SÃO PAULO/SP - Empresários do Estado de São Paulo podem financiar projetos culturais e esportivos por meio de benefício fiscal do ICMS, o imposto sobre Circulação de Mercadorias e Serviços.
A Secretaria da Fazenda e Planejamento (Sefaz-SP) estabelece que os contribuintes credenciados e habilitados no Programa de Ação Cultural (PAC) e no Programa de Incentivo ao Esporte (PIE), poderão destinar recursos financeiros para apoiar projetos culturais e esportivos. Os programas são vinculados às secretarias estaduais das duas áreas.
A medida foi estabelecida por meio da Resolução SFP-19/2023, publicada no Diário Oficial do Estado no dia 13 de abril e em vigor desde o dia 17.
O montante máximo de recursos disponíveis para 2023 será de R$ 100 milhões para projetos culturais credenciados no PAC; e R$ 60 milhões para projetos esportivos do PIE.
O benefício fiscal permite que o contribuinte patrocinador se credite de 100% do valor destinado ao patrocínio de projetos culturais ou esportivos credenciados. O sistema de apoio da Sefaz-SP busca, portanto, facilitar a participação dos interessados, dando transparência ao processo.
Os interessados em destinar parte do ICMS aos projetos culturais e esportivos podem consultar um manual sobre os programas no site da Sefaz-SP.
Alguns requisitos devem ser cumpridos pelas empresas patrocinadoras, entre eles o enquadramento no Regime Periódico de Apuração (RPA) e situação regular em relação às obrigações principal e acessórias definidas na legislação, como a entrega da GIA (Guia de Informação e Apuração do ICMS) e pagamento do imposto devido.
O espetáculo Maria e os insetos é atração do Sesc neste sábado, dia 15 de abril, às 16h
A Cia. Delas, apresenta a peça infantil, Maria e os insetos, que acontece no teatro do Sesc São Carlos com venda de ingressos no próximo sábado
SÃO CARLOS/SP - No início do séc. XVII, uma mulher decide explorar sozinha as enigmáticas florestas tropicais do Suriname. Lá ela encontra calor, umidade, plantas exóticas e... insetos! O que para alguns era motivo de repulsa, para ela era material de pesquisa. Seu olhar e paciência em acompanhar o processo de metamorfose das borboletas revolucionou a maneira como esses animais foram compreendidos.
A Companhia
Elas são atrizes e se conheceram no Teatro Escola Célia Helena. Quando se formaram, em 2001, decidiram criar uma companhia para fazer teatro do jeito delas. E nos últimos vinte anos elas vem descobrindo, afinal, que jeito é esse.
A Companhia Delas de Teatro é um grupo de produção e pesquisa teatral criado em 2001. Formado apenas por atrizes (originalmente Cecilia Magalhães, Fernanda Castello Branco, Julia Ianina, Lilian Damasceno, Paula Weinfeld, Talita Ortiz e Thaís Medeiros). Elas são as idealizadoras, produtoras e coordenadoras de todo o processo de criação de seus trabalhos.
Para cada novo espetáculo, elas convidam um novo diretor e agora tem uma diretora entre elas. Conhecem pessoas e formam uma equipe de profissionais que admiram e querem sempre por perto.
Nessas novas formações em que criam, já adaptaram livros, fizeram comédias, dramas, inventaram histórias e contaram histórias dos outros também. Aprenderam a produzir teatro, ganharam alguns prêmios e sobre elas muito se falou. Viajaram para muitas cidades e encontraram plateias de todos os tipos.
Nesse exato momento, Cecília, Fernanda, Julia, Paula e Thaís podem estar num palco, ou discutindo um novo projeto, ou numa van, percorrendo o Brasil. Elas amam estar juntas e acham que todo esforço vale pelo prazer de contar histórias.
Ficha técnica
Direção geral: Thaís Medeiros
Dramaturgia: Companhia Delas de Teatro
Elenco: Fernanda Castello Branco, Mariana Melgaço e Manuela Affonso
Direção de arte: Mira Haar
Trilha sonora original: Arthur Decloedt
Iluminação: Wagner Freire
Direção de produção: Cecília Magalhães
https://www.youtube.com/watch?v=pFajzI-6ufQ&t=2s
Serviço:
Data: 15 de abril, sábado.
Horário: 16h.
Ingressos: R$ 25,00 inteira / R$ 12,50 meia entrada / R$ 8,00 Credencial Plena / Grátis Crianças até 12 anos. Lugares Limitados. Livre
Local: Unidade São Carlos – Av. Comendador Alfredo Maffei, 700 – Jd. Gibertoni – São Carlos – SP
Mais informações pelo telefone: 3373-2333
SÃO CARLOS/SP - O Núcleo de Música - SESI São Carlos se apresenta nesta sexta-feira, 14/04/2023, no SESI. Contando com um repertório de músicas que são sucesso de público, tais como Every Breath You Take, Eleanor Rigby, Here Comes The Sun, Immortal, a apresentação promete abrir em grande estilo o cenário de apresentações culturais no CAT - São Carlos. Regido pelo Maestro Davi Correa Bueno, o espetáculo conta com a participação de alunos da Rede SESI-SP de ensino e bolsistas da Camerata de São Carlos.
Data: 14 de abril de 2023
Horário: 19h30
Classificação Indicativa: Livre Entrada Gratuita
?Retirada de ingressos na portaria do CAT - SESI São Carlos ou através do MEU SESI (bit.ly/nucleodemusicasesi)
Sobre o núcleo de música:
Os Núcleos de Música do SESI-SP oferecem cursos gratuitos de iniciação musical e o ensino em instrumentos de cordas (Viola de Arco, Violino, Violoncelo e Contrabaixo Acústico) em nove unidades do SESI no Estado de São Paulo. O objetivo é promover com excelência o acesso à música, de forma interativa e lúdica, tendo em vista o desenvolvimento pessoal, a sensibilidade estética e artística do aluno. São cursos livres, de caráter não profissionalizante, oferecidos ao público com idade a partir de sete anos. A iniciativa do SESI-SP contribui para o desenvolvimento da capacidade crítica do aluno e na formação de um cidadão mais ativo em seu contexto social. As aulas acontecerão em 9 unidades do SESI-SP: Araras, Bauru, Diadema, Indaiatuba, Jacareí, Jundiaí, Limeira, São Caetano do Sul e São Carlos.
Maiores informações podem ser obtidas no site: https://www.sesisp.org.br/cultura/nucleo-de-musica
O Salto, espetáculo de circo é atração no Sesc
Sesc São Carlos traz o espetáculo com a aramista e performer, Ninha Almeida, no teatro da unidade. A apresentação do O Salto será na quarta-feira, dia 12 de abril, às 20h
SÃO CARLOS/SP - Neste solo de equilíbrio em arame, a artista circense transita por cenários e memórias de sua infância no Vale do Capão, vilarejo na Chapada Diamantina, e por outras linguagens como a dança, a música e o teatro para trazer à cena uma leitura de sua própria história e de temas como o lixo, o racismo, o empoderamento feminino e a responsabilidade social.
Encenação
O Salto é uma criação da aramista e performer Ninha Almeida, com direção de Lucas Mariani e uma equipe de profissionais situados na Chapada Diamantina. A obra, inspirada no território do Vale do Capão /Caeté-açu - Palmeiras/Bahia, conta sobre as memórias de infância da artista, uma vida simples no cenário da zona rural. O público, de todas as idades, é envolvido por composições cênicas, interações com música, teatro, dança e técnicas circenses, com foco no equilíbrio em Arame. Ninha resgata a história local, conecta com o presente, emociona e provoca gargalhadas. O Salto é uma encenação solo criada, a partir da especialização realizada pela artista, na Escola de circo L’Fratelinni, em Paris - França, através do Edital Mobilidade Artística 2019 - Secult/BA.
Sobre a artista
Ninha Almeida (Edimare de Oliveira Almeida), 1984. Nasceu e vive em Caeté-Açú, Vale do Capão, Chapada Diamantina/BA. Artista circense, atriz, arte-educadora, produtora, diretor e pesquisadora. Formada e educada na grande família circense, além do picadeiro, há mais de 18 anos, junto à equipe do Circo do Capão, Ninha nutre uma formação continuada de artes circenses para crianças e jovens. Na arte, encontra formas de se expressar, se nutrir e se abrir para o mundo. Atualmente, tem como orientador, o artista circense Jean Paul Galinski. A cultura popular brasileira é foco de pesquisa e trabalho para fortalecer e inspirar a resistência e preservação da memória e cultura ancestral, celebrando e honrando a abundância e dignidade do povo brasileiro. A artista também aprende, diretamente, com artistas franceses conceituados como Isabelle Brisset, Agniès, Sacha Doubrovski e Sanja Konsonem. Em 2012, participou da 3ª Convenção de Fio na França, com a conceituada Companhia Le Colporteurs e seus ilustres artistas.
https://www.youtube.com/watch?v=sERFZL0gO74
Serviço:
Data: 12 de abril, quarta-feira.
Horário: 20h.
Ingressos: R$ 30,00 inteira / R$ 15,00 meia entrada / R$ 10,00 Credencial Plena
Lugares Limitados. Livre
Local: Unidade São Carlos – Av. Comendador Alfredo Maffei, 700 – Jd. Gibertoni – São Carlos – SP
Mais informações pelo telefone: 3373-2333
IBATÉ/SP - A cidade de Ibaté esteve representada no 1º Encontro da Associação de Dirigentes Municipais de Cultura (ADIMC), no Teatro Vitória Emiliano Bernardo da Silva, na cidade de Limeira-SP.
O evento recebeu mais de 400 representantes dos municípios paulistas para troca de experiência entre os gestores municipais de cultura, discutindo sobre as leis de fomento do Estado de São Paulo, vindos de 207 cidades.
O coordenador do Centro Cultural “Anna Ponciano Marques”, Joziel Gama acompanhado do secretário-adjunto de Esportes, Turismo e Lazer, Raul Seixas II, estiveram no encontro com a secretária Estadual da Cultura e Economia Criativa, Marília Marton, o coordenador geral do Ministério da Cultura, Binho Riani Perinotto, professor sênior da USP/ECA, Luiz Milanesi, e Jenipher Queiroz, Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa.
Segundo Gama, o evento serviu para discutir pautas que visam à democratização da cultura nos municípios e a aproximação do interior com as esferas estaduais e federais. “Avalio de forma positiva o compromisso do Ministério e da Secretaria Estadual de Cultura, trabalhando de maneira integrada nas estratégias para a promoção cultural.
A secretária Marília Marton, reforçou a necessidade de ações de formação aos artistas, a fim de que estes estejam preparados para encaminharem propostas às leis de fomento, bem como a necessidade do município em traçar a melhor estratégia para atendê-los. “Nossa cultura é nossa base, nossa identidade”, comentou.
“Esse encontro foi muito importante nossa cidade participar, pois, nele pudemos entender sobre a lei Paulo Gustavo e também Aldir Blanc II’’, disse o secretário-adjunto Raul Seixas II.
Ao final, os presentes aprovaram uma Carta de Limeira que reafirma a cultura como fundamental para o desenvolvimento humano, bem como a importância dos órgãos gestores para fazer chegar até a ponta os serviços culturais aos cidadãos.
EUA - Depois de mais de uma década desde o lançamento do quarto filme da franquia, “Shrek 5” finalmente deve sair do papel. Chris Meledandri, CEO da Illumination e consultor criativo da DreamWorks, anunciou que o estúdio já trabalha na nova animação do personagem mais conhecido da DreamWorks Animation.
Em entrevista para a Variety, o produtor revelou que o longa deve contar com o retorno do elenco da dublagem original, formado por Mike Myers, Cameron Diaz, Eddie Murphy e Antonio Banderas.
“Não é muito diferente do que fizemos com o filme do Super Mario Bros. Nós vimos os principais elementos da franquia que são amados pelos fãs e fizemos o máximo possível para honrá-los”, disse Meledandri, afirmando que Myers e companhia representam “uma grande parte” do amor do público pelo filme. “Então, trabalharemos para construir histórias e personagens que levem os fãs a novos lugares.”
Embora nenhum acordo ainda esteja fechado, ele disse que as negociações com os atores estão indo bem. “Prevemos o retorno do elenco. As conversas estão começando agora e todas as indicações que recebemos são muito positivas, notamos um tremendo entusiasmo por parte dos atores”, disse ele.
E Meledandri tem boas razões para estar otimista. Após o sucesso de “Gato de Botas: O Último Pedido” (2022), Eddie Murphy disse que “aceitaria em dois segundos” retornar a uma sequência de “Shrek”: “Eu amo Burro. Eles fizeram filmes do Gato de Botas e eu fiquei pensando que eles deveriam também ter feito um filme do Burro. O Burro é mais engraçado que O Gato de Botas. Quer dizer, eu adoro o Gato de Botas, mas ele não é tão engraçado quanto o Burro!”, disparou Murphy na ocasião.
Após os comentários do ator, Meledandri ressaltou que acredita que o Burro poderia sim ter o seu próprio filme. E disse que ficou bastante “emocionado” ao ler os comentários do humorista: “É evidente o seu entusiasmo por um papel que ele desempenhou de forma tão brilhante! Achei esse comentário muito emocionante”.
Iniciada em 2001, Shrek acompanha o mal-humorado ogro Shrek (Mike Myers) em várias desventuras ao se apaixonar pela princesa Fiona (Cameron Diaz). O primeiro filme foi indicado a dois prêmios no Oscar 2002, e venceu como Melhor Animação. Após isso, gerou mais três sequências e dois derivados.
O último filme lançado pela franquia, “Shrek Para Sempre”, arrecadou mais de US$ 750 milhões nas bilheterias. No total, os quatro filmes de Shrek renderam à DreamWorks mais de US$ 2,9 bilhões. O derivado mais recente, “Gato de Botas 2: O Último Pedido”, faturou mais de US$ 478 milhões nas bilheterias e foi indicado ao Oscar de Melhor Animação em 2023.
por Marcal Vianna / PIPOCA MODERNA
SÃO CARLOS/SP - A Prefeitura Municipal de São Carlos, por meio do Departamento de Artes e Cultura, apresenta o espetáculo “Batidas do Coração” no dia 30 de março, às 20 horas, no Teatro Municipal “Drº Alderico Vieira Perdigão. A entrada será gratuita.
“Batidas do Coração” é um espetáculo emocionante que explora a vida, o amor e a emoção através de uma mistura de dança, música, vídeo mapping e tecnologia. É uma jornada poética através dos altos e baixos da vida, acompanhando o ritmo pulsante do coração.
A apresentação faz parte do Projeto Teatro para Todos, uma realização do Departamento de Artes e Cultura que tem como objetivo oferecer espetáculos de artes cênicas no Teatro Municipal de forma gratuita a toda população.
De acordo com Carlos Alberto Caromano, diretor de Cultura, o projeto busca valorizar os grupos de artes cênica da cidade. “Queremos democratizar o acesso à arte e a cultura e promover a formação de público para essa linguagem artística”, disse o diretor.
A 18ª edição do Festival ChorandoSemParar, com abertura no dia 24 de março no Teatro Municipal de São Carlos e programação nos dias 25 a 26 no Teatro de Arena, estava prevista para acontecer em dezembro de 2022 fechando as comemorações do Centenário da Semana de Arte Moderna. No domingo (26), das 10h às 22h, acontece o esperado encerramento com 12 horas de música
SÃO CARLOS/SP - A 18ª. edição do Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar, realizado em São Carlos pelo Projeto Contribuinte da Cultura, retoma a versão presencial do Festival e terá um formato especial em março de 2023, com três dias de programação, para homenagear a pianista Amélia Brandão, a Tia Amélia. A abertura acontece no dia 24 de março, sexta-feira, no Teatro Municipal de São Carlos e uma intensa programação será apresentada nos dias 25 a 26 no Teatro de Arena. No domingo (26), acontece o esperado encerramento com 12 horas de música, sem parar, também no Teatro de Arena em São Carlos.
Mantendo suas características essenciais, com um repertório exclusivamente instrumental e trazendo o Choro como tema de grande importância, o projeto dessa 18ª. edição do ChorandoSemParar foi escrita e aprovada há mais de um ano pelo Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), cuja programação inclui o encerramento das comemorações do Centenário da Semana de 22 e das atividades do projeto “A Semana de 100 Anos”, realizado pelo IMA em 2022. Apesar de adiada a data de realização, devido à Copa do Mundo de Futebol, o lançamento dessa edição manteve a data prevista e ocorreu no dia 08 de novembro e 2022, com a apresentação do Wiener Choro Ensemble do Clube do Choro de Viena, grupo que há mais de quinze anos difunde na Áustria o Choro Brasileiro e que lotou o Teatro Municipal de São Carlos em apresentação única.
Fátima Camargo, diretora do ChorandoSemParar, explica que, portanto, serão duas edições do Festival em 2023. “A primeira, a 18ª edição agora em março, ainda que mais curta, será muito significativa pelo reencontro do público com o Festival e trará conceitos modernistas. Já a 19ª edição voltará ao tradicional calendário do Festival, na primeira quinzena de dezembro, em comemoração ao centenário de nascimento de Waldir Azevedo (1923-1980), músico e compositor brasileiro, mestre do cavaquinho e autor dos Choros Brasileirinho, Delicado e Pedacinhos do Céu, entre tantos outros”.
A programação dessa 18ª edição do Festival ChorandoSemParar inclui atividades formativas (dias 24 e 25) oferecidas pelo homenageado convidado, o pianista Hercules Gomes; por Jeanne de Castro, biógrafa de Tia Amélia, somadas às atividades oferecidas por Hamilton de Holanda, Marcos Portinari, Marcelo Tupinambá, Rita Braga, além de apresentações musicais, com um programa previamente produzido para apresentar interpretações criadas exclusivamente para o 18º. ChorandoSemParar – edição Tia Amélia. A programação completa está disponível no site do Festival: https://www.
Abertura inesquecível na sexta-feira (24)
A abertura do 18º.ChorandoSemParar acontece na sexta-feira, dia 24 de março, às 20h, no Teatro Municipal, com apresentação do convidado homenageado Hercules Gomes. Natural de Vitória (ES) e radicado em São Paulo, bacharel em música pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), Hercules já se apresentou em alguns dos mais importantes festivais de música no Brasil e no exterior.
É um grande pesquisador do legado de Amélia Brandão, tendo resgatado diversas partituras da pianista. Em 2020 lançou o álbum “Tia Amélia para Sempre” em sua homenagem e é considerado um dos mais representativos pianistas brasileiros da atualidade, se destacando pelas fortes influências de ritmos brasileiros, jazz e da música erudita presentes em sua formação. “Hercules Gomes é o responsável por resgatar, na pauta musical brasileira, a importância da pianista e compositora brasileira Amélia Brandão, a grande homenageada do 18º. ChorandoSemParar. A apresentação dessa noite promete ser inesquecível e estão todos convidados”, explica Fátima Camargo.
Tia Amélia, Amélia Brandão (1897- 1983), foi uma pianista brasileira que teve grande projeção nos anos 50 e 60 no Rádio e na TV compondo, tocando e revigorando o interesse pelo Choro num momento em que esse gênero parecia estar caindo no esquecimento. Mulher à frente de seu tempo, está afinada com o pensamento modernista em atitude e em criação artística.
Os ingressos para a apresentação do dia 24 são gratuitos e para o público em geral serão distribuídos duas horas antes na bilheteria do Teatro Municipal. Contribuintes da Cultura podem reservar o convite com antecedência pelo email chorandosemparar@gmail.
Doze horas de música no domingo (26)
No domingo (26), das 10h às 20h, com apresentações no Teatro de Arena acontece o esperado e tradicional encerramento do ChorandoSemParar, com 12 horas de música sem parar, característica que dá nome ao Festival.
Na programação do dia: Big Boom Orchestra, Choro De Coreto, Gap Big Band Guri, Trio Samboré, In Tromptu, Javiera Hunfan & Convidados, Marcelo Tupinambá Leandro, As Choronas, Trio Júlio, Thiago Espírito Santo e Michel Pipoquinha e Hamilton de Holanda Trio
“Essa é a grande festa da música instrumental brasileira. As apresentações são gratuitas e não é necessário ingresso. Basta chegar e apreciar quantas apresentações quiser”, finaliza Fátima Camargo.
SERVIÇO
18ª. edição do Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar
Dias 24, 25 e 26 de março de 2023
ABERTURA NO TEATRO MUNICIPAL DE SÃO CARLOS (R. 7 de Setembro, 1735 – Centro): dia 24 (sexta-feira), às 20h, com o pianista Hercules Gomes - Ingressos gratuitos: para o público em geral distribuídos duas horas antes na bilheteria do Teatro Municipal. Contribuinte da Cultura pode reservar o convite com antecedência pelo email chorandosemparar@gmail.
INTENSA PROGRAMAÇÃO NO TEATRO DE ARENA DE SÃO CARLOS (atrás do Teatro Municipal): dia 25 (sábado) - não será necessário ingresso.
ENCERRAMENTO NO TEATRO DE ARENA DE SÃO CARLOS (atrás do Teatro Municipal): dia 26 (domingo), das 10h às 22h - com 12 horas de música sem parar - não será necessário ingresso.
Programação e informações: https://www.
RIO DE JANEIRO/RJ - O presidente da República, Luiz Inácio Lula da Silva, e a ministra da Cultura, Margareth Menezes, apresentaram na noite de quinta-feira (23), no Theatro Municipal do Rio, o novo decreto que regulamenta o fomento cultural no país. O texto, a ser publicado nesta sexta-feira (24), estabelece regras e procedimentos para as leis de fomento cultural direto (Lei Paulo Gustavo, Lei Aldir Blanc, Cultura Viva), fomento indireto (Lei Rouanet), e outras políticas públicas culturais, definindo objetivos e beneficiários.
Em seu discurso, a ministra da Cultura, Margareth Menezes, afirmou que o decreto “harmoniza” regramentos sobre cultura vigentes no país. “O decreto harmoniza as regras que antes eram uma colcha de retalhos, juntando o que de melhor tinha no projeto da lei Procultura, no projeto da lei do Marco do Fomento à Cultura, no programa Cultura Viva e nas leis Paulo Gustavo e Aldir Blanc”.
As leis Paulo Gustavo e Aldir Blanc tratam da liberação de recursos para ajudar o setor cultural após a área ter sido fortemente atingido pela pandemia de covid-19. A Lei Aldir Blanc previa repasses anuais de verba a estados e municípios para ações no setor cultural.
Já a Lei Paulo Gustavo ajuda, também com repasse de verbas, estados e municípios a implementarem ações emergenciais para socorrer trabalhadores do setor cultural prejudicados pela pandemia. A Lei Rouanet, por sua vez, permite a empresas e cidadãos que apoiem financeiramente ações culturais e, em contrapartida, deduzam parte do Imposto de Renda.
Os conceitos para o fomento apresentados no decreto servirão de base para a padronização dos mecanismos de transferência de recursos, acompanhamento e prestação de contas de ações culturais financiadas com recursos do ministério. O decreto também define diferentes formas de apoio de premiação a bolsas, de incentivo fiscal ao financiamento reembolsável, do projeto a ações continuadas.
“O novo decreto confere clareza às responsabilidades da administração pública e do agente cultural, com simplificação de instrumentos para que todos os envolvidos possam focar no que é essencial na promoção da cultura, dando segurança processual para todos”, acrescentou a ministra. Margareth Menezes destacou ainda que o Sistema Nacional de Cultura será fortalecido como a instância fundamental das políticas culturais do país.
Lula falou pouco no evento. Explicou que não estava bem da garganta e precisava preservá-la para os compromissos na China, para onde embarcará nos próximos dias. Mas acrescentou: “Eu vim aqui para dizer a vocês que a cultura voltou de verdade no nosso país e que ninguém mais ouse desmontar a experiência cultural e a prática cultural do povo brasileiro”.
Decreto
Após a publicação do decreto, o Ministério da Cultura (MinC) terá até 30 dias para editar a Instrução Normativa necessária para o cumprimento das novas regras, trazendo os procedimentos detalhados para apresentação, recebimento, análise, homologação, execução, acompanhamento, e avaliação de resultados dos projetos financiados.
* colaborou Douglas Corrêa, repórter da Agência Brasil
SÃO CARLOS/SP - A 18ª. edição do Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar, realizado em São Carlos pelo Projeto Contribuinte da Cultura, retoma a versão presencial do Festival e terá um formato especial em março de 2023, com três dias de programação, para homenagear a pianista Amélia Brandão, a Tia Amélia. A abertura acontece no dia 24 de março, sexta-feira, no Teatro Municipal de São Carlos e uma intensa programação será apresentada nos dias 25 a 26 no Teatro de Arena. No domingo (26), acontece o esperado encerramento com 12 horas de música, sem parar, também no Teatro de Arena em São Carlos.
Mantendo suas características essenciais, com um repertório exclusivamente instrumental e trazendo o Choro como tema de grande importância, o projeto dessa 18ª. edição do ChorandoSemParar foi escrita e aprovada há mais de um ano pelo Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), cuja programação inclui o encerramento das comemorações do Centenário da Semana de 22 e das atividades do projeto “A Semana de 100 Anos”, realizado pelo IMA em 2022. Apesar de adiada a data de realização, devido à Copa do Mundo de Futebol, o lançamento dessa edição manteve a data prevista e ocorreu no dia 08 de novembro de 2022, com a apresentação do Wiener Choro Ensemble do Clube do Choro de Viena, grupo que há mais de quinze anos difunde na Áustria o Choro Brasileiro e que lotou o Teatro Municipal de São Carlos em apresentação única.
Fátima Camargo, diretora do ChorandoSemParar, explica que, portanto, serão duas edições do Festival em 2023. “A primeira, a 18ª edição agora em março, ainda que mais curta, será muito significativa pelo reencontro do público com o Festival e trará conceitos modernistas. Já a 19ª edição voltará ao tradicional calendário do Festival, na primeira quinzena de dezembro, em comemoração ao centenário de nascimento de Waldir Azevedo (1923-1980), músico e compositor brasileiro, mestre do cavaquinho e autor dos Choros Brasileirinho, Delicado e Pedacinhos do Céu, entre tantos outros”.
A programação dessa 18ª edição do Festival ChorandoSemParar inclui atividades formativas (dias 24 e 25) oferecidas pelo homenageado convidado, o pianista Hercules Gomes; por Jeanne de Castro, biógrafa de Tia Amélia, somadas às atividades oferecidas por Hamilton de Holanda, Marcos Portinari, Marcelo Tupinambá, Rita Braga, além de apresentações musicais, com um programa previamente produzido para apresentar interpretações criadas exclusivamente para o 18º. ChorandoSemParar – edição Tia Amélia. A programação completa está disponível no site do Festival: https://www.chorandosemparar.com.br.
Abertura inesquecível na sexta-feira (24) - A abertura do 18º.ChorandoSemParar acontece na sexta-feira, dia 24 de março, às 20h, no Teatro Municipal, com apresentação do convidado homenageado Hercules Gomes. Natural de Vitória (ES) e radicado em São Paulo, bacharel em música pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), Hercules já se apresentou em alguns dos mais importantes festivais de música no Brasil e no exterior.
É um grande pesquisador do legado de Amélia Brandão, tendo resgatado diversas partituras da pianista. Em 2020 lançou o álbum “Tia Amélia para Sempre” em sua homenagem e é considerado um dos mais representativos pianistas brasileiros da atualidade, se destacando pelas fortes influências de ritmos brasileiros, jazz e da música erudita presentes em sua formação. “Hercules Gomes é o responsável por resgatar, na pauta musical brasileira, a importância da pianista e compositora brasileira Amélia Brandão, a grande homenageada do 18º. ChorandoSemParar. A apresentação dessa noite promete ser inesquecível e estão todos convidados”, explica Fátima Camargo.
Tia Amélia, Amélia Brandão (1897- 1983), foi uma pianista brasileira que teve grande projeção nos anos 50 e 60 no Rádio e na TV compondo, tocando e revigorando o interesse pelo Choro num momento em que esse gênero parecia estar caindo no esquecimento. Mulher à frente de seu tempo, está afinada com o pensamento modernista em atitude e em criação artística.
Os ingressos para a apresentação do dia 24 são gratuitos e para o público em geral serão distribuídos duas horas antes na bilheteria do Teatro Municipal. Contribuintes da Cultura podem reservar o convite com antecedência pelo e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.. Para os demais dias do Festival, 25 e 26, não será necessário ingresso.
Doze horas de música no domingo (26) - No domingo (26), das 10h às 20h, com apresentações no Teatro de Arena acontece o esperado e tradicional encerramento do ChorandoSemParar, com 12 horas de música sem parar, característica que dá nome ao Festival.
Na programação do dia: Big Boom Orchestra, Choro De Coreto, Gap Big Band Guri, Trio Samboré, In Tromptu, Javiera Hunfan & Convidados, Marcelo Tupinambá Leandro, As Choronas, Trio Júlio, Thiago Espírito Santo e Michel Pipoquinha e Hamilton de Holanda Trio.
“Essa é a grande festa da música instrumental brasileira. As apresentações são gratuitas e não é necessário ingresso. Basta chegar e apreciar quantas apresentações quiser”, finaliza Fátima Camargo.
FOTO: Hercules Gomes é o convidado homenageado do 18° ChorandoSemParar 2023, que acontece nos dias 24 (no Teatro Municipal) e nos dias 25 e 26 de março (no Teatro de Arena) em São Carlos
SERVIÇO
18ª. edição do Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar
Dias 24, 25 e 26 de março de 2023
ABERTURA NO TEATRO MUNICIPAL DE SÃO CARLOS (R. 7 de Setembro, 1735 – Centro): dia 24 (sexta-feira), às 20h, com o pianista Hercules Gomes - Ingressos gratuitos: para o público em geral distribuídos duas horas antes na bilheteria do Teatro Municipal. Contribuinte da Cultura pode reservar o convite com antecedência pelo e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo..
INTENSA PROGRAMAÇÃO NO TEATRO DE ARENA DE SÃO CARLOS (atrás do Teatro Municipal): dia 25 (sábado) - não será necessário ingresso.
ENCERRAMENTO NO TEATRO DE ARENA DE SÃO CARLOS (atrás do Teatro Municipal): dia 26 (domingo), das 10h às 22h - com 12 horas de música sem parar - não será necessário ingresso.
Programação e informações: https://www.chorandosemparar.com.br.
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