Tradicionalmente realizado em dezembro, em 2021 o Festival aconteceu de forma digital em fevereiro, mas ganha lançamento em canal do YouTube no próximo dia 8.12. A próxima edição está prevista para dezembro de 2022, tendo grande parte das atividades em sistema presencial com o esperado encerramento na Praça XV

SÃO CARLOS/SP - Ao longo dos últimos 17 anos, o Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar, realizado em São Carlos pelo Projeto Contribuinte da Cultura, se consolidou como um dos principais espaços de divulgação da música instrumental brasileira. É considerado pela crítica especializada como o maior encontro de instrumentistas do país e estrangeiros em homenagem ao Choro Brasileiro e gêneros afins.

Durante quase duas décadas, renomados músicos como Hermeto Paschoal, Paulo Moura, Zé Menezes, Altamiro Carrilho, Hamilton de Holanda, Guinga, Turíbio Santos, Naná Vasconcelos, Renato Borghetti, Pepeu Gomes, Yamandu Costa, Paulo Bellinati, entre outros grandes instrumentistas, passaram pelo palco da Praça “Doutor Christiano Altenfelder Silva”, a Praça XV, em São Carlos, SP.  É também destaque a qualidade dos instrumentistas da cidade e região que participam do Festival.

Após uma semana de programação gratuita, que inclui arte-educação em escolas públicas e outras atividades formativas, é na Praça XV que acontece o encerramento do Festival, com 12 horas ininterruptas de apresentações musicais.

Tradicionalmente realizada na primeira quinzena de dezembro, a edição 2020 aconteceu em fevereiro 2021 em versão digital e  foi transmitida ao vivo devido às restrições causadas pela pandemia. A 17ª edição do Festival ChorandoSemParar foi uma homenagem em memória ao violonista Raphael Rabello, com a participação de 55 artistas brasileiros e estrangeiros e entre eles o convidado homenageado, o também violonista  Maurício Carilho. Todo o conteúdo das 12 horas de programação, transmitida ao vivo no domingo de encerramento e também as atividades formativas realizadas conjuntamente com o Sesc São Carlos, estarão disponíveis no canal do “Festival Chorando Sem Parar”, no YouTube, a partir da próxima quarta-feira (8).

Fátima Camargo, presidente do Instituto Mário de Andrade (IMA), atual gestor do Projeto Contribuinte da Cultura, destaca que o ChorandoSemParar é um evento popular e, ao mesmo tempo, de alta qualidade artística. “O lançamento do vídeo marca a presença do Festival no mês de dezembro e possibilita que mais pessoas possam acompanhar ou rever as apresentações e as atividades formativas que aconteceram ao vivo em fevereiro”.

Apesar de digital, essa versão do ChorandoSemParar seguiu a mesma estrutura de oficinas, espaços de discussão e apresentações musicais, culminando com as 12 horas de programação online. “Foi uma grande celebração da música instrumental brasileira em toda sua riqueza e diversidade, agora disponível pelo YouTube. Para 2022 esperamos conseguir voltar com o Festival presencial ou em formato híbrido. O ano de 2022 será muito especial porque teremos o centenário da Semana de Arte Moderna. Já estamos preparando algumas atividades para essa comemoração que deverá ocorrer no fim de junho. E, por essa razão, o ChorandoSemParar de 2022 poderá  nos surpreender com alguns toques modernistas”, adiantou Fátima Camargo.

SÃO PAULO/SP - Luciano Camargo, irmão e dupla de Zezé Di Camargo, entrou com uma liminar na Justiça para impedir a Netflix utilize suas imagens nos episódios da série documental “É o Amor: Família Camargo: Família Camargo”. As informações são do colunista Léo Dias, do Metrópoles.

Segundo o colunista, Luciano teria achado injusto aparecer em um projeto sem receber nada enquanto Zezé e sua filha, Wanessa, que protagonizam a série, assinaram um acordo milionário.

Procurado pelo colunista, Luciano confirmou a decisão por meio da assessoria de imprensa. O artista teria sido sondado três vezes por representantes da plataforma para assinar um documento autorizando o uso de imagens de arquivo.

A série, que estreia em 9 de dezembro, foi gravada na fazenda da família, em Goiás. Ali, Zezé e Wanessa montaram um estúdio improvisado para suas gravações durante a quarentena da pandemia de Covid-19.

EUA - A Netflix anunciou uma nova comédia natalina com atores brasileiros para 2022. Depois de “Tudo Bem No Natal Que Vem”, protagonizada por Leandro Hassum no ano passado, vem aí uma nova produção, ainda sem título, estrelada por Vera Fischer (“Assédio”), Gkay (“Carnaval”) e Sérgio Malheiros (“Impuros”).

O filme vai contar a história de Carlinhos (Sérgio Malheiros), que, após descobrir uma traição da namorada, resolve dispensá-la e levar uma desconhecida como companhia na ceia natalina servida na mansão de sua família. Só que Graça (Gkay) se revela uma convidada capaz de botar a casa abaixo e não agrada nada a matriarca da família, Lady Sofia (Vera Fischer).

A publicação da novidade nas redes sociais gerou comentários de famosos.

“Louca pra ver a Gessica natalina”, brincou Fernanda Paes Leme. “Que demaisss”, celebrou Maisa.

Com produção da Glaz Entretenimento e direção de Pedro Antonio (“Um Tio Quase Perfeito”), o lançamento deve ficar para novembro ou dezembro que vem.

Vim anunciar a produção do meu mais novo filme ?? brasileiro ?? de ? Natal ?, uma comédia que estreia em ✨ 2022 ✨. Com @gessicakayane @SergioMalheiros e @VeraFischer. pic.twitter.com/hd7gVwL1vK

— netflixbrasil - #ArcaneSpoilers (@NetflixBrasil) November 19, 2021

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JOINVILLE/SC -  Rostinho de menina e atitude de mulher! A biomédica Aline Silva arrancou suspiros exibindo toda a sua ousadia durante o ensaio ao vivo para o Bella da Semana. Após o sucesso durante a transmissão e sua estreia na maior revista masculina do Brasil, a modelo retorna ao Bella da Semana com fotos inéditas da segunda parte do ensaio. Confira no site www.belladasemana.com.br

Nascida em Joinville (SC), Aline Silva tem 24 anos e mora em Balneário Camboriú, em Santa Catarina, e além de modelo trabalha como biomédica. A Bella da Semana conta ainda que gosta e jogar beach tennis e de assistir filmes nas horas de folga. 

Quando o assunto ficou mais íntimo a modelo não guardou segredos. Aline revelou que já fez ménage e que o lugar mais exótico que já transou foi no mar em um jetski. Ela também conta que já ficou com outras mulheres e que a parte que mais gosta são os seios. Sobre ficar com famosos: “Já, mas não posso falar”.

Aline revela ainda que entre quatro paredes vale tudo, que não pode faltar The Weekend em sua playlist na hora do sexo e que tem mania de andar pelada pela casa quando não tem ninguém olhando. O segredo para conquistar nossa Bella da Semana também é simples. “Fazer minhas loucuras”. 

Esse foi o primeiro ensaio nu da nossa Bella da Semana e ela comentou sobre a experiência de posar para a maior revista masculina do país. “Foi uma experiência incrível, eu pude sair da minha zona de conforto, eu adorei seria maravilhoso fazer novamente”.

Confira o ensaio ao vivo acessando www.belladasemana.com.br

EUA - Mel Gibson vai dirigir o novo filme da franquia “Máquina Mortífera”. Ele pretende realizar o filme em homenagem ao diretor Richard Donner, atendendo a um pedido do próprio cineasta, que morreu em junho passado, aos 91 anos. “Ele me pediu para fazer isso. Na hora, eu não disse nada”, contou o ator no evento “An Experience With Mel Gibson”, em Londres.

O ator revelou que Donner havia avançado bastante no desenvolvimento do roteiro do longa-metragem. “E ele me disse: ‘Escute, se eu chutar o balde [morrer], você vai fazer isso. Eu disse: ‘Cala boca'”, relembrou.

“Mas ele realmente faleceu. Antes, me pediu para fazer isso e na hora eu não disse nada. Ele disse isso para sua esposa, para o estúdio e para o produtor. Então, vou dirigir o quinto filme”, acrescentou.

Os rumores a respeito da produção de “Máquina Mortífera 5” começaram a circular em 2007 e ganharam força dez anos depois, quando foi noticiado que os astros Mel Gibson e Danny Glover estudavam a possibilidade de reeditar sua parceria clássica num quinto filme, e que Richard Donner estava abandonando a aposentadoria para dirigir a continuação.

“Estamos tentando fazer o último filme de ‘Máquina Mortífera’. E Dick Donner está de volta. O elenco original também. É simplesmente incrível. A história em si é muito pessoal para ele. Mel e Danny estão prontos para rodar, então apenas dependemos do roteiro”, reforçou o produtor Dan Lin no ano passado.

Tudo indica que a produção de “Máquina Mortífera 5” vai realmente acontecer, com previsão de filmagem em 2022, 23 anos após o lançamento do último filme da franquia, “Máquina Mortífera 4”.

Além de dirigir, Gibson também vai reprisar o papel de Martin Ringgs e deve contracenar com Danny Glover, repetindo seu papel de Roger Murtaugh – que já nos anos 1980 dizia estar “velho demais” para isso.

PIPOCA MODERNA

Os ingressos para os espetáculos desta sexta-feira e sábado já podem ser reservados de forma online pelo site Meu Sesi   

SÃO CARLOS/SP - Nesta sexta e sábado, 12 e 13 de novembro, os Centros de Atividades (CAT) do Sesi Araraquara, São Carlos, Rio Claro e Araras oferecem mais entretenimento para toda a família. 

A entrada dos eventos é gratuita, com ingressos reservados pelo Meu SESI, https://www.sesisp.org.br/meu-sesi. As apresentações seguirão todos os protocolos de segurança e terão capacidade reduzida para manter o distanciamento social necessário.   

Edital Extra de Cultura  

Os espetáculos integram o Edital Extra de Cultura do SESI-SP, que visa incentivar e apoiar ao setor cultural tão afetado pela pandemia.  

Araraquara  

Na sexta-feira, às 19h30, o artista AKAAKA apresenta o show de música eletrônica Sinestesia_Sesi_Experiência que levará influências da Bass Music e gêneros como o Techno e o House para dentro do Sesi Araraquara. 

Além da música, a apresentação também conta com uma experiência visual através de projeções de videomapping, onde serão criadas sobreposições nas camadas sonoras, transformando o evento em uma galeria de arte em que o público pode criar conexões através do olhar e do ouvir.  

Gênero: Musica eletrônica
Classificação: Livre
Duração: 120min 

O CAT Sesi Araraquara está localizado na Avenida Octaviano de Arruda Campos, nº 686, no Jardim Floridiana.

Seguindo os protocolos de saúde e segurança determinados no Decreto nº 12.725, de 5 de novembro de 2021, pela Prefeitura do Município de Araraquara, para ter acesso ao evento a população necessita seguir as seguintes medidas de segurança: 

- É obrigatório a apresentação do RG/CPF/CNH para ter acesso ao evento; 

- Pessoas maiores de 12 anos devem apresentar obrigatoriamente o comprovante de vacinação (com duas doses ou dose única); 

- Para quem tomou apenas uma dose da vacina é obrigatório apresentar o comprovante de vacinação + um teste negativo para COVID-19, emitido em prazo inferior a 48h em caso de RT-PCR ou emitido em prazo inferior a 24h em caso de antígeno; 

- Pessoas com idade inferior a 12 anos, também devem apresentar o laudo de teste negativo para COVID-19; 

- Uso obrigatório de máscara (incluindo crianças maiores de 2 anos); 

- Distanciamento obrigatório.  

São Carlos 

O CAT Sesi São Carlos também oferece ao público um show musical nesta sexta-feira. Às 20h, a dupla In'forme Instrumental sobe ao palco para apresentar uma verdadeira mistura de sons únicos e inusitados.  

O duo utiliza de acordes e melodias da guitarra jazz somadas à percussão alternativa, feita com objetos do cotidiano, como caixa de pizza, colheres e até mesmo com água. 

Gênero: Música instrumental
Classificação: Livre
Duração: 60min 

O CAT Sesi São Carlos está localizado na Rua Cel. José Augusto de Oliveira Salles, nº 1325, no bairro Vila Izabel.  

Rio Claro 

 Na sexta-feira, às 16h, Carlos Navas apresenta o show musical Chico e Vinícius para Crianças. O espetáculo, que será realizado no CAT Sesi Rio Claro, é um verdadeiro passeio lúdico pela beleza das canções do Poetinha Vinícius de Moraes eternizadas na série "Arca de Noé", dos anos 80 e pela obra que Chico Buarque dedicou às crianças. 

 Gênero: Pop
Classificação: Livre
Duração: 60min 

 No sábado, às 20h, a Banda Ellum faz uma homenagem ao grande artística Cazuza, apresentando suas músicas mais icônicas e grandes sucessos da sua carreira, através do Show 30 anos sem Cazuza. 

 Gênero: Pop
Classificação: Livre
Duração: 60min 

 O CAT Sesi Rio Claro está localizado na Avenida M-29, nº 441, no Jardim Floridiana. 

Araras 

 No CAT Sesi Araras, o sábado será regado a samba, choro, arrasta-pé, forró, baião, ciranda e xote em versões instrumentais no show musical Duo de Rabecas.  

O grupo transita pelas obras dos compositores e mestres Dominguinhos, Jacob do Bandolim, Cartola, Nelson Cavaquinho, Dorival Caymmi, Luiz Gonzaga com arranjos ricos em improvisações e sutilezas. Também compõe o espetáculo os temas próprios do Duo. A apresentação está marcada para às 15h. 

Gênero: Samba/Forró
Classificação: Livre
Duração: 60min 

 O CAT Sesi Araras está localizado na Avenida Melvin Jonez, nº 2.600, no Parque Heitor Villa Lobos.  

 Protocolos  

• O uso de máscara é obrigatório;  
• Atentar-se quanto ao distanciamento social necessário de, no mínimo, 1,0m;  
• A entrada está condicionada à aferição da temperatura no limite máximo permitido de 37,5°C;  
• Totens com álcool em gel para higienização das mãos estão disponíveis em todos os nossos espaços;  
• O SESI-SP pratica o distanciamento na disposição dos assentos diante a pandemia da Covid-19 e sua fase atual vigente, publicados nos decretos Estaduais e Municipais;  

EUA - É chover no molhado afirmar que Will Smith coleciona sucessos em sua profissão. Se tudo começou na sitcom Um Maluco no Pedaço, agora sua carreira inclui filmes icônicos como Homens de Preto, Independence Day, À Procura da Felicidade, Hitch - Conselheiro Amoroso, entre tantos outros. Mas você sabia que Eu Sou a Lenda, lançado originalmente em 2007, é um dos trabalhos mais exitosos de Smith nas bilheterias mundiais?

Na trama, Smith interpreta Robert Neville (Smith), um cientista brilhante que, sem saber como, se tornou imune a um vírus incurável que dizimou a população de Nova York. Há três anos ele percorre a cidade enviando mensagens de rádio, na esperança de encontrar algum sobrevivente. Ao mesmo tempo que precisa escapar das vítimas mutantes que tentam atacá-lo, Robert realiza testes com seu próprio sangue para achar um meio de reverter os efeitos do vírus.

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Dirigido por Francis Lawrence, o longa teve uma estreia recorde de US $77 milhões – a melhor de todos os tempos para uma produção não natalina que chegou aos cinemas em dezembro. Apesar de ter arrecadado mais de US$ 585 milhões ao todo, I Am Legend (no original) não escapou de um fim controverso e, inclusive, bastante criticado por Smith.

Na versão editada e exibida mundo afora, seu personagem acaba se sacrificando para permitir que Anna (Alice Braga) e Ethan (Charlie Tahan) fujam com a recém-descoberta cura. Porém, na versão originalmente filmada, Robert Neville sobreviveu ao encontro final e aprendeu uma lição valiosa ao fazê-lo. Não foi um final feliz, o que explica o fato de o longa ter sido relançado várias vezes com o final original.

Em entrevista ao programa The Oprah Conversation, comandado por Oprah Winfrey e exibido pela Apple TV+, Smith revelou que não ficou satisfeito com a bilheteria recorde e que expressou isso ao seu parceiro de produção James Lassiter. O ator contou que, quando recebeu a notícia dos US$ 77 milhões, ficou "animado por 30 segundos", até que perguntou a Lassiter por que o longa não havia chegado a US$ 80 milhões.

O amigo se surpeendeu com o questionamento de Smith, mas ele insistiu, apontando o desfecho do filme como uma possível razão para não atingir um número redondo. O astro disse: "Não, foi 77, você acha que se tivéssemos ajustado o final? Porque eu queria que o final se parecesse mais com o Gladiador."

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Perplexo, Lassiter deu a seguinte resposta: "É a maior abertura da história, de todos os tempos. Do que você está falando?" No que Smith interveio: "J, entendi, só estou perguntando por que você acha que não batemos os 80." Isso fez com que o produtor desligasse na cara dele pela primeira e única vez. Hoje, Smith admite que sua reação foi um exemplo do "adoecimento sutil do sucesso material".

Muito já se falou sobre uma possível sequência de Eu Sou a Lenda, ou mesmo uma refilmagem sem Smith – uma vez que seu personagem está morto. Mas nenhum projeto ganhou luz até o momento.

Lucas Leone / ADOROCINEMA

• Milhões de itens entrarão em promoção todos os dias de novembro, com descontos que vão valer por apenas 24 horas
• Evento Black das Blacks, em 25 de novembro,  terá shows de Luísa Sonza, Gaby Amarantos, Jorge e Mateus, Zé Vaqueiro, Gloria Groove e Léo Santana
• Terceira edição do evento inova com marcas próprias do Magalu, como Vista, KaBuM! e Netshoes, além de desfiles e ofertas em tempo real

São Paulo/SP -- O Magalu -- empresa que está digitalizando o varejo brasileiro -- preparou uma série de ações para o mês da Black Friday, entre elas, a terceira edição do show “Black das Blacks”. Neste ano, o espetáculo, que acontece em 25 de novembro, terá duas horas e meia de duração e será apresentado por Luciano Huck e Anitta, com transmissão na íntegra pelo canal Multishow a partir das 22h e entradas ao vivo durante o programa ‘The Voice Brasil’, na TV Globo.  Além dos shows de Jorge e Mateus, Luísa Sonza e Zé Vaqueiro, a live terá desfiles de moda e, o mais importante: ofertas com até 80% de desconto.

“Chegamos à Black Friday com um mix de produtos premium, que são sonho de consumo dos brasileiros, além de itens de mercado, moda, esportes, beleza, com preços imperdíveis”, afirma Eduardo Galanternick, vice-presidente de negócios do Magalu. “Vamos marcar o mês de novembro, tanto com nossas promoções, quanto com o show que, mais uma vez, vai inovar.”

Segundo Galanternick, porém, o consumidor não precisa -- e não deve -- esperar até a data da Black Friday, 26 de novembro, para comprar o produto desejado. O Magalu ampliou o prazo de ofertas para o mês inteiro com a campanha “Agora ou Nunca”. Em novembro, a empresa vai liberar, diariamente, descontos de até 80% em todas as categorias. Essas ofertas duram apenas 24 horas e valem tanto nas lojas físicas, como no site e no superaplicativo. As ofertas antecipadas -- que vão de eletroeletrônicos recém-lançados a produtos de supermercado -- não voltarão mais baratas no dia da Black Friday.

Um show para marcar a Black Friday

Como nas edições anteriores, o show “Black das Blacks” deste ano vai misturar entretenimento, conteúdo e ofertas em tempo real. O apresentador Luciano Huck comandará o espetáculo com a cantora Anitta, que também fará uma apresentação musical. Os artistas escalados para a noite são Luísa Sonza, Gaby Amarantos, Gloria Groove,  a dupla sertaneja Jorge e Mateus, Zé Vaqueiro e Léo Santana. O ator Tiago Abravanel e Dandara Mariana assumem o posto de “merchandeiros”, e serão responsáveis por anunciar ofertas durante a transmissão. O formato do evento, inaugurado no país pelo Magalu, em 2019, é uma criação da agência Ogilvy Brasil, em parceria com a Globo.

O evento terá, ainda, desfiles de moda com os temas praia, gala e esporte. O Magalu convidou um elenco diverso de modelos para refletir a pluralidade de culturas e interesses dos brasileiros, uma das principais características da vertical de moda da companhia e de sua marca própria de vestuário, a recém-lançada Vista Magalu. Os principais figurinos, acessórios e calçados dos desfiles e das apresentações estarão à venda no superapp do Magalu.

Interatividade

A “Black das Blacks” de 2021 tem como principal inspiração o SuperApp Magalu -- que reúne em um só ambiente digital todo o ecossistema da companhia, formado por marcas como Netshoes, Época Cosméticos e KaBum!. As referências ao superaplicativo aparecerão no cenário, com  efeitos visuais e sonoros, e em painéis de LED e shows de luzes. A direção artística do espetáculo é assinada por LP Simonetti e Angelica Campos, sob comando de Boninho, diretor de Gênero de Variedades da Globo.

Já anunciando o Centenário da Semana de 22 apresentações virtuais gratuitas dos audiocontos "O poço", "Túmulo, túmulo, túmulo" e "Caso em que entra bugre” têm apoio do IMA e do Projeto Contribuinte da Cultura

SÃO CARLOS/SP - Com apoio do Instituto Mário de Andrade (IMA) e do Projeto Contribuinte da Cultura de São Carlos, SP, o grupo musical paulistano JazZ RUraL apresenta em novembro o audiolivro “A gente de São Paulo: 3 experiências sonoras com contos de Mário de Andrade”, com apresentações virtuais de três audiocontos sonorizados artesanalmente pela Rádio a Granel. O projeto foi contemplado pelo 4º Edital de Apoio à Criação Artística – Linguagem Música da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo.

O pré-lançamento do audiolivro acontece com apresentações virtuais gratuitas e via Google Meet, sempre às 20h, nos dias 11/11, com o audioconto "O poço"; no dia 18/11, com o audioconto "Túmulo, túmulo, túmulo" e no dia 25/11, com o audioconto "Caso em que entra bugre”. Em cada dia, haverá um bate-papo prévio para contextualizar e preparar os participantes para acompanhar as apresentações. As inscrições devem ser feitas antecipadamente pelo e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo..

O projeto conta com trilha sonora original e com registros do acervo histórico da Discoteca Oneyda Alvarenga do Centro Cultural de São Paulo, com áudios de festas tradicionais do interior paulista captados na década de 1930 pela equipe do próprio Mário de Andrade, então diretor do Departamento de Cultura de São Paulo (1935-1937).

O coordenador do projeto, Enrique Menezes explica que para esse trabalho foram compostas músicas contemporâneas em diálogo com os áudios da época. “Esses sons paulistas, captados há uns 80 anos, guiaram nossa criação e fomos alternando as gravações originais com as nossas. Mário de Andrade pesquisou a fundo as festas populares paulistas, sendo pioneiro em registrá-las em áudio e vídeo. Dialogando com essas sonoridades do passado, fizemos uma recriação sonora para trazer essa rica pesquisa para uma linguagem atual e acessível. Um contraponto livre e aberto entre sonoridades captadas nos anos 30 no interior de São Paulo, composições contemporâneas, narrações e uma diversidade de vozes paulistas”.

A ideia é unificar o material captado por Mário de Andrade, por meio de uma produção artística experimental inspirada na diversidade da cultura tradicional paulista e no velho mito das três raças - que Mário trabalha também em “Macunaíma”, seu romance mais conhecido e que vale lembrar, foi escrito na Chácara Sapucaia, em Araraquara. Para isso, integram a equipe um narrador negro (Max B. O.), uma indígena (Rossandra Cabreira) e um branco (Zé Luiz Mazziotti).

Os contos

Os três contos que compõem o audiolivro “A gente de São Paulo: 3 experiências sonoras com contos de Mário de Andrade” retratam diferentes olhares do escritor modernista sobre a gente paulista: "Túmulo, túmulo túmulo" é de 1926 (revisto em 1934 e 1944), se passa na capital e é narrado por Max B.O.; "Caso em que entra bugre" é de 1929, se passa no centro-oeste do Estado e é narrado por Rossandra Cabreira; "O poço" é de 1934, se passa na região de Araraquara e é narrado por Zé Luiz Mazziotti.  

Em contraste com as versões mais harmoniosas e engraçadas, nesses contos o escritor explora as relações tensas entre proprietários brancos e a cultura negra e indígena no Estado de São Paulo. Para cada um deles, o grupo JazZ RUraL apresenta uma experiência sonora original.  

EUA - Maya e os 3 Guerreiros, nova minissérie da Netflix, tem toda a cara de "filme de princesa da Disney moderno", embora possua muitas peculiaridades. Primeiro, não estamos acostumados a ver uma história como essa sendo contada assim, dividida em capítulos. Segundo, a representatividade latina corre forte nas veias do estrelado elenco e da equipe de produção da obra.

Zoë Saldaña (Guardiões da Galáxia), Diego Luna (Star Wars: Rogue One) e Stephanie Beatriz (Brooklyn Nine-Nine) são apenas alguns dos envolvidos no elenco de Maya e os 3 Guerreiros, que conta com trilha sonora do carimbado e sempre ótimo Gustavo Santaolalla -- o "culpado" pela fantástica atmosfera musical dos dois jogos de The Last of Us. No comando do navio, está o diretor Jorge R. Gutiérrez, de A Festa no Céu (2014). La Fuerza es demasiada fuerte en Maya.

Por que minissérie e não filme?

"É muito difícil passar de 90 minutos ou de duas horas", diz Gutiérrez, em entrevista ao IGN Brasil, quando questionado sobre o porquê do formato de uma minissérie ao invés de um filme para Maya e os 3 Guerreiros. "Quando fiz o Livro da Vida, deixei tipo uma hora do filme na sala de edição. Então, quando comecei a escrever e imaginar Maya, pensava: 'são três filmes!'. E, na minha cabeça, eu pensava: 'bom, eles deram três filmes de O Senhor dos Anéis para o Peter Jackson. Por que não vão dar para mim? Também sou gordinho'", brinca.

Eis que, durante conversas com a Netflix, a plataforma abriu os olhos do criador: "aqui, fazemos minisséries. Dá para contar uma história como se fossem três filmes". Gutiérrez compara Maya e os 3 Guerreiros a um burrito mexicano: "só que veio um chef de comida japonesa e o cortou em nove pedaços. Esse é Maya e os 3 Guerreiros".

Inspiração nas princesas Disney: "onde estava a princesa mexicana?"

Em Maya e os 3 Guerreiros, a personagem do título é uma princesa que parte em uma missão para cumprir uma antiga profecia e salvar a humanidade da ira de deuses vingativos. Gutiérrez confessa que, como apaixonado por animações, cresceu vendo todos os filmes das princesas da Disney, mas, como mexicano, se perguntava: "cadê a princesa mexicana?".

Tal questionamento originou Maya e os 3 Guerreiros, anos depois. "A princesa mexicana não é uma Bela Adormecida, uma vítima; ela é uma mulher lutadora, porque assim são as mulheres do México e de toda a América Latina. Maya tem 15 anos. E desde que a conhecemos, ela sabe lutar. Ela é uma rebelde sem causa, que encontra sua causa", explica.

Elenco com grandes nomes latinos de Hollywood

Como mencionado antes, Maya e os 3 Guerreiros conta com o elenco dos sonhos quando pensamos nos nomes latinos fortes em Hollywood hoje, "Depois de O Livro da Vida, quis revezar com outros atores, como Zoë Saldaña, Diego Luna, além de convidar novos talentos. Também sou fã do hip hop dos anos 1990, por isso quis chamar a Queen Latifah. E também coloquei atores que amo, como Danny Trejo, Cheech Marin, Rita Moreno… Bom, um dos meus atores favoritos, o Alfred Molina, é o vilão", diz Gutiérrez.

O diretor de Maya e os 3 Guerreiros conta que chamava muitos dos atores nas redes sociais: "eu falava: 'por favor, vocês precisam fazer o papel!'. E todos disseram que sim. Sinto-me como um pequeno garoto em uma loja de doces -- e eles me deram todos os doces", sorri, entusiasmado como o encantado Charlie ao visitar a Fantástica Fábrica de Chocolate de Willy Wonka.

Gutiérrez revela que adoraria trabalhar com o chileno Pedro Pascal e com o guatemalteco Oscar Isaac. "Desta vez, não me ocorreu nada para o Pedro, mas ele é um gênio. Mas te conto que, teve um ator que parecia improvável participar, o Diego Luna, que estava filmando uma série nova de Star Wars. Mas o Diego me prometeu que faria, e não sei como ele fez… ele estava em Londres. Somos amigos para toda a vida. Devo tudo ao Diego Luna por poder fazer a série", agradece.