SÃO PAULO/SP - Um dos maiores nomes do rock mundial, o britânico Roger Waters passará por Brasília, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte e São Paulo com sua turnê de despedida, "This is Not a Drill", em outubro e novembro.

O repertório conta com clássicos do músico e também do Pink Floyd -banda da qual ele foi um dos fundadores-, como "Us & Them", "Comfortably Numb", "Wish You Were Here" e "Is This The Life We Really Want?".

Os ingressos para São Paulo, Belo Horizonte e Brasília começam a ser vendidos ao meio-dia de quarta (24), e para as demais cidades, ao meio-dia de quinta (25), no site da Eventim.

A turnê estava prevista para começar em 2020, mas por causa da pandemia teve seu início em 2022.

Datas e locais dos shows

• 24/10 - Brasília, na Arena BRB Mané Garrincha
• 28/10 - Rio de Janeiro, no Estádio Nilton Santos / Engenhão
• 01/11 - Porto Alegre, no Estádio Beira Rio
• 04/11 - Curitiba, na Arena da Baixada
• 08/11 - Belo Horizonte, no Mineirão
• 11/11 - São Paulo, no Allianz Parque

FOLHA de S.PAULO

Ao todo, 302.600 pessoas curtiram os três dias de festival em 2023

SÃO PAULO/SP - Quando o Lollapalooza Brasil chegou ao país, Perry Farrell, fundador do festival e membro do Jane’s Addiction, afirmou em coletiva de imprensa: “Em Chicago, o Lollapalooza muda a cidade, a paisagem e movimenta a economia. Queremos fazer isso em São Paulo também”. Após este último final de semana, quando o LollaBR celebrou a sua décima edição por aqui, no Autódromo de Interlagos, é possível dizer que a vontade de Perry Farrell é uma realidade e que os seus desejos, inclusive, ganharam dimensões ainda maiores do que as esperadas por ele. Mais do que uma versão de um evento global, o Lollapalooza Brasil se tornou uma marca querida pelo público brasileiro e movimenta não apenas a capital paulista, mas também a economia, o turismo e, claro, toda a cena musical brasileira. A edição do LollaBR 2023, que é organizado pela TIME FOR FUN (responsável pela expansão e pela consolidação do evento no país), foi o momento de comemorar esse primeiro ciclo de 10 edições. Ao todo, 302.600 pessoas passaram pelo festival nos dias 24 de março (103.350 pessoas), 25 de março (98.500 pessoas) e 26 de março (100.750 pessoas). 

Com mais de 80 atrações, o Lollapalooza Brasil teve shows que entraram para a sua história. Foi o caso do rapper Lil Nas X e da cantora Billie Eilish, ambos pela primeira vez por aqui. Além de cenografia, figurino e muitas coreografias, Lil Nas X preparou uma surpresa e convidou Pabllo Vittar para uma participação na música “Batty Boy”, que ainda não foi oficialmente lançada. A drag também esteve nos shows de Pedro Sampaio e de Sofi Tukker. Tratar o palco do LollaBR como uma plataforma para lançar novos sons e anunciar novos projetos e feats é algo que virou frequente para os artistas do seu line-up. Neste ano, por exemplo, Ludmilla abordou o álbum Vilã (lançado dois dias antes); Melanie Martinez fez um show de fim de ciclo da sua alter ego, Cry Baby; e Black Alien, que convidou Xamã para uma participação surpresa, anunciou uma colaboração dos dois com Hariel,  intitulada "Bad Girls & Bad Boyz". Outro brasileiro que levou parceiros para a programação foi Rashid, que fez um show emocionante e recebeu Emicida, Projota e Luccas Carlos. Ainda na área musical fizeram grandes passagens pelo Lollapalooza Brasil 2023: Rosalía, um dos nomes mais aguardados do evento, interpretou a recente música “Beso” e ainda encontrou Gloria Groove no público para uma palinha; Twenty Øne Piløts, que enfileirou hits, “acrobacias” e fez menções a "Mas que nada", "Baile de Favela" e "Garota de Ipanema"; Tame Impala e seu som psicodélico; Tove Lo, com um show contagiante; a The Rose, primeira banda coreana a tocar no LollaBR; e, claro, Jane's Addiction, que fez um show potente e uma homenagem a Taylor Hawkins (baterista do Foo Fighters, que morreu há um ano). Responsável por encerrar a noite de domingo, substituindo Drake, o produtor musical Skrillex fez um show completo, transformou o LollaBR em uma verdadeira balada e ainda recebeu Ludmilla.

Para além das apresentações, o Lollapalooza Brasil fortalece e aprimora, a cada ano, a experiência do público dentro do Autódromo de Interlagos. E neste ano não foi diferente. Isso se deu em espaços como o Lolla Comfort by next e também no Lolla Lounge by Vivo. Ao longo dos 600 mil metros quadrados do espaço, as mais de 19 marcas parceiras e patrocinadores também proporcionaram ambientes interativos, ações imersivas, distribuição de brindes, entre outras atividades, como a icônica roda-gigante de Samsung Galaxy; a Braskem com o estímulo à economia circular e uma ação de incentivo ao descarte correto e reciclagem do plástico; a ativação da Budweiser, com um estúdio onde aconteceram bate-papos e encontros de convidados, muita música, brindes personalizados e exclusivos; a Coca-Cola, por sua vez, montou uma estrutura localizada no centro do festival, promovendo experiências e distribuindo brindes, entre eles o copo personalizado do seu último grande lançamento (em parceria com a cantora Rosalía); entre outras iniciativas.

O Chef Stage foi o ponto de encontro para aqueles que buscaram restabelecer as energias. Ali, o público encontrou mais de 10 estabelecimentos com cardápios diversos de restaurantes queridinhos da capital paulista, como Açougue Vegano, Fôrno, La Guapa, Bráz Elettrica, entre outros. Entre os mais de 15 food trucks presentes estiveram: JK Gastronomia, Consulado das Massas e Bacio di Latte (esta, pela primeira vez no festival).

O Lollapalooza Brasil 2023 também teve novidades no que diz respeito à acessibilidade dentro do evento. Mais uma vez, houve transmissão ao vivo de audiodescrição, entrada exclusiva para PCDs e equipe com coletes especiais circulando pelo evento. Nos anos anteriores, a interpretação de libras ficou na área PCDs do evento e, neste ano, pela primeira vez, a interpretação foi transmitida nos telões. “Agora, o surdo pode andar para qualquer lugar que vai ter acessibilidade”, comentou uma das intérpretes em entrevista à imprensa.

O LollaBR também disponibilizou a Entrada Social com a campanha contra a fome — por meio da plataforma “Para Quem Doar”. Através da compra do ingresso, o público pode doar para cinco instituições que realizam ações de combate à fome pelo país inteiro. São elas: G10 das Favelas, Amigos do Bem, Gastromotiva, Ação da Cidadania e Voz das Comunidades. 

Desta forma, o Lollapalooza Brasil celebrou sua décima edição no país, deixando memórias, sorrisos e lembranças que reverberarão na cabeça do público até o ano que vem.

Produzido por Perry Farrell, TIME FOR FUN e C3 Presents, o Lollapalooza Brasil 2023 conta com patrocínio master de Bradesco, Budweiser, Chevrolet, adidas, Johnnie Walker e Vivo, e apoio de Tanqueray, Sadia, Mike’s, next, Braskem, Red Bull e Samsung Galaxy. O Instagram é a rede social oficial. Globo, Multishow, 89 FM - A Rádio Rock, Mix FM e Eletromídia são media partners.

SÃO CARLOS/SP - O Festival Rock na Estação foi uma das atrações do fim de semana na cidade. O evento voltou a ser realizado depois de dois anos, em virtude da Pandemia da COVID-19. Foi a 12ª edição, realizada pela Secretaria Municipal de Esportes e Cultura, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), que agitou plataforma da Estação Ferroviária durante todo o sábado (26/11). “Vamos retomando as atividades culturais, contemplando todos os estilos e públicos, uma programação plural”, disse o diretor de Artes e Cultura, Carlos Alberto Caromano.
Cerca de três mil pessoas passaram pelo evento, que já faz parte do calendário oficial do município. Nove bandas participaram do Festival: Gagged, Abdicated, Tremor. BR, Hipoies not Dead, S.U.C, Lapada DuKão, Hannya Hardcore, The Course e encerramento com a Banda Dysnomia. O Festival prioriza bandas independentes, com trabalhos autorais.
Além dos shows musicais, o Rock na Estação teve exposição de discos e acessórios e uma praça de alimentação. “Tivemos a participação do público desde às duas da tarde até quase dez horas da noite, com muita animação, nenhuma ocorrência e a valorização do rock autoral”, finalizou Caromano.
O vice-prefeito Edson Ferraz e o secretário de Esportes e Cultura, Thiago de Jesus, fizeram a abertura oficial do evento. “Estou bastante feliz com a retomada do Festival. O evento fortalece o trabalho de quem está começando. Reconhece muito o trabalho de quem está na cidade e na região”, disse o vice-prefeito.
“É importante ter um espaço com estrutura para que as bandas possam divulgar seus trabalhos”, garantiu Thiago de Jesus, secretário de Esportes e Cultura.

RODA DE VIOLA - O domingo (27/11) teve uma grande roda de viola na Praça do Comércio, do distrito de Água Vermelha. O evento foi promovido pela Prefeitura de São Carlos, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura e fez parte da programação dos 165 anos de São Carlos. “Nossa intenção na programação do aniversário da cidade foi contemplar diversas regiões de São Carlos, e vários estilos musicais”, afirmou o diretor de Artes e Cultura, Carlos Alberto Caromano.
A música sertaneja raiz movimentou o distrito. A Roda de Viola teve a participação de músicos locais, como Peão Dourado, Tião de Ouro e convidados e Gabriel Viola, que iniciaram as apresentações às 10h e foram até meio dia animando o público. Cacique e Pajé, uma das duplas mais tradicionais da música caipira raiz, com quase 50 anos de carreira, encerraram a roda de viola. “O público de Água Vermelha compareceu e foi uma grande festa, um encerramento à altura das comemorações dos 165 anos de São Carlos”, afirmou o diretor de Artes e Cultura, Carlos Alberto Caromano.
O vereador e presidente da Câmara Municipal, Roselei Françoso, fez questão de participar do evento. “Os moradores do distrito gostam desse estilo de show e prestigiam com toda a família. É uma forma de lazer e de movimentar a economia do local”, disse Françoso.

A última edição foi realizada em 2019

SÃO CARLOS/SP - Depois de dois anos sem realizar o evento em virtude da Pandemia da COVID-19, a 12ª edição do Festival Rock na Estação foi confirmada pela Secretaria Municipal de Esportes e Cultura, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), e será realizado no próximo sábado, dia 26 de novembro, das 14h às 22h, na plataforma da Estação Ferroviária.
Esse ano participam do Festival nove bandas: Gagged, Abdicated, Tremor. BR, Hipoies not Dead, S.U.C, Lapada DuKão, Hannya Hardcore, The Course e encerramento com a Banda Dysnomia.
O Festival tem o objetivo de apoiar e divulgar o trabalho de bandas independentes ligadas ao rock. “É importante oferecermos um espaço com estrutura para que as bandas possam divulgar seus trabalhos autorais”, disse Carlos Alberto Caromano, diretor de Cultura.
A banda convidada para o encerramento foi Dysnomia, também de São Carlos, que no momento está divulgando seu mais recente trabalho: "A Queda do Céu". A banda está comemorando 15 anos na ativa. 
Além dos shows musicais vai exposição de disco e acessórios e uma praça de alimentação para o público repor as energias.
A plataforma da Estação Ferroviária está localizada na Praça Antônio Prado, s/nº. A entrada é gratuita.

ARARAQUARA/SP - O Araraquara Rock chega à sua 20ª edição em 2022 e as bandas podem efetuar as inscrições no período de 1º de abril a 1º de maio de maneira digital.

O Araraquara Rock é um dos principais festivais de música do país voltados ao cenário independente, além de ser ferramenta fundamental de difusão cultural na cidade. Promovido pela Prefeitura Municipal de Araraquara, por meio da Secretaria Municipal da Cultura, por meio da Coordenadoria Executiva de Cultura, e FUNDART - Fundação de Arte e Cultura de Araraquara - em parceria com o SESC Araraquara, o evento é realizado todo mês de julho, quando é celebrado o Dia Mundial do Rock, com shows e atividades complementares que valorizam a cena de Rock e Metal que acontece fora do circuito comercial.

A edição do Araraquara Rock 2022 integra as comemorações municipais do centenário da Semana de Arte Moderna. Dentre os vários movimentos relacionados à atividade modernista do período, o Movimento Antropofágico foi o escolhido por apresentar maior convergência com os anseios e as lutas do Rock.

"Apropriando-se de sonoridades e estéticas estrangeiras, sem nunca perder de vista o reconhecimento e valorização da cultura brasileira, contribuindo para a construção da nossa música, o rock foi, é e será sempre antropofágico! Que possamos nos encontrar neste banquete sonoro de múltiplas convergências!", aponta a organização.

Vale destacar que uma comissão organizadora foi formada para a produção do Araraquara Rock. O evento conta com coordenação de Carlos Fonseca, coordenador executivo de Cultura, e curadoria de Flávio Plex.

Inscrições

Podem se inscrever quaisquer bandas, em âmbito nacional e internacional, que trabalhem com material autoral. As inscrições serão realizadas apenas pela internet, no período de 1º de abril a 1º de maio de 2022.

As páginas "Araraquara Rock" no Facebook e no Instagram podem ser utilizadas como plataformas para consultas das bandas interessadas em participar do evento, para acesso do regulamento e informações gerais ao público.

O regulamento também está disponível no site da Prefeitura de Araraquara, no link: https://www.araraquara.sp.gov.br/governo/secretarias/cultura/ARARAQUARAROCK2022REGULAMENTO.pdf .

Para concluir a inscrição, os artistas devem disponibilizar informações, como: release completo da banda; pôster da última apresentação ao vivo; mínimo de três músicas autorais e suas respectivas letras (quando houver) para avaliação; definição de gênero estabelecida (se é banda de Rock ou Metal).

Haverá pagamento às bandas selecionadas, a título de premiação cultural: sendo o valor de R$ 1.000,00 para as bandas vencedoras das seletivas. Ainda, as bandas de cidades que estiverem a mais de 150 km de distância, receberão ajuda de custo de R$ 300,00.

Serão selecionadas nove bandas, através de notas atribuídas pela comissão de seleção, composta por: 5 críticos musicais de Araraquara para seleção de bandas de fora da cidade; e 5 críticos musicais de fora de Araraquara para seletiva das bandas locais.

Importante destacar que, entre as nove bandas selecionadas, quatro deverão vir de Araraquara. A organização aponta que será considerada "banda local" aquela que, entre seus componentes, tenha pelo menos 50% dos integrantes com residência comprovada em Araraquara.

A comissão de seleção seguirá os seguintes critérios: qualidade musical e criatividade.

A publicação dos resultados será feita no dia 16 de maio de 2022, na página "Araraquara Rock" do Facebook e Instagram, nos Atos Oficiais Municipais, em jornal de circulação local e no site www.araraquara.sp.gov.br – Editais da Cultura.

PORTAL MORADA

SÃO PAULO/SP - Como parte das comemorações do Dia Mundial do Rock, começou hoje (13) e se estende até domingo (18) na capital paulista a Semana do Rock. A semana terá uma programação, que além de lembrar a data comemorativa pretende ressaltar o otimismo e resiliência durante a pandemia de covid-19, enfrentada desde o ano passado.

A programação inclui uma homenagem à cantora Rita Lee com a montagem de dois murais, de 5x3m, com técnicas de lambe-lambe e pintura, na Avenida Pompeia e no Belenzinho. Além dos murais instalados, serão distribuídos lambes menores, realizados digitalmente por meio de colagens, contendo imagens da cantora em suas diversas fases e trechos icônicos de suas músicas.

Para o encerramento a banda Titãs se apresenta no espetáculo Trio Acústico, no Theatro Municipal com o Quarteto de Cordas da Orquestra Sinfônica Municipal, em evento transmitido ao vivo no dia 17 pelo Youtube do Theatro. Na programação infantil destaca-se a Trupe Canta Elvis, espetáculo com as músicas do ídolo norte-americano Elvis Presley. O show será gravado em áudio e disponibilizado em totens, que serão instalados em centros culturais pela cidade.

Durante os cinco dias da programação, o Mapa do Rock passará em frente aos locais consolidados como espaços de música alternativa da cidade com dez apresentações na rua. Serão duas apresentações por dia em formato híbrido, alternando entre o presencial e o virtual, exibidos pelas redes sociais da Secretaria Municipal de Cultura. Entre os locais por onde essa espécie de cartografia musical passará estão o Madame Satã, a Galeria do Rock e o Ácido Plástico.

Ao final, será produzido um vídeo com informações sobre os lugares que compõem o evento, incluindo dados, imagens históricas e narrações intercalados com trechos das apresentações. A parte histórica do evento foi concedida pelo escritor, jornalista e DJ Camilo Rocha.

A programação completa da semana pode ser consultada em https://www.prefeitura.sp.gov.br/cidade/secretarias/cultura//noticias/?p=29824 .

*Por Flávia Albuquerque - Repórter da Agência Brasil

SÃO PAULO/SP - Quem é fã de “Os Sopranos” lembra com saudade do personagem Silvio Dante, braço direito do chefão Tony Soprano. Apesar do talento, o ator não veio do teatro, mas do rock and roll: é o guitarrista Steven van Zandt, grande parceiro de Bruce Springsteen – outro chefão, mas da música. Além de liderar há 50 anos a E Street Band, “Little Steven”, como é chamado, ainda encontra tempo para sua própria banda, a Disciples of Soul. Com ela, acaba de realizar um sonho de infância: gravou o álbum “Macca to Mecca”, em homenagem aos Beatles e no Cavern Club, onde o quarteto de Liverpool começou a carreira. Como o Disciples of Soul é formado por 15 pessoas, entre sopros e vocalistas de apoio, Steven escolheu um repertório com ênfase na formação orquestral dos Beatles, com canções como “Magical Mystery Tour” e “All You Need is Love”, além de clássicos do rock, entre eles “Boys”, de The Shirelles, e “Slow Down”, de Larry Williams. “Comecei a carreira graças aos Beatles. Na religião do rock and roll, o Cavern Club é um lugar sagrado”, diz. O que há em comum entre os dois “chefões” com quem conviveu, Tony Soprano e Bruce Springsteen? “Eles sempre precisam de alguém da velha guarda para lhes dizer umas verdades de vez em quando.”

Bate-papo de peso

O novo projeto da produtora Higher Ground, de Barack e Michelle Obama, é um podcast de dois homens com trajetórias bem distintas, mas com visões de mundo convergentes: Obama, ex-presidente dos EUA, e Bruce Springsteen, autor de “Born in the USA”. Batizada de “Renegades” (Renegados), a série de oito episódios do Spotify traz o político e o roqueiro falando sobre família, valores e, claro, a vida nos EUA. “Aparentemente eu e Bruce não temos muita coisa em comum”, diz Obama. “Mas descobrimos que estivemos em jornadas paralelas tentando entender esse país que nos deu tanto.”

*Por: Felipe Machado / ISTOÉ

Integrante do grupo pop BFF Girls participou do quadro "10 coisas que tenho no quarto" e vai impressionar muita gente. A jovem, que revela ser muito fã de rock, mostrou sua coleção de discos de vinil de bandas clássicas e a palheta que ganhou de Ronnie Wood, guitarrista dos Rolling Stones

SÃO PAULO/SP - Nesta última sexta-feira, 24, foi ao ar a participação de Giulia Nassa, uma das três integrantes do grupo BFF Girls, no quadro “10 coisas que tenho no quarto” do canal Festival Teen TV, no YouTube. Quem esperava itens fofos e delicados para uma adolescente vai se surpreender. A jovem, que conquistou uma legião de fãs no pop, revelou que é muito fã de rock n’roll, tem grande admiração pelos clássicos e foram eles que a estimularam a entrar no mundo da música.

“Uma das coisas que mais me incentivou a começar a cantar foi o rock’n roll”, revelou durante a entrevista gravada em seu quarto enquanto mostrava um de seus maiores tesouros, uma coleção de discos de vinil. De seu toca-discos vintage ela curte a música de bandas como Queen, Led Zeppelin, Metallica, Aerosmith, AC/DC, entre outros.

Mas o que ela guarda com mais carinho é uma palheta identificada e utilizada por Ronnie Wood, guitarrista dos Rolling Stones. E ela contou ao Festival Teen TV como a raridade foi parar em seu quarto.

“Até hoje eu não acredito, eu tive que enquadrar. Eu sou muito fã. Foi em um dia que participei do programa do Serginho Groismann e depois do programa fomos jantar num restaurante que tem pertinho da Rede Globo, foi na mesma época que eles estavam fazendo show por aqui, e o Ronnie Wood estava no mesmo restaurante”.

Porém, o fato de estarem no mesmo ambiente não significa que o encontro foi fácil. “Ele estava rodeado de seguranças que não deixavam eu falar com ele. Aí o próprio Ronnie Woods levantou, veio e pediu para que deixassem eu falar com ele, e me deu a palheta que ele tirou do bolso. Ele deve ter usado no show, ela está até meio comidinha”.

 “The Voice Kids” também está representado em seu quarto

Giulia tornou-se conhecida do grande público ao mostrar seu talento no programa “The Voice Kids”, da Rede Globo. Como lembrança dessa época, ela guarda um pequeno troféu.

“Na edição que participei, em 2016, todo mundo ganhou um troféu simbólico desses pela participação no programa. Foi onde tudo começou e o que deu o pontapé para a carreira que tenho hoje.”

E aproveitou para contar que os pequenos participantes eram mimados pela produção. “Na verdade, a gente sempre ganhava vários presentinhos, como uma caixa cheia de doces, pipoca, fotos”.

Para assistir à entrevista na íntegra e ver o que mais de seu quarto ela mostrou ao Festival Teen TV, acesse o vídeo no link: XXXX

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SÃO CARLOS/SP - A Secretaria de Esportes e Cultura, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), programou uma apresentação especial para a próxima segunda-feira, dia 13 de julho, para comemorar o Dia Mundial do Rock. A data celebra anualmente o rock e foi escolhida em homenagem ao Live Aid, megaevento que aconteceu nesse dia em 1985.

Em São Carlos essa comemoração vai ser realizada com a participação de várias bandas da cidade no show intitulado “SANCA ROCK JAM” que acontece nesta segunda (13/07), a partir das 19h30, virtualmente. “Vão se apresentar 12 músicos de diferentes bandas, porém todas de São Carlos, com apresentação de todos os estilos de rock, do alternativo, passando pelo rock nacional, hard rock e pop rock”, conta Carlos Alberto Caromano, diretor de Cultura.

O rock é um dos estilos de música mais ouvidos no mundo e representa um estilo de vida e uma forma de pensar. É um gênero musical que surgiu no final da década de 40, nos subúrbios dos Estados Unidos, sob a influência de outros tipos de música, como o country e o jazz. Nos anos 50, ganhou notoriedade pelo seu elemento mais marcante: a guitarra.

São inúmeros os estilos de rock que existem, mas 13 marcaram a história da música, são eles: Rockabilly (Carl Perkins, Elvis Presley, Johnny Cash e Buddy Holly), Garage Rock (The Standells e The Sonics e The Troggs), Rock Psicodélico (The Doors, Jimi Hendrix e Grateful Dead), Rock Progressivo (Pink Floyd, Yes, Rush e Genesis), Glam Rock (David Bowie, New York Dolls, T. Rex, Heart, e, aqui no Brasil, a banda Secos e Molhados), Folk Rock (Bob Dylan, Woody Guthrie, Joni Mitchell, The Band e Simon & Garfunkel), Hard Rock (Led Zeppelin, Deep Purple, Kiss, Black Sabbath e AC/DC), Heavy Metal (Iron Maiden, Motörhead e Judas Priest), Punk Rock (Ramones, Sex Pistols, Iggy Pop & The Stooges e The Clash), New Wave (The Police, Talking Heads, The Cars, Blondie e The B-52’s), Rock Alternativo (R.E.M, Pixies e Radiohead), Grunge (Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden e Alice In Chains) e Pop Punk (Blink-182, Green Day, The Offspring e Yellowcard).

Para comemorar o Dia Mundial do Rock basta acessar o FACEBOOK.COM/CEMAC.SAOCARLOS e curtir o show.