fbpx

Acesse sua conta de usuário

Nome de usuário *
Senha *
Lembrar de mim
 

EUA - Uma nova versão de Meninas Malvadas está em exibição nos cinemas, adaptação direta do musical da Broadway inspirado na querida comédia lançada em 2004. Mas, curiosamente, o material de divulgação da produção não deixou tão claro assim que se trata de um musical, o que fez muita gente ficar confusa quando foi assistir ao filme.

O presidente de marketing global da Paramount, Marc Weinstock, explicou à Variety sobre a decisão polêmica de não divulgar o novo Meninas Malvadas como um musical.

"Começar dizendo musical, musical, musical, você tem o potencial de afastar o público", conta Weinstock sobre a decisão. "Quero que todos fiquem igualmente empolgados".

Quando questionado se foi intencional a decisão de não vender o filme como musical, o presidente de marketing da Paramount explica: "Não queríamos sair correndo e dizer que é um musical porque as pessoas tendem a tratar os musicais de maneira diferente. Este filme é uma ampla comédia com música. Sim, poderia ser considerado um musical, mas atrai um público maior. Você pode ver nos [trailers de] Wonka e A Cor Púrpura, eles também não dizem musical. Temos uma nota musical no título, então há dicas sem ser arrogante".

Reneé Rapp, que interpreta Regina George nesta nova versão de Meninas Malvadas e também estrelou o musical da Broadway em 2019, disse à People que "esta é uma versão muito específica do musical que tem um lugar realmente específico em um nicho de teatro cult, que eu acho que o expande para talvez pessoas que não gostam muito de teatro".

O novo Meninas Malvadas é baseado no musical da Broadway que estreou em 2017 e no filme de 2004 estrelado por Lindsay Lohan, Rachel McAdams, Amanda Seyfried e Lacey Chabert. Ele acompanha Cady Heron (Angourie Rice), uma jovem que se muda da África para os Estados Unidos e precisa começar uma nova vida, enfrentando dificuldades para se adaptar à mudança de rotina no novo colégio. Entre os estudantes, Cady conhece o grupo das garotas mais populares do local, comandado por Regina George (Renée Rapp), a abelha-rainha da escola. Inicialmente, ela sente que as coisas podem funcionar e que ela consegue se encaixar entre as novas amigas, mas a situação começa a fugir do controle – principalmente quando se apaixona pelo menino errado.

 

 

por Bruno Botelho dos Santos / ADOROCINEMA

EUA - Depois de um ano sem muitas novidades para os fãs de O Senhor dos Anéis, 2024 será um ano interessante para voltar ao universo criado pela mente criativa de J. R. R. Tolkien. Além do possível retorno de O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder, um novo filme da saga chegará aos cinemas.

Mais de dez anos após o lançamento de O Hobbit: A Desolação de Smaug, The Lord Of The Rings: The War Of Rohirrim deve apresentar uma narrativa completamente nova - e em um ponto cronológico distinto: a trama deve acontecer entre os eventos da série do Prime Video e os filmes de Peter Jackson.

Ambientado 183 anos antes dos eventos narrados na trilogia original de filmes, The Lord of the Rings: The War of the Rohirrim conta o destino da Casa de Helm Mão-de-Martelo, o lendário nono Rei de Rohan. Um ataque repentino de Wulf, inteligente e implacável lorde Dunlending em busca de vingança pela morte de seu pai, obriga Helm e seu povo a uma última e ousada estratégia, buscando refúgio na antiga fortaleza de Hornburg - que mais tarde será conhecida como o Abismo de Helm.

Em uma posição cada vez mais desesperadora, Hera, a filha de Helm, deve se armar de coragem para liderar a resistência contra um inimigo mortal disposto a destruir tudo e todos que encontrar em seu caminho.

Algumas reações já foram publicadas porque quem compareceu ao Festival de Cinema de Annecy, na França, pôde visualizar algumas cenas. O entusiasmo neles era palpável. “O mundo e os personagens pareciam muito autênticos. Mal posso esperar para ver isso nos cinemas no próximo ano”, escreveu um deles no Twitter (X). "A filmagem (muito curta e inacabada) parece fantástica. É 100% consistente com a trilogia original, mas claramente animada. Mal posso esperar!", acrescentou outro comentário.

Além desses fatores, Miranda Otto, a Éowyn de As Duas Torres e O Retorno do Rei, retornará como a personagem na animação. "Ainda não vi a animação completa. Fiz a pré-gravação, que é onde você começa, e foi super divertido. Foi Philippa Boyens, uma das roteiristas originais, quem me contatou para fazer isso. Ela estava prestando consultoria sobre o projeto e ele me contatou para saber se eu faria isso. Achei que era uma ótima maneira de voltar ao personagem”, disse ela ao Express.

"Tem sido divertido voltar e encontrar a voz novamente e tentar pensar no personagem mais velho e ver se ele está próximo o suficiente da minha voz naquela época", acrescentou.

Com direção de Kenji Kamiyama, que já trabalhou em Akira e Star Wars: Vision, o longa chega aos cinemas brasileiros em 12 de dezembro.

 

 

Diego Souza Carlos / ADOROCINEMA

EUA - Já nos habituamos ao fato de muitos filmes serem exclusivos de diferentes plataformas de streaming e nunca podermos vê-los fora delas, seja em formato físico ou na televisão. No entanto, existem várias exceções a esta regra não escrita (como Cinderela, que foi exibido na Tela Quente).

 

Avassalador

A Guerra do Amanhã era uma produção da Paramount pensada para ser vista nos cinemas, mas o estúdio mudou de estratégia por conta da pandemia do coronavírus e acabou vendendo para a Amazon. Lá foi lançado em 2 de julho de 2021, batendo diversos recordes como o de melhor estreia de filme na plataforma, tornando-se também o longa mais visto do Prime Video em 2021.

Com um orçamento de 200 milhões de dólares, A Guerra do Amanhã também é considerado um dos filmes mais caros lançados diretamente em streaming, o que talvez esteja complicando aquela sequência que foi anunciada logo após seu lançamento. Na verdade, não se fala há muito tempo em A Guerra do Amanhã 2, o que não significa que tenha sido deixado de lado.

Porém, a possível sequência é uma coisa e o show divertido que Chris McKay aqui propõe é outra, já que suas cenas impressionantes são, de longe, a melhor parte da produção. O design das criaturas alienígenas em si é muito forte, mas é no confronto com elas que o filme brilha com mais intensidade.

De resto, tudo é pelo menos funcional para que se possa divertir muito com a história que nos conta e Chris Pratt está um pouco afastado da sua imagem habitual, já que ele próprio comparou o seu personagem da época com aquele interpretado por James Stewart em A Felicidade Não Se Compra. Numa questão puramente conceitual existe algo, outra coisa é que a execução é radicalmente diferente.

 

 

por Evelyn Souza / ADOROCINEMA

SÃO PAULO/SP - Os fãs do Chaves podem comemorar! A Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo de SP anuncia que a visitação na maior mostra sobre Chaves já realizada no mundo, que acontece no MIS Experience, foi prorrogada até o dia 30 de março.

A exposição conta com mais de vinte cenários emblemáticos de um dos seriados de TV mais queridos, que fez parte da vida de milhões de espectadores. É a maior mostra sobre Chaves já realizada no mundo e conta com um acervo exclusivo de figurinos, itens e roteiros originais trazidos do México exclusivamente para a mostra em São Paulo.

A visitação acontece de terças a sextas, domingos e feriados: das 10h às 20h (permanência até 21h) e aos sábados: das 10h às 21h (permanência até 22h).

Ônibus gratuito
Todos os dias em que a exposição estiver aberta, será disponibilizado um ônibus gratuito saindo da plataforma 5 do terminal turístico da Barra Funda a cada 1 hora — sempre meia hora antes do início de cada sessão. O ônibus também leva o público de volta para o terminal da Barra Funda.

Os horários de funcionamento são os seguintes:

– Saindo da Barra Funda: 9h30 às 19h30 (a cada uma hora). Sábados, domingos e feriados, também às 20h30.
– Saindo do MIS Experience: 10h às 21h (a cada uma hora). Sábados, domingos e feriados, também às 22h.

serviço

  • Chaves: A Exposição
  • Data: até 30 de março de 2024
  • Local: MIS Experience – Rua Cenno Sbrighi, 250, Água Branca – São Paulo, SP
  • Ingressos: gratuito às terças; quartas às sextas: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia); sábados, domingos e feriados: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia).
  • Vendas no site www.expochaves.com.br e na bilheteria do MIS Experience
  • Horários: Terças a sextas, domingos e feriados: das 10h às 20h (permanência até 21h).
  • Sábados: das 10h às 21h (permanência até 22h)
  • Classificação indicativa: livre

EUA - Aclamada animação criada por Matt Groening, Os Simpsons é um show que tende a não mudar muito a sua fórmula. Cada episódio termina com os personagens no mesmo lugar onde começaram, e qualquer ponto do passado é apenas uma referência - embora tenha havido alguns momentos em que esse modelo foi quebrado.

Em um de seus capítulos mais marcantes, Maude Flanders, esposa do sempre gentil vizinho de Homer, Ned, morre repentinamente, caindo das arquibancadas de um estádio. A sequência acontece durante o episódio 14 da 11ª temporada, deixando Ned viúvo e precisando juntar os cacos para reconstruir a sua vida.

Apesar de a decisão de matar a personagem parecer uma ousadia por parte dos roteiristas, o que muitos não sabem é que ela foi originada por conta de um conflito nos bastidores da trama.

CONFLITOS SALARIAIS LEVARAM À SAÍDA DE DUBLADORA

Em 1999, o elenco de dubladores de Os Simpsons negociava com os produtores melhores condições salariais. A maior parte do grupo conseguiu um aumento, mas Maggie Roswell, responsável pela voz de Maude, não. A partir de então, a atriz decidiu deixar o show, levando a animação a eliminar a sua personagem.

Vale ressaltar que, em 2002, Roswell retornou à série, fechando um novo - e mais vantajoso - acordo com a Fox. Obviamente, a falecida Flanders não retornou à vida, mas Maggie pôde interpretar a personagem mais uma vez através de flashbacks e também como um fantasma.

Durante os anos, a atriz também interpretou figuras como Helen Lovejoy, Mona Simpson, Elizabeth Hoover, Martha Quimby e mais.

 

 

por Rafael Felizardo / ADOROCINEMA

EUA - Dois dias depois de ser lançado, o filme Leo assumiu a liderança no ranking da Netflix e se tornou o mais visto de quinta-feira (23) na plataforma de streaming. Os dados são da empresa FlixPatrol.

O lançamento é uma comédia musical animada que é recomendada para assistir em família. O enredo gira em torno de Leo, um lagarto de 74 anos que vive preso em um terrário de uma escola há sete décadas, na companhia da tartaruga Squirtle.

O filme fala sobre como Leo sente que desperdiçou a vida inteira e precisa recuperar o tempo perdido neste último ano que ainda lhe resta, já que os répteis do seu tipo vivem até 75 anos. Então, ele planeja fugir do terrário e se aventurar no mundo exterior à sala de aula.

O lançamento é estrelado por Adam Sandler, que também é um dos escritores da produção. Além do ator, outro famoso que emprestou a voz para a animação é Bill Burr.

 

Elenco e pontuação da produção

Além dos dois, outros artistas como Cecily Strong, Jason Alexander, Rob Schneider, Sadie Sandler, Sunny Sandler, Jackie Sandler, Heidi Gardner, Nick Swardson e Nicholas Turturro também estão no elenco de Leo.

Ainda segundo os dados da plataforma FlixPatrol, Leo se isolou na liderança do ranking da Netflix, com 889 pontos até às 17h30 desta quinta-feira, sendo que o segundo colocado é Best. Christmas. Ever!, que tem 593 pontos.

O vice-líder do ranking é um filme natalino que fala sobre uma reviravolta do destino que leva Charlotte e sua família à casa de um antigo amigo de faculdade, poucos dias antes do Natal. Na ocasião, ela aproveita a oportunidade para provar que a vida de seu velho amigo não é tão maravilhosa quanto parece ser.

 

 

Júlia Beraldi / Bolavip Brasil

EUA - Uma péssima notícia para os fãs de Jenna Ortega e da franquia Pânico: a atriz de Wandinha, que ganhou bastante notoriedade nos últimos tempos, pode estar de saída da série de filmes envolvendo o icônico assassino Ghostface. De acordo com o site Deadline, a artista estaria discutindo deixar os longas-metragens já há algum tempo, antes mesmo das greves de roteiristas e atores de Hollywood, e a produção de Pânico 7, próximo projeto da franquia, já não deve contar com sua presença.

Jenna Ortega foi uma das personagens principais de Pânico 5, lançado em janeiro de 2022, e Pânico 6, que estreou em março deste ano. Porém, a moça deve ficar de fora de Pânico 7 por conta, principalmente, de sua extensa agenda de compromissos. Segundo o Deadline, a atriz irá para a Irlanda em abril de 2024 para gravar a 2ª temporada de Wandinha, série da Netflix, que deve estrear durante o verão norte-americano (junho - agosto) do ano que vem.

Além disso, a artista também teve que realizar algumas filmagens extras para o filme Os Fantasmas se Divertem 2, que contou com atrasos devido às já mencionadas greves em Hollwyood. A atração de comédia e terror também estreia no ano seguinte e, portanto, precisou correr contra o tempo para compensar pelo "tempo perdido".

A publicação ressalta também que Pânico 7 ainda não tem um roteiro finalizado, o que deixaria Ortega sem saber quando precisariam dela para o filme. O que também contribuiu para que a jovem resolvesse seguir com seus projetos já engatilhados.

 

Pânico 7 demite protagonista após polêmicas

Há quem diga, por outro lado, que o real motivo para Ortega estar de saída da franquia Pânico é a surpreendente demissão da atriz Melissa Barrera da série de filmes. Barrera também foi uma das personagens centrais dos últimos dois longas de Pânico e teve seu desligamento decretado ontem (21) pela Spyglass Media, empresa responsável pelos projetos de horror.

O motivo da demissão da artista se deve a alguns posts em redes sociais (já apagados) nos quais Barrera abordava o conflito entre Israel e Hamas, se posicionando a favor da Palestina e questionando o porquê de não conseguir encontrar notícias positivas sobre a região, dando a entender que a mídia ocidental oculta informações sobre o estado de forma proposital. As postagens não foram bem recebidas pela Spyglass Media, que soltou o seguinte comunicado:

"A posição da Spyglass é bem clara: nós temos zero tolerância para o antissemitismo e para quaisquer ações que incitem ódio, incluindo falsas referências a genocídio, limpeza étnica, holocausto ou qualquer coisa que, de maneira direta, cruze a linha e se torne em um discurso de ódio".

Apesar de alguns portais fazerem a conexão entre Ortega e Barrera, afirmando que a atriz de Wandinha sairá de Pânico em solidariedade à colega, nada foi confirmado de maneira oficial. É recomendado, por enquanto, tratar a história como um rumor, até que Ortega ou a Spyglass se posicionem.

 

 

Fontes

Deadline Inside / The Magic

Jean Carlos Foss / TECMUNDO

EUA - Após oito longos anos de ansiedade por parte dos fãs, “Divertida Mente 2”, esperada sequência da aclamada animação da Pixar de 2015, finalmente tem seu lançamento marcado para o segundo semestre de 2024, mais precisamente no dia 13 de junho.

Considerado um dos filmes mais indicados em premiações durante os anos de 2015 e 2016, dado seu enredo envolvente e emocionante, a história retorna com novas emoções e atualizações no elenco.

Os espectadores serão presenteados com uma Riley adolescente, proporcionando a introdução de emoções mais complexas e adequadas a esta fase da vida.

Isso realoca o elenco original e traz algumas substituições nas emoções já conhecidas, como Nojinho e Medo, gerando um mix de antigos e novos personagens que promete encantar e emocionar o público de todas as idades.

Nova voz para Medo e Nojinho

Rumores circulavam nos últimos anos sobre mudanças no elenco de “Divertida Mente 2” e, com a revelação de um novo teaser, temos a confirmação: Mindy Kaling e Bill Hader, que dublaram respectivamente os personagens Nojinho e Medo no primeiro filme, não retornam para a sequência. Entrando em seus lugares temos Tony Hale e Liza Lapira.

Conhecido por suas produções bem-sucedidas como “Quiz Lady”, “Arlequina” e “Abracadabra 2”, Tony Hale é o novo dublador da emoção Medo.

A atriz Liza Lapira, conhecida por séries como “The Good Doctor” e “Dexter”, assume o papel de Nojinho, substituindo Mindy Kaling.

Por que Mindy Kaling e Bill Hader não retornam?

Mindy Kaling já havia previsto em entrevistas que não conseguiria assumir o compromisso de uma sequência para “Divertida Mente”, dadas questões contratuais e de agenda.

Porém, até o momento, a Pixar não revelou o motivo oficial para a substituição desses atores no elenco da animação.

No enredo de “Divertida Mente 2”, a novidade fica por conta de Maya Hawke, que estreia como a emoção Ansiedade.

Assista ao trailer de “Divertida Mente 2”!

 

 

CATRACA LIVRE

SÃO PAULO/SP - A FILMICCA acaba de divulgar seus lançamentos de Novembro de 2023. Entre os destaques, o streaming apresenta com exclusividade o lançamento do aclamado drama islandês “Terra de Deus” do diretor Hlynur Pálmason, após a estreia nos cinemas. O inédito drama palestino “A Bandeira”, de Firas Khoury, estreia com exclusividade também. Além deles, a FILMICCA apresenta 12 obras restauradas da premiada diretora húngara Márta Mészáros, incluindo “Adoção”, vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim.


TERRA DE DEUS – O ACLAMADO DRAMA ISLANDÊS

No final do século 19, um jovem padre dinamarquês viaja para uma região remota da Islândia para construir uma igreja e fotografar a população local. Porém, quanto mais ele se aprofunda nesta paisagem implacável, mais se desvia de seu propósito, de sua missão e da moralidade.

Exibido na mostra Um Certo Olhar do Festival de Cannes, “Terra de Deus” é um impressionante drama psicológico realizado por Hlynur Pálmason, autor notável do cinema islandês contemporâneo. A obra capta, através de uma fotografia brilhante, a luta interna entre a religião e a nossa própria natureza brutal. O filme está representando a Islândia no Oscar 2024.

Estreia exclusivamente no dia 01º de Novembro na FILMICCA

 

A BANDEIRA – O INÉDITO DRAMA PALESTINO

Apesar de fazer parte de uma geração jovem de palestinos cujas famílias escolheram ficar e desafiar o Estado de Israel depois da Al-Nakba, Tamer e os seus amigos são como qualquer outro grupo de adolescentes, procurando por diversão, flertar e relaxar na escola. No entanto, quando uma nova aluna chamada Maysaa’ entra na turma, Tamer imediatamente se apaixona e, por associação, é atraído para seu ativismo político. Juntos, fazem uma operação secreta para hastear a bandeira da Palestina e pacificamente perturbar as celebrações locais planejadas para o Dia da Independência de Israel – também conhecido pelos palestinos como um dia de luto e de lembrança do deslocamento de seu povo, 70 anos antes. Inseguro quanto às suas próprias convicções políticas, Tamer deve determinar rapidamente o que é importante para ele e que preço está disposto a pagar pela liberdade.

Um estudo inteligente do intenso despertar político que os jovens palestinos são forçados a enfrentar, “A Bandeira”, ou “Alam” em árabe, é o primeiro longa-metragem do diretor Firas Khoury e foi exibido no Festival de Toronto. Seu impressionante filme de estreia aborda temas importantes e captura a luta do povo palestino através do olhar dos adolescentes.

Estreia exclusivamente no dia 10 de Novembro na FILMICCA


O CINEMA DE MÁRTA MÉSZÁROS

A premiada diretora húngara Márta Mészáros ganha uma retrospectiva exclusiva e permanente na FILMICCA com 12 de seus filmes em versões restauradas, desde seu primeiro longa-metragem “A Garota”, de 1968, até a terceira parte de sua trilogia autobiográfica “Diário para Minha Mãe e Meu Pai”, de 1990.

Em seis décadas de carreira, Mészáros é um dos grandes nomes do cinema mundial. Ela ajudou na emancipação artística das mulheres na indústria cinematográfica ao lado de contemporâneas como Agnès Varda e Věra Chytilová. Socialista e feminista, a diretora realizou obras críticas e sociais, misturando o pessoal e o político, abordando temas como maternidade, família, trabalho, a vida das mulheres e a rebelião contra a ordem patriarcal, além da história de seu próprio país, a Hungria.

Foi a primeira diretora húngara a realizar um longa-metragem com “A Garota” e recebeu o Urso de Ouro no Festival de Berlim em 1977 pelo seu filme “Adoção” em 1975, além de dezenas de outros prêmios.

FILMICCA é um streaming nacional de cinema autoral, cult e independente, do clássico ao contemporâneo, e com lançamentos inéditos. Disponível para assinatura em todo o Brasil, a plataforma pode ser acessada na web e através dos apps para iOS, Android, Apple TV, Android TV e Amazon Fire TV. 


Serviço:

Onde assistir: www.filmicca.com.br ou nos apps para Android, iOS, Apple TV, Android TV e Amazon Fire TV. Os apps possuem transmissão via Chromecast e AirPlay.

EUA - Já se passaram mais de vinte anos desde que vimos Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint darem vida a Harry, Hermione e Rony em Harry Potter e a Pedra Filosofal, mas o que muitos não sabem é que Radciffe não foi a primeira escolha da Warner Bros. para interpretar O Menino Que Sobreviveu.

Diretora de elenco da franquia, Janet Hirshenson confessou durante uma entrevista para o HuffPost que outro diretor de elenco já trabalhava no projeto há um ano quando ela entrou para o time. Por conta disso, personagens como Rony e Hermione já tinham seus intérpretes devidamente selecionados, enquanto nosso principal nome ainda estava em aberto.

Um dos grandes obstáculos era que Harry, como todos os atores principais, tinha que ser britânico. Hirshenson afirmou que o único americano testado para o cargo de Potter foi Liam Aiken, que já havia trabalhado com o diretor Chris Columbus em Lado a Lado. Para se ter ideia, a nacionalidade era tão importante que mesmo Robin Williams foi recusado para o papel de Hagrid.

“Eles também eram muito específicos em relação às idades porque, esperançosamente, haveria vários filmes, então não podíamos escolher uma criança de 13 anos para interpretar alguém. Eles tinham que ter pelo menos a idade adequada do personagem”, contou Janet.

Ela ainda completa:

“Eu sei que em determinada altura houve pressão para o ator que fez Billy Elliot [Jamie Bell]. Ele era um ator muito bom, mas tinha 14 anos (...) E para para complicar as coisas, eu precisava de um garoto de olhos azuis ou verdes porque parte marcante de Harry são seus olhos verdes ou azul-esverdeados.”

Desta forma, a busca por Harry continuou, mas Columbus, aparentemente, estava de olho em Daniel Radcliffe desde o início do processo:

“Uma noite, David Heyman, o produtor, foi ao teatro e conheceu o pai de Daniel, que era agente... então o produtor encontrou Daniel e seu pai e disse a Daniel: 'Por que você não entra e faz a audição? Pense nisso'. Então ele disse: ‘OK.”

E o resto é história.

 

 

Rafael Felizardo / ADOROCINEMA

Nosso Facebook

Calendário de Notícias

« Maio 2024 »
Seg. Ter Qua Qui Sex Sáb. Dom
    1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 31    
Aviso de Privacidade

Este site utiliza cookies para proporcionar aos usuários uma melhor experiência de navegação.
Ao aceitar e continuar com a navegação, consideraremos que você concorda com esta utilização nos termos de nossa Política de Privacidade.