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ARARAS/SP - O Teatro Estadual de Araras, equipamento vinculado à Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas e gerido pela Associação Paulista dos Amigos da Arte, receberá em agosto eventos artísticos de diversas linguagens, com destaque para espetáculo de bonecos “Aquela Casa”. 

No dia 10 de agosto, Renato Albani sobe ao palco com o espetáculo "Assim Caminha a Humanidade", que relata  os anos 1990/2000 e utiliza referências de programas de TV e desenhos animados da época. 

Em única apresentação, no dia 12 de agosto, a peça "Stronger – A Mais Forte", com a atriz Dani Guedes, expõe dramas reais de pessoas com deficiência. A peça mostra que os obstáculos dessa população não impedem que sonhos sejam realizados; a peça é baseada em texto do dramaturgo sueco August Strindberg. 

"Aquela Casa", da companhia BuZum!, promete agitar a criançada com muito suspense. A peça é apresentada em sete sessões no dia 13 de agosto, todas acontecem dentro de um ônibus na frente do teatro. O espetáculo infantil de bonecos explora a cultura popular brasileira com uma abordagem totalmente sustentável.  

Para finalizar o mês, no dia 27 de agosto a Orquestra Sinfônica Carlos Gomes realizará o Concerto Sinfônico, em homenagem ao centenário do falecimento do Dr. Luiz Narciso Gomes, ex-prefeito de Araras.

 

Mais informações, acesse o site do Teatro - https://teatroestadualdeararas.org.br/pt-br/ 

 

Confira a programação completa abaixo:

Renato Albani em Assim Caminha a Humanidade 

Stand-Up

10 de agosto 

 

Renato Albani em seu quarto show, relata os anos 1990/2000 e utiliza suas referências com programas de TV, desenhos animados, amigos/ histórias da infância e relacionamento familiar entre pais e filhos . A plateia se identifica imediatamente com os textos, que são objetivos e trazem muito riso e diversão.

 

Serviço: 

Renato Albani em  “Assim Caminha a Humanidade”

Data: 10 de agosto, quinta-feira, 19h e 21h 

Ingressos: Inteira: R$ 100,00 Meia-entrada: R$ 50,00

Duração: 80 minutos

Classificação etária: 16 anos 


 

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Stronger – A Mais Forte

Teatro 

12 de agosto

 

Numa noite fria de Natal, duas mulheres medem forças que vão além dos segredos e angústias. A ação ocorre numa Nova Iorque dos anos 1950, um período em que as aflições femininas eram invisíveis. Em Stronger - A Mais Forte, a força e a fragilidade se enfrentam. Este é o primeiro trabalho da Companhia Teatro Raro (outrora Cena Urbana), que visa a inclusão de PCDs e pessoas com doenças invisíveis na cena teatral brasileira.

 

Ficha Técnica 

Elenco: Dani Guedes e Maria Clara Haro

Direção: Ricardo Leitte

Texto: August Strindberg

Adaptação: Ricardo Leitte

Produção: Dani Guedes, Maria Clara Haro e Guilherme Gila.

Técnico de Luz e Som: Fernando Pereira

Marketing e Assessoria: Guilherme Gila

 

Serviço: 

Stronger – A Mais Forte

Data: 12 de agosto, sábado, 19h

Ingressos: Entrada gratuita 

 

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Aquela Casa - BuZum!

Infantil 

13 de agosto 

 

 “Aquela Casa” é o primeiro espetáculo da BuZum! que explora o universo do suspense para crianças. Uma casa na cidade, diferente das demais é considerada estranha pelos vizinhos, que também acham sua moradora, Olga, estranha. Laura e Jorge, duas crianças fazem uma aposta para ver quem tem coragem de bater à porta da casa “estranha”. Mas quando Laura entra na casa ela descobre as maravilhas que Olga é capaz de fazer com o que encontra na rua e percebe que a casa é muito divertida e sustentável!

 

Ficha Técnica 

Concepção: Lívia Simardi, Mari Gutierrez 

Texto: Lívia Simardi, Mari Gutierrez 

Direção: Lívia Simardi

Elenco: Andressa Ferreira, Carolina Portela, Danilo Lima, David Casanova, Livia Simardi, Maggie Abreu, Priscila Maria, Rafael Francisco, Raquel Rosa, Thais Morais

Trilha sonora: César Maluf

Letra das músicas: Carolina Portella e Rafael Francisco

Criação de cenário: Beto Andreetta e Dino Soto

Criação e confecção de bonecos: Rubinho Louzada

Direção de produção: Mari Gutierrez

Coordenação de produção: Aldo Andreetta

Produção executiva: Paloma Alves

Assistente de Produção : Fernanda Rocha

Produção de campo: Aldo Andreetta

Técnicos de som e luz: Régis da Silva

Design gráfico: Sato do Brasil e Murilo Thaveira

Direção administrativa: Jackson Íris

Assistente financeiro: Vania Rodrigues

Assessoria de imprensa: Isabela Barbosa

Realização: BuZum!

 

Serviço: 

Aquela Casa - BuZum!

Data: 13 de agosto, domingo, às 10h, 10h40, 11h20, 12h, 14h, 14h40 e 15h20

Ingressos: Gratuito

Duração: 20 minutos

Classificação etária: Livre

 

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Concerto Sinfônico - Orquestra Sinfônica Carlos Gomes

Orquestra 

27 de agosto

 

Concerto Sinfônico homenageando o Centenário do falecimento do Dr. Luiz Narciso Gomes. No programa obras de Lully, Beethoven, Bizet, M. Ippolitov Ivanov, Denza, entre outros.

Ficha técnica: A orquestra é formada por 60 músicos: cordas, madeiras, metais, percussão e um teclado ou piano.
 

Serviço: 

Concerto Sinfônico - Orquestra Sinfônica Carlos Gomes

Data: 27 de agosto, domingo, 16h 

Ingressos: Gratuito

Duração: 90 minutos

Classificação etária: Livre

Local: Teatro Maestro Francisco Paulo Russo - Endereço: Av. Dona Renata, 401 - Vila Pastorello, Araras - SP

 

Sobre a Amigos da Arte
A Associação Paulista dos Amigos da Arte é uma Organização Social de Cultura responsável pela gestão de chamadas públicas para a difusão cultural no estado, do Teatro Sérgio Cardoso, do Teatro Sérgio Cardoso Digital e do Teatro Estadual de Araras, além do Mundo do Circo SP. A organização trabalha em parceria com o Governo do Estado de São Paulo e a iniciativa privada desde 2004. 

Música, literatura, dança, teatro, circo e atividades de artes integradas fazem parte da atuação da Amigos da Arte, que tem como objetivo fomentar a produção cultural por meio de festivais, programas continuados e da gestão de equipamentos culturais públicos. Em seus mais de 17 anos de atuação, a Organização desenvolveu cerca de 60 mil ações que impactaram mais de 30 milhões de pessoas.

 

Sobre o Teatro Estadual de Araras

Inaugurado em 1991, o Teatro Estadual Maestro Francisco Paulo Russo foi projetado pelo arquiteto Oscar Niemeyer, com 466 lugares no auditório principal e 126 lugares no auditório menor, localizado no subsolo. Em 2006 o equipamento foi tombado pelo Conselho Municipal do Patrimônio Histórico Artístico e Cultural (COMPHAC) . 

De 1995 a 2005, o Teatro foi equipado com todas as instalações necessárias para os mais diversos eventos de manifestação cultural local, nacional e internacional. A partir de 2004, passou a ser administrado pela Associação Paulista dos Amigos da Arte.

O stand-up comedy será realizado no domingo, às 19h, no Centro de Convenções Dr. Nelson Barbieri. Os ingressos estão à venda no site https://bileto.sympla.com.br. A produção é da Teatro GT.

 

ARARAQUARA/SP - O Centro de Convenções Dr. Nelson Barbieri (Rua Ivo Antonio Magnani, 430, Fonte Luminosa), de Araraquara, recebe neste sábado, dia 6, o humorista Victor Sarro com o show "A Quinta Série Vive", com sessão às 19h. Os ingressos custam R$ 40,00 (meia-entrada) e R$ 800,00 (inteira) e estão à venda na bilheteria do Teatro e no site https://bileto.sympla.com.br. A produção é da Teatro GT. A classificação etária é 16 anos.

O stand-up comedy traz ao palco um Victor Sarro ainda mais ácido e com piadas novas a cada show, interagindo com o público. O humorista nunca coube dentro de uma só caixa: ele nasceu em São Bernardo do Campo, mas sempre morou em São Paulo, onde descobriu que o seu melhor era fazer os outros rirem. Com isso, veio uma carreira que incluiu desde palhaço até apresentador, roteirista e ator, rendendo colaborações com grandes nomes do entretenimento, como Fábio Porchat e Anitta. Além disso, integrou elencos e apresentou programas em diversos canais de televisão

Sobre a Teatro GT

A Teatro GT comemora 17 anos de história em 2023 e já pode ser considerada uma das maiores produtoras de entretenimento cultural do país. Fundada na cidade de Indaiatuba pelos empreendedores Graça Mota e Thonny Piassa, a produtora ganhou aos poucos os palcos da região de Campinas. Logo, começou a realizar também turnês bem-sucedidas por todo o Brasil. Com a chegada de Douglas Nascimento para a sociedade, em 2013, a produtora se transforma no Teatro dos Grandes Talentos (Teatro GT) e alcança voos ainda mais altos. A partir de então, passa a produzir também grandes espetáculos musicais, antes vistos somente em São Paulo (SP).

Mais de 500 mil espectadores, mais de 50 cidades do interior de São Paulo e outras 40 cidades pelo país tiveram uma produção assinada pela Teatro GT. Atualmente, representa mais de 100 diferentes espetáculos e mantém parceria com as principais produtoras executivas do Brasil. Comprometida em produzir uma agenda diversificada para todos os públicos e gostos, soma mais de 150 diferentes atrações por ano. Tudo isso e muito mais pode ser conferido no site www.teatrogt.com.br.

Serviço

Victor Sarro em "A Quinta Série Vive"

Data: sábado, dia 6.

Horário:  às 19h

Local: Centro de Convenções Dr. Nelson Barbieri (Rua Ivo Antonio Magnani, 430, Fonte Luminosa), em Araraquara.

Ingressos: R$ 40,00 (meia-entrada) e R$ 80,00 (inteira)

Vendas: no site https://bileto.sympla.com.br.

Classificação etária: 16 anos.

Alterando o ponto de vista narrativo para as vozes femininas, espetáculo do Grupo Lunar de Teatro traz Escola de Mulheres para os dias atuais

 

SÃO PAULO/SP - Molière Jean-Baptiste Poquelin é um dos grandes mestres da comédia satírica e marcou a dramaturgia francesa com suas críticas aos costumes da época. Porém, em 1662, o mundo era bem diferente e, ainda bem, muitas coisas mudaram. Foi em 1662 que Molière escreveu e encenou Escola de Mulheres, uma peça que conta a história de Arnolfo e Inês, uma menina de 4 anos que será moldada para ser a esposa perfeita pelo burguês. Rever essa história com uma crítica ao machismo limitante é um dos objetivos de Escola de Mulheres -  Um sátira ao Patriarcado, peça que estreia no dia 9 de agosto, no Teatro Itália. 

No original de Molière, Arnolfo, um quarentão machista, adota Inês, uma garota de 4 anos para criá-la, ou moldá-la, do jeito que ele acha que uma esposa deve ser. Tudo isso para evitar que não seja feito com ele o que ele faz ou adoraria fazer com o marido das mulheres bonitas e inteligentes: pôr-lhes um chifre. Na peça do século XVII, a história é contada do ponto de vista do homem. Porém, na versão de 2023, idealizada pela dupla Suzana Muniz e Mau Machado, o público terá contato com o ponto de vista da mulher. Na adaptação, ainda cômica, do Grupo Lunar, o foco é na personagem principal, Inês, e no corpo de mulheres, que se alternam entre um tom irônico e de companheirismo em relação à protagonista. 

Aqui, a comédia satírica e irônica, que pesa ainda mais a crítica num mundo moldado por uma estrutura extremamente machista, é a grande arma. É ela que torna possível o diálogo de um tema tão pesado com o público em geral. Suzana Muniz, diretora, atriz e responsável pela adaptação do texto, diz que, muitas vezes, esse é um riso nervoso, incômodo. “Infelizmente, como vimos recentemente nos noticiários, o homem ainda usa seu poder na sociedade para obrigar meninas a se casarem ou mesmo para tentar moldar mulheres, limitando sua liberdade. E isso não acontece só em culturas distantes, mas também num Brasil bem próximo do que vivemos nas grandes metrópoles”.

Suzana ainda diz que, mesmo com a comédia muito presente, a montagem mostra a importância da sororidade entre mulheres para derrubarem o patriarcado. “Sempre que vemos um caso de abuso de homem, por mais absurdo que seja, é preciso a voz de diversas mulheres para derrubá-lo e apontá-lo como culpado. Aqui isso não é diferente e fica claro que somente se unindo as mulheres conseguem uma existência mais próxima do possível”.

As canções compostas por Mau Machado para essa peça, com arranjos do Grupo Lunar e cantadas e tocadas ao vivo, provocam uma reflexão além da sátira e nos ajudam a mostrar ao público o quão surreal é uma história dessas. Elas são mais um elemento fundamental que compõe esse alerta crítico sobre o patriarcado, fazendo a ponte da história com os tempos atuais.

 

Brasil e Europa

A encenação mistura a cultura européia do século XVII com o folclore brasileiro e de tradições afro-brasileiras, trazendo elementos cênicos coloridos e momentos ritualísticos. Tudo isso dialogando com os personagens típicos da Commedia Dell’Arte. A fusão entre a linguagem européia do século XVII e o folclore brasileiro também se dá na música ao vivo, unindo o lírico e o popular. 

O espetáculo tem como base a linguagem de coro cênico. Nela, o elenco permanece no palco durante todo o tempo, compondo imagens, jogando com a cena e tocando instrumentos ao vivo. Todas as trocas de cenários e figurinos é feita ao vivo também. No figurino, fuxico, fitas e cores remetem à cultura brasileira e são aplicados em roupas do século XVII, numa releitura livre. As máscaras lembram a Commedia Dell’Arte e trazem também a influência do folclore. 

ESCOLA DE MULHERES - UMA SÁTIRA AO PATRIARCADO - Estreia dia 9 de agosto, quarta, às 20 horas, no Teatro Itália. Temporada: Até 30 de agosto, quartas, às 20 horas. Ingressos: R$ 40 (inteira) - compra antecipada pelo SymplaDuração: 90 minutos. Indicado para maiores de 12 anos. 

 

Idealização: Suzana Muniz e Mau Machado

Texto: Molière

Direção geral e adaptação: Suzana Muniz

Direção musical, música e letra: Mau Machado

Arranjos: Grupo Lunar de Teatro

Elenco: Ana Clara Fischer, Angelina Miranda, Mau Machado, Pamella Bravo, Silvio Eduardo, Suzana Muniz, Tom Freire e Vitor Ugo. 

Preparação vocal: Ana Clara Fischer

Preparação corporal de Commedia Dell’Arte: Flávia Bertinelli

Preparação corporal de Coro Cênico: Mau Machado e Suzana Muniz

Consultoria de Tradições afro-brasileiras: Cláudia Alexandre

Figurino: Daíse Neves

Cenografia e elementos cênicos: Vitor Ugo

Máscaras: Rafael Mariposa

Luz: Dida Genofre

Operação de Luz: Jessica Estrela

Fotos: Ronaldo Gutierrez

Produção Executiva: Silvio Eduardo

Apoio: Centro Cultural Omoayê e Allemande Escola de Música

 

Teatro Itália - Av. Ipiranga, 344 - República. Capacidade: 292 pessoas. Informações: https://www.teatroitaliabandeirantes.com.br/detalhe/escola-de-mulheres-uma-satira-ao-patriarcado 

 

Redes sociais Grupo Lunar de Teatro: 

Youtube

Instagram: @grupolunardeteatro

O show acontece no dia 15 de julho, às 21h, no Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli, trazendo os grandes sucessos da banda Queen, homenageando e relembrando a mente brilhante de Freddie Mercury e de seus parceiros de banda John Deacon, Brian May e Roger Taylor. Os ingressos custam R$ 75,00 (meia-entrada) a R$ 150,00 (inteira). A produção é da Teatro GT.

 

PIRASSUNUNGA/SP - O Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli recebe no próximo sábado, dia 15, um dos melhores tributos à banda “Queen”, às 21hO espetáculo “Queen Experience In Concert” foi idealizado em 2018 pela BRZ Produções e já passou por todas as capitais do Brasil, além do Chile. O show traz os maiores e melhores sucessos da banda capitaneada por Freddie Mercury, como: “Don’t Stop me Now”, “Killer Queen” e “Under Pressure”, entre outros. A proposta é homenagear e relembrar a mente brilhante de Freddie Mercury e de seus parceiros John Deacon, Brian May e Roger Taylor.

Tanto a banda quanto a performance e a extensão vocal do vocalista Elvis Balbo impressionam a plateia. A produção geral é de Mayra Mello e, a executiva, de Daniela Schiarreta. A direção musical é assinada pelo maestro Eduardo Pereira e, a geral, por Bruno Rizzo. Os ingressos custam R$ 75,00 (meia-entrada) a R$ 150,00 (inteira) e estão à venda na bilheteria do Teatro (Av. Painguás, 2014, Vila Guimarães) e no site https://ingressodigital.com. A classificação etária é livre.

 

Serviço

“Queen Experience”

Gênero: show

Data: 15 de julho (sábado)

Horário: às 21h

Local Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli - Av. Painguás, 2014, Vila Guimarães, em Pirassununga

Ingressos: R$ 75,00 (meia-entrada) a R$ 150,00 (inteira)

Vendas: no site https://ingressodigital.com

Informações: www.teatrogt.com.br

Classificação etária: Livre

O stand-up comedy será realizado no sábado, com sessão extra, no Centro de Convenções Dr. Nelson Barbieri. Os ingressos estão à venda no site www.ingressodigital.com. A produção é da Teatro GT.

 

ARARAQUARA/SP - O Centro de Convenções Dr. Nelson Barbieri (Rua Ivo Antonio Magnani, 430, Fonte Luminosa), de Araraquara, recebe neste sábado, dia 15, o humorista Renato Albani com o show "Assim Caminha a Humanidade", em duas sessões: às 19h (extra) e às 21h. Os ingressos custam R$ 50,00 (meia-entrada) e R$ 100,00 (inteira) e estão à venda na bilheteria do Teatro e no site www.ingressodigital.com. A produção é da Teatro GT. A classificação etária é 16 anos.

Este é o quarto show solo do humorista. Focado em relatos dos anos 1990 e 2000, o comediante utiliza suas referências com programas de TV, desenhos animados, amigos, histórias da infância e de relacionamento familiar entre pais e filhos. A plateia se identifica imediatamente com os textos sempre bem-humorados. O show tem 60 minutos de duração.

Capixaba, 37 anos, radicado em São Paulo, Renato Albani é Engenheiro Eletricista de formação e, sem saber, já começou a fazer comédia na escola quando seus professores permitiam que, nos 5 minutos finais de suas aulas, ele fizesse imitações e contasse piadas. Profissionalizou-se em 2010, quando passou a integrar o grupo Comedia 027, em Vitória, no Espírito Santo, e a se destacar no cenário capixaba como grande revelação do humor daquele Estado. O humorista contabiliza turnês internacionais pela Europa e Japão e ficou mais de três anos em cartaz com seus shows solos: “O melhor trabalho do mundo”, “Alguém me explica o mundo” e “Me tornei quem eu mais temia”, gravado em 2022 para a Amazon.

 

Serviço

“Assim Caminha a Humanidade”, com Renato Albani

Data: sábado, dia 15.

Horário:  às 19h (sessão extra) e às 21h.

Local: Centro de Convenções Dr. Nelson Barbieri (Rua Ivo Antonio Magnani, 430, Fonte Luminosa), em Araraquara.

Ingressos: R$ 50,00 (meia-entrada) e R$ 100,00 (inteira)

Vendas: no site www.ingressodigital.com.

Classificação etária: 16 anos.

ARARAS/SP - O Teatro Estadual de Araras, equipamento vinculado à Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas e gerido pela Associação Paulista dos Amigos da Arte, recebe em julho eventos artísticos de diversas linguagens, com destaque para os espetáculos infantis e os shows de comédia. 

"A programação de férias do Teatro de Araras foi cuidadosamente pensada para agradar principalmente o público infantil, mas com certeza são espetáculos que vão trazer boas memórias para os adultos, como o clássico Pinóquio que dá início às atraçōes dedicada às crianças em julho", diz Glaucio Franca, diretor-geral da Amigos da Arte.

No final de semana seguinte, sábado (8), o teatro segue com a programação de humor e recebe Tiago Santineli com o show O Pai da Mentira. 

Em única apresentação, no dia 9, o espetáculo Encanto, da Cor&Corpo Escola de Dança, baseado na animação de mesmo nome da Disney, apresenta uma história que aborda temas como dom, autoconhecimento, aceitação e união familiar.

Nos dias 15 e 16, o espetáculo de dança Quebra Nozes, da Escola de Dança de Belle Amie, traz uma versão sobre o empoderamento da mulher. Para finalizar a programação, o Teatro de Araras recebe o espetáculo gratuito Animais do Encantado, da Cia Farnel de Artes, no dia 23. Voltada ao público infanto-juvenil, a apresentação une teatro de bonecos e objetos animados.

Mais informações, acesse o site do Teatro -

https://teatroestadualdeararas.org.br/pt-br/ 


 

Confira a programação completa abaixo:

O Pai da Mentira, com Tiago Santineli 

Stand Up

8 de julho 

Nascido em Brasília, e em pleno dia da mentira, no dia primeiro de abril, Tiago Santineli é comediante,  roteirista, e apesar de seu azar com animais, também é pai de gato nas horas vagas. O humorista que  vem se destacando nas redes sociais com vídeos sem filtro e repletos de verdades, está batendo 300 mil  seguidores no Tik Tok, 80 mil inscritos em seu canal do Youtube e 40 mil seguidores no Instagram. Agora,  o artista viaja com seu primeiro show solo “Pai da Mentira” pelo Brasil fazendo sátiras com temas  populares na internet.

Serviço:
O Pai da Mentira, com Tiago Santineli
Data: 08 de julho, sábado, 21h
Ingressos: R$60,00 Promocional  | R$40,00 Meia |  R$80,00 Inteira | Sympla
Duração: Livre
Classificação etária: 14 anos 

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Espetáculo: Encanto, da Cor&Corpo Escola de Dança
Musical Infantil
9 de julho

Qual é o seu dom? Vem com a gente para descobrir!

Este é o convite do espetáculo Encanto, que leva aos palcos uma mensagem de autoconhecimento com muita dança, teatro e música. 

Emoção para toda a família!

Serviço:
Encanto, da Cor&Corpo Escola de Dança
Data: 09 de julho, domingo, às 16h
Ingressos: R$ 40 (antecipado, estudante e idoso) e R$ 80 (inteira) - bilheteria do local abrirá às 14h | Sympla
Duração: 1h45min + intervalo 10 minutos
Classificação etária: Livre

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Serviço:

Quebra Nozes da Escola de Dança de Belle Amie
Dança
15 e 16 de julho

Clara, jovem esperta e independente é transportada, por sua madrinha, para um reino mágico. Em meio a tantos desafios e destinos Clara encontra uma grande aliada que a ajuda a enfrentar a tirana Rainha Rata. Seguindo seu caminho entre os mais diversos reinos, Clara chega ao Reino dos Doces, onde encontra personagens inusitados e a bela Fada Açucarada e seu Príncipe que a presenteia com o mais belo de todos os sonhos.

Serviço:
Quebra Nozes da Escola de Dança de Belle Amie
Data: 15 e 16 de julho, sábado e domingo, às 20h
Ingressos: R$ 60,00 inteira | R$ 30,00 meia| Valor Promocional R$25,00 |  Sympla
Duração: 90 minutos
Classificação etária: Livre

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Animais do Encantado
Teatro Infantil
23 de julho 

“Animais do Encantado", da Cia Farnel de Artes, é um espetáculo que acontece numa época antiga onde três matutos andavam por esse mundão afora. Recolhiam histórias, contos e causos que levavam guardados em seus farnéis para contar a quem quisesse “iscuitá”. Naqueles anos tudo podia acontecer pela imaginação e por se acreditar nos seres fantásticos, um tempo em que os animais falavam e o fogo tinha dono!

Serviço:
Animais do Encantado
Data: 23 de julho, domingo, 11 horas
Ingressos: Gratuito | Sympla
Duração: 50 minutos
Classificação etária: Livre

 

Apresentação gratuita acontece na programação do “Domingo é Dia de Teatro”, no dia 02 de julho

 

SÃO CARLOS/SP - Proporcionando lazer e entretenimento para a cidade, o Shopping Iguatemi São Carlos, junto com a Cia TPK produções artísticas, realiza no dia 02 de julho, mais um espetáculo do tradicional projeto: “Domingo é Dia de Teatro”, que traz desta vez, a peça “A Chapeuzinho Amarelo”, inspirada na obra de Chico Buarque, que será apresentada na rotatória da Samsung, a partir das 11h30, com entrada gratuita.

A apresentação conta a história de Chapeuzinho Amarelo, uma garota amarelada de tanto medo que tem de tudo, inclusive da própria sombra. Entre tantos, o maior de seus medos é o Lobo. A história mostrará se ele realmente existe e como ela poderá agir ao conhece-lo.

“É gratificante receber no nosso empreendimento esse projeto cultural que já se tornou uma referência na cidade e proporciona acesso a obras consagradas a todos. O objetivo principal de ações como essa é oferecer cultura e diversão para o público, principalmente para as crianças.”, comenta Taciana Melo, gerente de marketing do Iguatemi São Carlos.

Serviço
Domingo é Dia de Teatro – “Chapeuzinho Amarelo” 
Data: 02 de julho, domingo
Horário: 11h30
Local: Rotatória da Samsung
*Entrada Gratuita

SÃO CARLOS/SP - O Sistema Integrado de Bibliotecas (SIBISC) da Secretaria Municipal de Educação vai realizar a partir do dia (11/07), na Biblioteca Pública Amadeu Amaral, todas as terças-feiras, das 15h30 às 16h30, a Oficina de Teatro de Bonecos. A inscrição pode ser feita pelo link https://forms.gle/JVdnAi5urM8Yt6u99.
O teatro de bonecos permite explorar possibilidades que outras formas de encenação não admitem onde tudo é possível da forma que imaginamos. 
A prática não é apenas um instrumento de entretenimento, mas um recurso profundamente eficaz de envolver o público. Pretende-se oferecer aos participantes desta oficina o entendimento e a prática desta forma de arte tão antiga. 
Os alunos confeccionarão seus próprios bonecos, utilizando-se dos mais variados materiais, e desenvolverão a dramaturgia para o teatro de bonecos e as suas possibilidades expressivas, quando "recebem vida" a partir da ação de seus "atores manipuladores".
O Teatro de Bonecos é tão ou mais antigo do que o teatro convencional e segundo pesquisadores, a essência do teatro de bonecos está na pré-história, quando os homens primitivos, encantados com suas sombras nas paredes das cavernas, teriam desenvolvido o teatro de sombras na intenção de divertir seus filhos. 
A partir daí a criatividade humana acompanha a evolução, passando por várias etapas, começando pelo boneco de barro sem articulação e, mais tarde, os primeiros bonecos com articulação de cabeça e membros. Foi por meio de colonizadores europeus que o teatro de bonecos chegou ao Brasil. Eles eram utilizados nos trabalhos de catequese, mas foi no Nordeste, que essa arte mais se desenvolveu, principalmente em Pernambuco. Nas cidades do interior da Paraíba, o teatro de bonecos recebeu o nome de Babau e, durante muito tempo, foi um dos meios de comunicação mais eficientes, pois era através desta arte que os problemas sociais eram expostos para sociedade.

O stand-up "A 5ª Série Vive" será apresentado no próximo domingo, 2 de julho, no Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli. Os ingressos estão à venda no site https://bileto.sympla.com.br e na bilheteria do Teatro

 

PIRASSUNUNGA/SP - A Teatro GT apresenta neste domingo, dia 2, às 19h, no Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli, em Pirassununga, o stand-up "A 5ª Série Vive", com Victor Sarro que, neste espetáculo, está ainda mais ácido e com piadas novas e sempre interagindo com o público. Os ingressos custam R$ 40,00 (meia-entrada) e R$ 80,00 (inteira) e podem ser adquiridos na bilheteria do Teatro e no site https://bileto.sympla.com.br. O Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli fica na Av. Painguás, 2.014, Vila Guimarães. O espetáculo tem 60 minutos de diração. A classificação etária é 16 anos.

O paulista Victor Sarro nunca coube dentro de uma só caixa: ele nasceu em São Bernardo do Campo, mas sempre morou em São Paulo onde descobriu que o que fazia de melhor era os outros rirem. Com isso, veio uma carreira que incluiu desde palhaço até apresentador, roteirista e ator, rendendo colaborações com grandes nomes do entretenimento como Fábio Porchat e Anitta. Além disso, integrou elencos e apresentou programas em diversos canais de televisão.

Serviço

Victor Sarro em "A 5ª Série Vive"

Data: 02 de julho, domingo

Horário: às 19h

Local: Centro de Convenções Prof. Dr. Fausto Victorelli, Avenida Painguás, 2014, Pirassununga.

Ingressos: R$ 40,00 (meia-entrada) e R$ 80,00 (inteira)

Informações: (19) 3464-9424 ou no site www.teatrogt.com.br

Vendas: no site https://bileto.sympla.com.br e na bilheteria do Teatro

IBATÉ/SP - Alunos da Escola Municipal Neusa Milori Freddi assistiram ao espetáculo “O voo do Gato – O amor entre as diferenças”, apresentado pela CIA de Teatro de São Carlos, TPK Produções Artísticas.

O Projeto de produção de espetáculo infantojuvenil é subsidiado pelo Proac 2022, através da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do estado de São Paulo e o espetáculo é baseado no livro do escritor Jorge Amado “O gato malhado e a andorinha sinhá” que fala sobre o amor entre as diferenças.

Além de Ibaté, o espetáculo também está sendo apresentado em escolas municipais das cidades de São Carlos, Ribeirão Bonito, Corumbatai, Ibaté e Dourado.

A Cia TPK Produções Artísticas foi premiada pelo Edital Proac 2022 para produção de espetáculo infanto Juvenil inédito.

A apresentação narra o amor de um gato solitário e mal-humorado que se apaixona por uma jovem andorinha. O romance entre estes animais inimigos por natureza causa estranheza em todos os outros que habitam o parque. Acontecem juras, o Gato escreve poemas, eles passeiam juntos enquanto as outras personagens condenam o amor devido aos preconceitos.
A dramaturgia visa fazer com que o público reflita sobre temáticas importantes como a aceitação do outro e o convívio com diferenças. Com indicação para crianças de 6 a 10 anos, “O voo do Gato – o amor entre as diferenças” é um trabalho delicado e imagético, que une humanos e bonecos numa história de amor impossível.

Danielle Garcia Chaves, secretária de Educação e Cultura, ressalta a importância de abordar este tema tão delicado e sério de forma lúdica.
 “É uma peça teatral divertida e educativa, com linguagem acessível, contribuindo para a formação, conscientização e o respeito ao outro, ao direito de amar quem a gente escolhe amar”, esclarece.

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