CPM 22, Detonautas, Os Paralamas do Sucesso, Armandinho, Criolo, Zé Ramalho e Marina Sena estão entre os primeiros nomes do line-up; pré venda de ingressos começa dia 17 de março
RIBEIRÃO PRETO/SP - Maior festival de música brasileira, o João Rock confirmou as primeiras atrações da edição de 2026, marcada para o dia 1º de agosto, em Ribeirão Preto-SP.
CPM 22, Detonautas, Os Paralamas do Sucesso, Armandinho, Criolo, Zé Ramalho e Marina Sena compõem parte da programação, que reunirá mais de 27 atrações distribuídas em cinco palcos, somando mais de 14 horas ininterruptas de música em um único dia de festival.
A pré-venda de ingressos, em lote com valor especial e limitado, acontecerá entre os dias 17 e 23 de março, com opções para todos os setores: Pista, Pista Premium, Camarote João Rock e Camarote Eisen.
A comercialização será feita exclusivamente pelo site oficial joaorock.com.br, com parcelamento em até seis vezes. Cada CPF poderá adquirir até quatro ingressos, independente do setor.
Atrações conectadas com o festival
Pela primeira vez, o festival divulga os artistas de forma parcial antes da abertura das vendas, movimento que antecipa ao público um recorte do line-up. A programação já anunciada conta com nomes que já fizeram história no evento, como CPM 22, banda que mais vezes se apresentou em palcos do João Rock, somando 13 participações.
“Tocar no João Rock é sempre uma expectativa muito grande. Estamos definindo o setlist para compor um show nostálgico e diferente do que fizemos nos últimos anos. O João Rock já é uma realidade entre os maiores festivais do Brasil, estamos ansiosos”, afirma Badauí, vocalista da banda.
Representante do rock dos anos 2000, Detonautas também retorna ao festival com um repertório marcado por hits e uma trajetória consistente. Somando a esse cenário, a banda Os Paralamas do Sucesso representa a força dos clássicos no festival, com hits que unem gerações.
O rapper Criolo, leva ao João Rock a força de uma carreira que transita entre o rap, o samba e a Música Popular Brasileira. Esta será a 6ª apresentação do artista no evento, entre shows e participações especiais. Um dos principais nomes do Reggae Music nacional, o cantor Armandinho também está confirmado na edição de 2026 do festival.
Ícone da música nacional, Zé Ramalho soma à programação a tradição nordestina, a influência do folk e do rock e um repertório que atravessa gerações. Marina Sena participa pela terceira vez do João Rock como um dos principais nomes da nova cena brasileira, com uma sonoridade que mistura referências da música latina, da MPB e da cultura pop.
Palco Brasil
O evento já anunciou também que o Palco Brasil, um dos destaques da programação, que anualmente homenageia a música nacional, terá como tema “De Norte a Sul”, reforçando a conexão com a diversidade musical do País.
Sobre o João Rock
O João Rock é um dos mais importantes festivais de música do Brasil, realizado anualmente desde 2002 em Ribeirão Preto. Com foco na música brasileira, o evento nasceu com a proposta de valorizar artistas nacionais e celebrar a diversidade do país, reunindo gêneros que vão do rock ao rap, reggae, MPB e outros ritmos conectados.
Em mais de 20 anos de história, o evento já apresentou cerca de 300 shows em seus palcos, promovendo encontros históricos e inéditos.
SÃO CARLOS/SP - A cantora paulista Regina Dias de Ribeirão Preto — radicada em São Carlos (SP) — lança nas plataformas digitais seu quinto álbum, ReVistos, um projeto que nasce do desejo de revisitar a Música Popular Brasileira com novos ouvidos, novas formas e novos sentidos. “Mais do que um repertório reinterpretado, o projeto apresenta um olhar contemporâneo para obras marcantes do nosso cancioneiro, renovando sua força expressiva sem renunciar à reverência às suas origens”, afirma a artista.
Da conversa à criação
A ideia do álbum surgiu de uma conversa informal entre Regina e o produtor Marco Bosco. A partir desse encontro, canções, referências e memórias foram se conectando de maneira orgânica, dando origem a um repertório construído aos poucos, com cuidado artesanal e investimento próprio.
Um novo olhar sobre os clássicos
“ReVistos é um álbum que olha para o passado com a alma no presente; respeita a memória da MPB, mas a provoca, a revitaliza e a transforma, levando ao público novos sons, novos sentidos e novas emoções”, detalha Regina.
O repertório reúne clássicos como Deixa o Morro Cantar (Tito Madi), A Ordem é Samba (Jackson do Pandeiro / Severino Ramos), Tristeza de Amar (Geraldo Vandré / Luiz Roberto), Labareda (Baden Powell / Vinícius de Moraes) e Ternura Antiga (Dolores Durán / J. Ribamar), entre outros — todos iluminados por uma abordagem contemporânea e pautada pelo afeto. “São músicas que, de certa forma, fizeram parte da minha história e formação como cantora. A maioria das canções possui o swing e a ginga característicos da música brasileira, elementos essenciais na minha carreira”, detalha Regina.
O trânsito entre o Jazz e a Bossa Nova
O álbum ReVistos acaba de ser incluído na playlist Bossa Nova Brasil na plataforma Spotify assim como o single A Flor e o Espinho, fruto da parceria com o consagrado maestro e produtor Paulo Calasans. Este trabalho destaca-se pela forte releitura com influência do jazz e da Bossa Nova. Em publicação na rede social do perfil dedicado à Bossa Nova, é ressaltada a elegância presente na interpretação do clássico de Nelson Cavaquinho e Guilherme de Brito: “Dona de uma voz precisa e privilegiada, a paulista Regina Dias apresenta um trabalho conduzido com delicadeza e absoluto respeito à tradição. A releitura traz sofisticação e sutileza, dialogando com o jazz, linguagem que, por sua vez, sempre esteve intimamente conectada à estética da Bossa Nova. A união entre os dois talentos brasileiros resulta em um trabalho de grande sensibilidade e excelência artística”, destaca a curadoria do perfil na rede social.
Trajetória e legado artístico
Regina iniciou sua trajetória artística em 1980 como vocalista no circuito universitário, integrando o grupo Sassafrás e Hamilton e Seus Estados. Ao longo de mais de quatro décadas de atuação ininterrupta, consolidou-se como uma das vozes mais longevas e expressivas da cena musical da região de São Carlos, construindo uma carreira marcada pela consistência, pela pesquisa estética e pela permanente produção artística.
Cantora de interpretação refinada e grande versatilidade, transita com naturalidade por diversas vertentes da música brasileira, revelando profundo conhecimento de repertório e apuro na leitura poética e musical das obras que interpreta. Sua trajetória é pautada pela valorização da canção brasileira em sua riqueza rítmica, melódica e histórica, abrangendo desde os clássicos da MPB, da Bossa Nova e do Samba até projetos de resgate, releituras e gravações dedicadas a compositores de diferentes gerações.
Com uma discografia consistente, presença constante nos palcos e participações relevantes ao lado de importantes músicos, Regina imprime em cada trabalho identidade própria, maturidade artística e compromisso com a excelência, reafirmando o valor de sua contribuição para a preservação e a renovação da música brasileira.
Dividiu o palco com artistas como Paulinho Nogueira, Simone Guimarães, Guinga, Juarez Moreira, Dominguinhos e Flávio Venturini, além de participar de espetáculos temáticos, tributos e gravações coletivas. Antes de ReVistos, lançou os álbuns Fantástico Urbano (2014), Rasante (2017), A Música Cantada de Paulinho Nogueira (2019) e Não Negai (2022). Também lançou o single Despertar (2021), ultima canção oferecida por Luis Vagner Guitarreiro, referência do samba rock e black soul music brasileira.
ReVistos: Produção e equipe musical
Com produção de Marco Bosco e direção musical de Marcos Pontes Caixote e Jether Garotti, ReVistos reúne grandes instrumentistas da cena brasileira: Marcos Pontes Caixote (arranjos, piano, teclados), Sizão Machado (contrabaixo acústico e elétrico), Marcelo Mariano (contrabaixo), Cuca Teixeira e Carlos Bala (bateria), Jether Garotti (arranjos e piano), Conrado Goys (violão e guitarra), Carrapicho Rangel (banjo), Adriano Magoo (acordeon), Marco Bosco (percussão) e Carlos Coleta (gaita).
GOIÂNIA/GO - No berço da música sertaneja, a dupla Diego & Arnaldo gravou, de forma surpreendente e despretensiosa, o projeto “NATORA – Volume 2”. O registro aconteceu no Tatu Bola, em Goiânia, e transformou uma tarde comum em um encontro marcado pela espontaneidade, pela proximidade com o público e pela celebração da essência do sertanejo.
Sem grandes anúncios prévios ou estruturas engessadas, a gravação tomou forma diante dos olhos de quem estava presente. Em pouco tempo, o espaço ganhou clima de resenha, com palco integrado ao público e atmosfera intimista, reforçando a proposta central do NATORA: música sem rodeios, sem combinações e sem roteiro rígido. A ideia é simples e direta, cantar porque se quer cantar, vivendo o momento.
O repertório passeou por regravações que marcaram época e despertaram forte sentimento de nostalgia, mesclando modão, influências de pop rock e até nuances de reggae, em uma combinação que manteve o público envolvido do início ao fim. Ao mesmo tempo, a dupla apresentou músicas inéditas, mostrando uma fase de amadurecimento artístico e consolidando o crescimento consistente que vem marcando sua trajetória nos últimos anos.
O projeto também contou com participações especiais que ampliaram ainda mais a potência da gravação. Cleber & Cauan dividiram os vocais em “Magia do Buteco”, enquanto Panda participou da faixa “Série B”. Um dos momentos mais marcantes da tarde foi a entrada da consagrada dupla Rio Negro & Solimões, que interpretou “Caminhonete Inteira” ao lado de Diego & Arnaldo. Referências do gênero, os artistas levaram ao palco potência vocal e representatividade, surpreendendo o público e tornando a ocasião ainda mais simbólica para a dupla anfitriã.
Ao final da gravação, a proposta do NATORA se materializou de forma espontânea: todos os convidados se reuniram em volta da mesa, em clima descontraído, puxando músicas no voz e violão, sem ensaio ou formalidades. O momento sintetizou o espírito do projeto, uma roda entre amigos, movida pela conexão e pelo prazer de cantar juntos.
Com o “NATORA – Volume 2”, Diego & Arnaldo reforçam não apenas a identidade do projeto, mas também o momento ascendente da carreira. A iniciativa ganha agora novos desdobramentos com o NATORA Festival, label que percorrerá o Brasil nos próximos meses, levando ao público a mesma atmosfera intimista e verdadeira que marcou a gravação em Goiânia.
SÃO PAULO/SP - Depois do grande sucesso da primeira edição, a PromoAção confirma a nova edição do Navio Embaixador em Alto-Mar e anuncia as atrações que estarão presentes ao lado de Gusttavo Lima em 2026.
O navio do embaixador será realizado de 09 a 12 de dezembro de 2026, no luxuoso MSC Divina, que fará sua primeira temporada no Brasil. Com embarque e desembarque em Santos (SP), serão 3 noites e 4 dias ou melhor, 72 horas de festa ininterrupta em alto-mar, unindo música, entretenimento premium e uma estrutura de resort internacional.
Reafirmando o sucesso da estreia, o projeto retorna ainda mais consolidado e com um line-up que promete marcar esta edição como histórica. Além de dois shows exclusivos de Gusttavo Lima, o público poderá viver apresentações de grandes nomes da música brasileira:
Estão confirmados Diego e Victor Hugo, Maiara & Maraisa, Dennis, Panda, Rionegro & Solimões, o projeto Serestão do Zé e Henrico DJ, ampliando a diversidade musical e garantindo uma programação que transita entre o sertanejo, o piseiro, o eletrônico e momentos especiais de celebração.
A curadoria reforça a proposta da PromoAção de criar uma experiência imersiva, onde cada dia reserva encontros inéditos, festas temáticas e shows exclusivos em um cenário único: o mar como horizonte e o convés como palco.
A bordo do MSC Divina, os hóspedes terão à disposição piscinas de borda infinita, teatro, cassino, toboáguas, spa, restaurantes temáticos e ambientes sofisticados que elevam o padrão da experiência. Tudo isso aliado a uma produção de alto nível, tecnologia de som e luz e a atmosfera vibrante que já se tornou marca registrada dos projetos em alto mar.
O Embaixador em Alto-Mar 2026 não é apenas um cruzeiro temático, é uma jornada musical de grande porte, que reúne alguns dos maiores nomes da atualidade em um formato exclusivo e memorável. Uma edição que já nasce histórica e que promete superar todas as expectativas.
BELO HORIZONTE/MG - Os amantes do samba e pagode na capital mineira podem comemorar. O "Vai dar Samba", uma das labels mais tradicionais e queridas do gênero em Belo Horizonte, confirmou seu retorno triunfal. A festa está marcada para o dia 11 de abril (sábado), a partir das 15h, na Área Externa do Mineirinho, e chega com um line-up de
peso: o "Rei da Voz" Péricles, o romantismo de Vitinho e a "Caneta de Ouro" Thiago Soares são as atrações confirmadas.
Conhecido por reunir multidões e trazer os maiores nomes do cenário nacional, o "Vai dar Samba" construiu uma história sólida em edições anteriores na cidade, sempre prezando pela qualidade musical e estrutura de ponta. O retorno da marca promete resgatar a atmosfera de alegria e a conexão única que o evento sempre teve com o público mineiro.
Para celebrar essa volta, a organização escolheu um dos maiores ícones da música brasileira. Péricles trará para BH um repertório que atravessa gerações. Desde os clássicos inesquecíveis da época do Exaltasamba, como "Melhor Eu Ir", "Até Que Durou" e "Final de Tarde", até seus sucessos mais recentes da carreira solo e projetos aclamados como o "Pagode do Pericão".
Além de Péricles, o evento traz Vitinho, uma das grandes referências do pagode romântico atual. O cantor, que ganhou projeção nacional com o grupo Disfarce, consolidou sua carreira solo com hits como "Traição", "Sobrenome" e "Deixa Eu Te Tocar", prometendo emocionar o público com sua interpretação marcante.
Completando o time de estrelas, Thiago Soares, ex-integrante do grupo Bom Gosto e conhecido no meio artístico como a "Caneta de Ouro", também sobe ao palco. Responsável por compor grandes sucessos gravados por artistas como Thiaguinho e Dilsinho, Thiago apresentará seu projeto solo, que vem conquistando o Brasil com músicas como "Cabaré" e a energia contagiante do "Pagode do Soares".
A abertura das vendas está marcada para a próxima quarta-feira, dia 25 de fevereiro, exclusivamente pela plataforma Central dos Eventos (www.centraldoseventos.com.br)
Serviço:
Evento: Vai dar Samba
Data e horário: 11 de abril (sábado), às 15h
Atrações: Péricles, Vitinho e Thiago Soares
Local: Área Externa do Mineirinho (Av. Antônio Abrahão Caram, 1000 - São José, Belo Horizonte - MG)
Início das vendas: 25 de fevereiro
Vendas online: www.centraldoseventos.com.br
SÃO PAULO/SP - Um dos maiores cantores românticos do país, Fábio Jr tem novo encontro marcado com o público paulistano. Nos dias 27 e 28 de fevereiro (sexta-feira e sábado), o artista se apresenta no Espaço Unimed, em São Paulo, com a turnê “Bem Mais Que os Meus 20 e Poucos Anos”, projeto que revisita os maiores sucessos de uma das carreiras mais elogiadas da música nacional.
Os ingressos estão disponíveis no site https://www.espacounimed.com.
Como não poderia deixar de ser, o show de Fábio Jr é elegante, grandioso e épico. O público terá uma experiência impactante para se emocionar e eternizar esse momento tão especial.
A trajetória de Fábio é o fio condutor da narrativa do novo projeto que vai abordar de forma única e surpreendente a carreira de cantor, compositor, ator e apresentador. Diferente de muitos artistas que atuam em vários segmentos, ele tem carreiras completas e não complementares, por isso, não tem como contar essa história sem abordar cada uma delas.
O projeto todo é embalado pela paixão em viver que marca a essência de Fábio, sempre mostrando que a vida não precisa ter só começo, meio e fim. O bom mesmo é saber que há muito mais para conquistar, muito mais para sentir, viver e amar. Saber que ainda falta muita coisa e que o importante é amar a vida! Talvez esse seja o maior ensinamento que ele aprendeu ao longo dos anos.
“Estou em uma fase legal pra caramba, muito feliz e realizado. A melhor forma de celebrar minha carreira e a vida, é no palco com meus fãs, família e amigos. Eles são a razão de tudo! E pensando neles, preparamos um show muito especial e cheio de surpresas. Vamos fazer uma verdadeira viagem e reviver essa história juntos, porque vocês são parte dela! Quero ver todo mundo lá!!!” promete o cantor.
Cantor, compositor e ator, Fábio Jr. é consagrado por todo país por sua versatilidade. Romântico e dono de uma voz singular, o astro possui mais de 30 trabalhos em sua discografia e dá tom a canções que marcam histórias e atravessam gerações.
Considerado um dos principais nomes da música nacional de todos os tempos, Fábio Jr. nasceu em São Paulo e ainda menino começou a dar os primeiros passos da carreira em programas infantis. Na década de 70, arriscou o mercado musical daquela época, no qual cantores brasileiros cantavam em inglês e tinham nomes estrangeiros. Em 1974, lançou um disco e conseguiu emplacar uma de suas músicas. No ano de 1976, começou a trabalhar como ator, dois anos depois sua conhecida música "Pai" foi escolhida tema de abertura de novela. Desde então, Fábio Jr. tem registrado sua marca emplacando vários hits em diversas novelas, a exemplo de “Alma Gêmea” no folhetim homônimo, “Só Você” em Por Amor, “Esqueça – Forget Him” (A Viagem), “Vida” (Top Model), “Fêmea” (Perigosas Peruas), “Eu Nunca Estive Tão Apaixonado” (Explode Coração) e “Enrosca” (Império).
Sucessos ao longo da carreira não faltam! “Senta Aqui”, “Felicidade”, “Caça e Caçador” e “20 e Poucos Anos” são apenas algumas das canções consagradas que fazem parte da trajetória de Fábio Jr. – um artista completo e apaixonado pelo que faz. Com um carisma inigualável e uma carreira brilhante, ele segue encantando e emocionando o público na vida e nos palco com sua musicalidade.
Serviço: Fábio Jr - Bem Mais Que Os Meus 20 e Poucos Anos no Espaço Unimed
Data: 27 e 28 de fevereiro de 2026 (sexta-feira e sábado)
Abertura da casa: 20h | Início do show: 22h
Local: Espaço Unimed (Rua Tagipuru, 795, Barra Funda - São Paulo/ SP)
Ingressos: Setor Alma Gêmea R$ 640,00 | Setor Platinum R$ 520,00 (inteira) e R$ 260,00 (meia-entrada) | Setor Azul Premium R$ 480,00 (inteira) e R$ 240,00 (meia-entrada) | Setor Azul R$ 420,00 (inteira) e R$ 210,00 (meia-entrada) | Setor A, B e C R$ 320,00 (inteira) e R$ 160,00 (meia-entrada) | Setor E, F e G R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia-entrada) | Setor I e J R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia-entrada) | PCD R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia-entrada) | Camarote A R$ 520,00 | Camarote B R$ 480,00
Compra de ingressos: Online pelo link https://www.espacounimed.com.
Classificação etária: 18 anos
BAURU/SP - O Churrasco On Fire, maior evento gastronômico e musical do Brasil, chega a Bauru, no interior de São Paulo, no dia 14 de março, a partir das 15h, no Recinto Mello Moraes. Criado pela dupla Fernando e Sorocaba, o projeto une open churras premium, música e experiências imersivas em um formato autoral que se consolidou como referência no entretenimento ao vivo no país.
Os ingressos já estão há venda pela Byma e são limitados: https://byma.com.br/event/
O open churras premium, um dos principais diferenciais do evento, possui um cardápio inclui cortes como picanha, ancho, chorizo, brisket, costela fogo de chão, cortes suínos, pork belly, peixes, steaks, choripan com chimichurri, linguiça la pizza, hambúrgueres, pão de alho, farofa, massas, legumes grelhados, milho cremoso e sobremesa de panqueca de doce de leite e pão doce na brasa.
Toda a operação é conduzida pelo Team On Fire, grupo de mestres churrasqueiros responsáveis pelo open churras. Com em média 250 churrasqueiros por edição, eles comandam o preparo das carnes e a operação das estações, servindo o público com carinho, alto astral e muito conhecimento sobre cada corte.
Se há um coração pulsante neste evento, ele bate dentro da Máquina do Churrasco, uma carreta gourmet com 40 m² de área fechada e 350 m² de área aberta, criada exclusivamente para o projeto por Fernando e Sorocaba em parceria com Camaleão Cenografia e Artmill. No primeiro andar, os parrilleros trabalham os cortes premium. A estrutura também abriga uma roda gigante de cortes especiais e se transforma em palco, posicionada no centro do público, integrando gastronomia e espetáculo.
Destaque para o hambúrguer Maturatta, preparado com carne 100% bovina e sem conservantes artificiais. O produto integra a linha premium da marca, hoje líder de vendas no segmento no Brasil. No Churrasco On Fire, os hambúrgueres são preparados no segundo andar da máquina do churrasco e entregues ao público por um escorregador, elemento que se tornou uma marca do evento.
“Estamos preparando uma edição pensada para Bauru, com muita entrega, proximidade e aquela mistura de música boa com open churras premium que faz o nosso evento ser único”, afirma Fernando. “Cada detalhe dessa edição foi pensado para que as pessoas vivam uma experiência completa, intensa e do jeito que o Churrasco On Fire nasceu para ser. Prepare-se para o verdadeiro Parque do Churrasco”, destaca Sorocaba.
O Churrasco On Fire tem o maior palco itinerante da América Latina, composto por 12 espaços distintos distribuídos estrategicamente. Não há palco principal fixo. A proposta é criar proximidade e mobilidade, permitindo que a apresentação aconteça em diferentes pontos do espaço. O show tem início a mais de 10 metros de altura e se desenvolve em uma estrutura móvel, com ativações e conexões entre palcos ao longo das três horas de apresentação.
Durante o espetáculo, Fernando prepara ao vivo seu tradicional arroz carreteiro em um espaço dedicado no palco, incorporando a gastronomia ao roteiro do show, o repertório é exclusivo para o festival.
A dupla surpreende o público com ações especiais, como o delivery de churrasco realizado por drones, integrando tecnologia e experiência de forma orgânica ao espetáculo.
Outro momento especial acontecerá no palco da Ford, quando a dupla surge de surpresa no meio do público para cantar sobre a carroceria de uma picape da Ford.
O Churrasco On Fire conta com parcerias de grandes marcas como Ford, Maturatta, Frimesa, Baly, Irriga Brasil, Santa Massa e Artmill. O projeto também opera uma loja oficial, presente em todas as edições e online, com produtos licenciados que ampliam o ciclo de relacionamento com o público.
O projeto tem direção criativa de Sorocaba e da Camaleão Cenografia, direção executiva da Ross Produções e produção musical assinada por Fernando. O evento se consolida como um case nacional de entretenimento ao vivo, unindo experiência, escala, marcas e impacto econômico em um formato inédito.
Serviço – Churrasco On Fire em Bauru (SP)
Data: 14 de março
Horário: a partir das 15h
Local: Recinto Mello Moraes
Ingressos limitados: https://byma.com.br/event/
SÃO PAULO/SP - Edson & Hudson escolheram São Paulo para abrir as comemorações de três décadas de estrada. A estreia nacional da turnê “30 Anos” acontece no dia 20 de março, no Espaço Unimed, e marca o início de uma série de shows que revisitam uma das trajetórias mais consistentes da música brasileira.
Com um repertório que atravessa gerações, a dupla ajudou a redefinir o sertanejo dos anos 2000 ao unir romantismo, técnica vocal e influência do rock, criando uma identidade própria que ampliou o alcance do gênero. Canções como “Azul”, “Galera Coração”, “Foi Deus” e “Te Quero Pra Mim” seguem como parte do imaginário popular e sustentam um público fiel até hoje.
O show de estreia propõe uma viagem pela carreira, reunindo sucessos que moldaram essa história e novas leituras musicais pensadas especialmente para a turnê comemorativa. Mais do que uma celebração de números, a turnê “30 Anos” reafirma o lugar de Edson & Hudson como artistas que atravessaram mudanças de mercado sem perder relevância nem vínculo com o público.
A escolha do Espaço Unimed, principal casa de shows da capital paulista, para esse primeiro encontro simboliza o peso do projeto: um palco à altura de uma dupla que transformou hits em legado e que segue ocupando lugar central na música brasileira.
Edson & Hudson - 30 Anos no Espaço Unimed
Data: 20 de março de 2026 (sexta-feira)
Abertura da casa: 20h | Início do show: 22h
Local: Espaço Unimed (Rua Tagipuru, 795, Barra Funda - São Paulo/ SP)
Ingressos: Setor Platinum R$ 440,00 (inteira) e R$ 220,00 (meia-entrada) | Setor Azul Premium R$ 380,00 (inteira) e R$ 190,00 (meia-entrada) | Setor Azul R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia-entrada) | Setor A, B e C R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia-entrada) | Setor E, F e G R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia-entrada) | Setor I e J R$ 150,00 (inteira) e R$ 75,00 (meia-entrada) | PCD R$ 150,00 (inteira) e R$ 75,00 (meia-entrada) | Camarote A R$ 380,00 | Camarote B R$ 320,00
Compra de ingressos: Online pelo link https://www.ticket360.com.br/
Classificação etária: 18 anos
Acesso para deficientes: sim
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
SÃO PAULO/SP - A Suhai Music Hall será o palco da estreia da turnê de “Bem Black”, novo projeto musical de Thiaguinho, no dia 11 de abril. A apresentação do 25º álbum do artista marca mais uma etapa na trajetória do cantor e promete uma experiência musical potente, que une emoção, representatividade e uma celebração da cultura preta brasileira.
“Bem Black” é um trabalho que mergulha na ancestralidade e na pluralidade da black music, não apenas como movimento musical, mas também como expressão cultural e política que marcou a história da música.
“Uma felicidade muito grande em lançar o 25º álbum da minha carreira. O ‘Bem Black’ fala sobre representatividade, é um trabalho para valorizar a cultura e a música preta brasileira. Tive a honra de ter participações mais que especiais. Faz algum tempo que estou trabalhando e estudando para este projeto e está acontecendo no melhor momento da minha vida. Estou muito feliz e espero que todos gostem”, afirma Thiaguinho.
Com 14 faixas inéditas e sete regravações, o álbum conecta a essência do pagode a sonoridades que marcaram gerações, explorando influências do soul, jazz, afrobeat e R&B, reinventadas a partir do pagode.
Mais do que um show, “Bem Black” é um convite à celebração e à valorização da música preta em sua diversidade. A história do projeto também é contada por meio de um filme musical brasileiro, gravado no tradicional Club Homs, em São Paulo, e que conta com participações especiais de Sandra Sá, Negra Li, Gaab, Walmir Borges e do grupo Sampa Crew.
SERVIÇO
THIAGUINHO - TURNÊ “BEM BLACK”
SUHAI MUSIC HALL
Av. das Nações Unidas, 22540 – Jurubatuba, São Paulo – SP | Shopping SP Market
www.suhaimusichall.com.br | https://www.instagram.com/
DATA E HORA
11 de abril (sábado)
Abertura da casa: 20h
Show: 22h
Classificação: 16 anos. Abaixo de 16 anos acompanhados dos pais ou responsável
Ar-condicionado
Acessibilidade
INGRESSOS
BILHETERIA ONLINE
TICKETMASTER - https://www.ticketmaster.com.
BILHETERIA FÍSICA
SHOPPING IBIRAPUERA
Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis, São Paulo/SP
Piso Jurupis (subsolo)
Referência: próximo ao restaurante Frutaria e à Academia Bio Ritmo
HORÁRIO DE FUNCIONAMENTO
Terça a sábado, das 10h às 22h
Domingos e feriados: 14h às 20h
Não abre nas segundas-feiras.
Importante:
- Para meia-entrada, é obrigatória a apresentação do comprovante tanto na compra quanto na entrada do evento.
- Baixe o app Quentro antes de vir à bilheteria! Com ele, você compra seu ingresso digital de forma rápida e prática.
Obs.: A bilheteria física do Shopping Ibirapuera não funciona às segundas-feiras. A partir de amanhã (20/01), os ingressos estarão disponíveis para compra presencial.
VALORES
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SETOR |
INTEIRA |
MEIA-ENTRADA (50%) |
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PISTA PREMIUM |
R$300 |
R$150 |
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PISTA |
R$220 |
R$110 |
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PISO 1 - CAMAROTE SETOR A |
R$380 |
R$190 |
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PISO 1 - CAMAROTE SETOR B |
R$300 |
R$150 |
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PISO 1 - CAMAROTE SETOR C |
R$250 |
R$125 |
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PISO 2 - CAMAROTE SETOR A |
R$380 |
R$190 |
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PISO 2 - MEZANINO ESQUERDO |
R$350 |
R$175 |
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PISO 2 - MEZANINO DIREITO 1 |
R$350 |
R$175 |
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PISO 2 - MEZANINO DIREITO 2 |
R$350 |
R$175 |
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PISO 2 - MEZANINO CENTRAL |
R$220 |
R$110 |
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PISO 2 - CAMAROTE SETOR C |
R$260 |
R$130 |
CAPACIDADE
Pista: até 9.069 pessoas
COMO CHEGAR
A Suhai Music Hall está localizada dentro do Shopping SP Market, com acesso direto pela Av. das Nações Unidas e ao lado da estação Jurubatuba da CPTM (Linha 9 – Esmeralda). O local também conta com entrada interna pelo shopping, fácil acesso à Marginal Pinheiros, além de pontos sinalizados para embarque e desembarque de aplicativos e táxis.
ESTACIONAMENTO
Mais de 3.000 vagas com segurança 24h
Para verificar valores, clique aqui.
SÃO PAULO/SP - A Polícia Civil realizou nesta quinta-feira (15) uma operação contra uma associação criminosa envolvida em um esquema de venda de ingressos falsos para o show da banda britânica Iron Maiden. A ação cumpriu cinco mandados de busca e apreensão em endereços no Tatuapé, na zona leste da capital, e em Guarulhos, na Grande São Paulo.
A investigação, por meio do 42º Distrito Policial (Parque São Lucas), começou em dezembro quando um homem compareceu à delegacia informando que havia sido vítima de um golpe. Ele relatou que fez o pagamento de R$ 690 por meio do Pix para adquirir a entrada para o show da banda, mas não recebeu o ingresso. Ao entrar em contato com a plataforma original, descobriu que estava em um site falso que simulava o verdadeiro.
Os policiais descobriram que o valor pago foi destinado a uma empresa facilitadora de pagamentos, que não efetuou o bloqueio ou estorno mesmo após a comunicação da fraude. As diligências revelaram a existência do site falso e de empresas envolvidas no golpe, com constituição recente, alterações societárias suspeitas e diversas reclamações por golpes semelhantes.
“É uma reprodução muito idêntica ao site original. A pessoa tem que estar sempre atenta à grafia na página de endereçamento. Eles sempre trocam ou invertem as palavras. São nesses mínimos detalhes que é possível diferenciar o verdadeiro do falso”, alerta o delegado titular do 42º DP, Alexandre Bento.
A operação Fear of the Pix, que significa “medo do pix”, em referência a um álbum da banda britânica de 1992, cumpriu os mandados nas sedes das empresas investigadas e nos endereços de seus sócios proprietários, após deferimento do Poder Judiciário.
No total, foram apreendidos 13 relógios, três veículos de luxo, R$ 11 mil em espécie, seis computadores e outros documentos que serão análise de investigação.
O caso está sendo registrado no 42º DP como associação criminosa para a prática de estelionato eletrônico.
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