SÃO PAULO/SP - Na noite do dia 26 de outubro de 2023, familiares e famosos se reuniram na première de Mussum, O Filmis, como parte do evento da 47ª Mostra Internacional de Cinema da cidade de São Paulo. O longa biográfico sobre o saudoso sambista e humorista do grupo Os Trapalhões, que estreiou na quinta-feira, dia 2, encantou o público com seu humor e leveza durante a sessão exclusiva para convidados realizada na Cinemateca Brasileira.

Ailton Graça, Yuri Marçal, Cinnara Leal e Deiwis Jamaica se reuniram com o elenco, outros convidados e familiares do artista, nascido Antônio Carlos Bernardes Gomes e que morreu em 1994, aos 53 anos de idade, vítima de complicações ocorridas após um transplante de coração. Além do ator Mussunzinho e de Paula Gomes, ambos filhos de Mussum, ainda estava por lá Grazielly Gomes, bisneta do humorista.

Quem cresceu entre os anos 1980 e 1990 certamente se recorda do clássico bordão Cacildis, dito por Mussum quando se via em algum conflito ou enrascada. Ao assistir o filme, é certo que a nostalgia será capaz de tomar conta em diversas cenas – especialmente em esquetes famosas dos clássicos comediantes. Quando juntos em tela, Ailton Graça e seus colegas de elenco são capazes de cativar o público quase que da mesma forma que os originais.

O protagonismo de Ailton Graça

Em seu primeiro papel de protagonista, Graça se mostra confortável e ainda mais carismático na pele do Trapalhão. O ator consegue trazer à tona diferentes nuances do personagem, que, fora a carreira na televisão, também tinha como grandes paixões o samba e sua família.

 - É um filme que vai contar a trajetória dele até que ele vire o Mussum pra todos nós. Antes dele virar o Mussum, ele também foi criança, também teve uma mãe, ele foi pra escola, ele criou o [instrumento] reco-reco, ele foi da aeronáutica... Olha só, eu dando um monte de spoilers pra vocês!, contou Ailton Graça durante entrevista exclusiva ao ESTRELANDO.

O ator iniciou sua carreira artística nos anos 1980 e na década seguinte já começou a brilhar em filmes como Carandiru, além de ter feito parte de novelas de grande prestígio, como Avenida Brasil, Império e Travessia. Ainda mais, no teatro fez parte das peças Macunaíma e A Hora e a Vez de Augusto Matraga. Depois do golpe de 2016, foi um dos artistas mais engajados nos movimentos de resistência e de defesa da democracia. Estava na hora do tão esperado protagonismo nas telenonas, né?

- Eu confesso que eu ainda estou vibrando, colhendo e aproveitando todo esse momento inebriante que é ter vivido esse personagem, comentou o protagonista ao ser questionado sobre seus sentimentos em representar uma figura tão importante para a história da cultura e do entretenimento brasileiro. Ainda sobre o filme, o ator descreveu: - É a história de um cara vencedor, de uma família periférica, de uma mãe solo que fez de tudo para nutrir a vida do filho para que ele tivesse escolhas. E afirmou: - E ele escolheu bem. É um cara gigante.

A reconstituição de uma história midiática

Baseado no livro Mussum: uma história de Humor e Samba, do autor Juliano Barreto, o filme reúne momentos menos conhecidos e explorados da vida de Antônio Carlos – indo muito além do papel inesquecível do humorista em Os Trapalhões, ao lado de Didi, Dedé e Zacarias. Mussum, O Filmis narra a construção desse artista negro multifacetado passando por sua infância, a carreira na aeronáutica, a relação com a Mangueira e o sucesso com o grupo Os Originais do Samba.

Dirigido por Silvio Guindane, ator de séries como Segunda Chamada e A Divisão, o longa tem o roteiro assinado por Paulo Cursino e produção de André Carreira, pela produtora Camisa Listrada, com coprodução Panorama Filmes, Globo Filmes, Globoplay, Telecine e RioFilme, além de distribuição da Downtown Filmes.

Ao ser questionado sobre a tarefa de humanizar uma figura que foi tão distorcida durante os anos, o experiente roteirista Paulo Cursino revelou:

- Eu já conhecia vários autores e diretores que trabalharam com o Mussum. Assim, quando saiu a biografia do Juliano Barreto falando como era o Mussum, todas as informações casaram. Todo mundo confirmou essas histórias. Ainda foi além ao ressaltar: - O Mussum não era um cara alcoólatra, por exemplo. Não, ele bebia bastante, mas ele nunca chegou atrasado no  set, ele nunca deixou de cumprir as obrigações dele com a família dele, nunca deixou de decorar o texto que precisasse... Então, eu quando iniciai esse projeto, falei Eu não quero contar uma história do Mussum onde seja uma biografia completa. Não, eu quero fazer uma biografia onde as pessoas entendam o lado bom do Mussum. Porque é isso, todo mundo tem seus bons e maus momentos. Por que que eu vou passar um marca texto em cima do que não deu certo?

Os atores Thawan Lucas Bandeira, Yuri Marçal (que ganhou melhor ator coadjuvante no Festival de Gramado) e Ailton Graça (melhor ator) interpretam Mussum em três fases diferentes de sua trajetória. A veterana Neusa Borges também foi premiada como melhor atriz coadjuvante por interpretar Dona Malvina, mãe de Mussum, papel que divide com a atriz Cacau Protásio. Mussum, O Filmis ainda levou o prêmio de Melhor Trilha Musical e Menção Honrosa pela caracterização feita por Martin Macias Trujillo.

A direção de Guindane é leve, ao mesmo tempo que não foge de passagens mais tensas, como a morte da mãe do cantor, Malvina. O período do filme que foca a criação do grupo cômico Os Trapalhões não ganha toda a complexidade que tomou tantas manchetes em seus anos de glória, mas inclui polêmicas, como a breve separação do quarteto.

Ailton Graça, ao ser questionado sobre suas expectativas em relação a como o público receberá essa nova lente sob a vida de Mussum, contou sobre a felicidade de fazer parte de um momento onde o cinema brasileiro está recuperando suas forças. 

- [O trailer] bateu mais de 6 milhões de visualizações, o que deixa a gente com uma responsabilidade, uma felicidade, de saber que a cultura também está voltando, que o cinema nacional está voltando, ressaltou o protagonista. - A gente tinha visto o sucesso da história de Claudinho e Bochecha, da Gal [Costa], e agora essa expectativa com o nosso filme, complementou.

Confira o trailer completo do filme:

por Clara Rocha / ESTRELANDO

SÃO PAULO/SP - A FILMICCA acaba de divulgar seus lançamentos de Novembro de 2023. Entre os destaques, o streaming apresenta com exclusividade o lançamento do aclamado drama islandês “Terra de Deus” do diretor Hlynur Pálmason, após a estreia nos cinemas. O inédito drama palestino “A Bandeira”, de Firas Khoury, estreia com exclusividade também. Além deles, a FILMICCA apresenta 12 obras restauradas da premiada diretora húngara Márta Mészáros, incluindo “Adoção”, vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim.

TERRA DE DEUS – O ACLAMADO DRAMA ISLANDÊS

No final do século 19, um jovem padre dinamarquês viaja para uma região remota da Islândia para construir uma igreja e fotografar a população local. Porém, quanto mais ele se aprofunda nesta paisagem implacável, mais se desvia de seu propósito, de sua missão e da moralidade.

Exibido na mostra Um Certo Olhar do Festival de Cannes, “Terra de Deus” é um impressionante drama psicológico realizado por Hlynur Pálmason, autor notável do cinema islandês contemporâneo. A obra capta, através de uma fotografia brilhante, a luta interna entre a religião e a nossa própria natureza brutal. O filme está representando a Islândia no Oscar 2024.

Estreia exclusivamente no dia 01º de Novembro na FILMICCA

A BANDEIRA – O INÉDITO DRAMA PALESTINO

Apesar de fazer parte de uma geração jovem de palestinos cujas famílias escolheram ficar e desafiar o Estado de Israel depois da Al-Nakba, Tamer e os seus amigos são como qualquer outro grupo de adolescentes, procurando por diversão, flertar e relaxar na escola. No entanto, quando uma nova aluna chamada Maysaa’ entra na turma, Tamer imediatamente se apaixona e, por associação, é atraído para seu ativismo político. Juntos, fazem uma operação secreta para hastear a bandeira da Palestina e pacificamente perturbar as celebrações locais planejadas para o Dia da Independência de Israel – também conhecido pelos palestinos como um dia de luto e de lembrança do deslocamento de seu povo, 70 anos antes. Inseguro quanto às suas próprias convicções políticas, Tamer deve determinar rapidamente o que é importante para ele e que preço está disposto a pagar pela liberdade.

Um estudo inteligente do intenso despertar político que os jovens palestinos são forçados a enfrentar, “A Bandeira”, ou “Alam” em árabe, é o primeiro longa-metragem do diretor Firas Khoury e foi exibido no Festival de Toronto. Seu impressionante filme de estreia aborda temas importantes e captura a luta do povo palestino através do olhar dos adolescentes.

Estreia exclusivamente no dia 10 de Novembro na FILMICCA

O CINEMA DE MÁRTA MÉSZÁROS

A premiada diretora húngara Márta Mészáros ganha uma retrospectiva exclusiva e permanente na FILMICCA com 12 de seus filmes em versões restauradas, desde seu primeiro longa-metragem “A Garota”, de 1968, até a terceira parte de sua trilogia autobiográfica “Diário para Minha Mãe e Meu Pai”, de 1990.

Em seis décadas de carreira, Mészáros é um dos grandes nomes do cinema mundial. Ela ajudou na emancipação artística das mulheres na indústria cinematográfica ao lado de contemporâneas como Agnès Varda e Věra Chytilová. Socialista e feminista, a diretora realizou obras críticas e sociais, misturando o pessoal e o político, abordando temas como maternidade, família, trabalho, a vida das mulheres e a rebelião contra a ordem patriarcal, além da história de seu próprio país, a Hungria.

Foi a primeira diretora húngara a realizar um longa-metragem com “A Garota” e recebeu o Urso de Ouro no Festival de Berlim em 1977 pelo seu filme “Adoção” em 1975, além de dezenas de outros prêmios.

A FILMICCA é um streaming nacional de cinema autoral, cult e independente, do clássico ao contemporâneo, e com lançamentos inéditos. Disponível para assinatura em todo o Brasil, a plataforma pode ser acessada na web e através dos apps para iOS, Android, Apple TV, Android TV e Amazon Fire TV. 

Serviço:

Onde assistir: www.filmicca.com.br ou nos apps para Android, iOS, Apple TV, Android TV e Amazon Fire TV. Os apps possuem transmissão via Chromecast e AirPlay.

 SÃO PAULO/SP - Hoje, os amantes da animação e da aventura têm motivos para celebrar, pois o primeiro trailer de "Nina, a Heroína dos Sete Mares" foi oficialmente divulgado. Este emocionante projeto é fruto da parceria entre a Imagem Filmes, Califórnia Filmes, Telecine, Kinology e Tat Productions, prometendo levar os espectadores a uma jornada incrível pelo mundo das animações.

A história cativante de "Nina, a Heroína dos Sete Mares" gira em torno de Nina, uma ratinha destemida que reside nas belas ilhas gregas. Sua maior aspiração é desbravar os sete mares, e a animação promete nos levar junto nessa aventura cheia de coragem, amizade e descobertas incríveis.

Na versão dublada do filme, que tem previsão de estreia já em novembro, a dubladora  Bianca Alencar empresta sua voz à protagonista Nina. Em suas palavras, ela compartilhou o entusiasmo por sua participação no projeto: "Foi um grande prazer participar desta animação e dar minha voz a Nina. Eu amo dublar desenhos, principalmente quando eles carregam uma mensagem tão bonita de coragem e amizade."

A parceria entre as produtoras Imagem Filmes, Califórnia Filmes, Telecine, Kinology e Tat Productions promete trazer uma narrativa envolvente que agradará a todas as idades. Com o lançamento do primeiro trailer, o público pode agora ter um vislumbre do que está por vir e se preparar para se encantar com as aventuras de Nina e seus amigos.

Link para trailer

SOBRE BIANCA ALENCAR

Atriz, cantora e dubladora, Bianca Alencar iniciou sua carreira aos 4 anos de idade atuando com comerciais e presença de palco em programas dominicais. Aos 7 anos entrou para a formação da Galera do Balão Mágico por meio de um concurso a nível nacional e como integrante, percorreu inúmeras cidades do país com shows. Aos 11 anos iniciou o trabalho como dubladora, reunindo no currículo personagens como Lola de Charlie e Lola, Mabel de Gravity Falls, Carla da série Elite, Twilight Sparkle de My Little Pony , Ponyo e muitos outros. Seu trabalho mais recente na dublagem é dar voz a Princesa Uta no filme One Piece Filme Red. No último ano Bianca também iniciou uma nova etapa de sua carreira na dublagem assumindo como diretora de dublagem pela Centauro Produções.

SÃO PAULO/SP - Em sua estreia oficial, “Trolls 3 – Juntos Novamente” foi o filme mais visto nos cinemas brasileiros no fim de semana. A animação foi assistida por 202 mil pessoas e arrecadou R$ 4,35 milhões entre quinta-feira e domingo (22/10), segundo dados da consultoria Comscore.

O curioso é que, em sua pré-estreia na semana passada, o longa ficou em 2º lugar com muito mais público e bilheteria, visto por 357 mil espectadores e com faturamento de R$ 7,66 milhões. A distorção mostra como o parque exibidor brasileiro é diferente dos EUA, onde as exibições antecipadas acontecem em circuito limitado.

O Top 3

Em 2º lugar no filme de semana ficou “Som da Liberdade”, longa conservador que distribuiu ingressos gratuitos. Teve público de 123 mil pessoas e receita de R$ 2,98 milhões para a distribuidora, que cobrou todos os ingressos dados por terceiros ao público.

A estreia de “Assassinos da Lua das Flores” completou o pódio. O novo filme do diretor Martin Scorsese faturou R$ 2,96 milhões e atraiu 110 mil pessoas.

Cadê a cota de tela?

Único filme brasileiro no Top 10, “Meu Nome é Gal” caiu do 7º para a 9º lugar, graças à diminuição de salas de exibição e a falta de uma política de cotas de tela – iniciativa que protege o cinema nacional e que, em países como França e Coreia do Sul, é responsável não só pela sobrevivência da indústria local, mas por sua projeção internacional.

No total, os cinemas atraíram 913 mil pessoa e arrecadaram R$ 19,97 milhões no final de semana.

por Pedro Benjamin Prado / PIPOCA MODERNA

Ouça “It Takes Two” AQUI

Ouça “Better Place” AQUI

Faça o pre-save de Trolls Band Together (Original Motion Picture Soundtrack) AQUI

Hoje, "It Takes Two" de Camila Cabello, Anna Kendrick, Justin Timberlake, Eric Andre, Daveed Diggs e Kid Cudi é a segunda contribuição para a trilha sonora original do filme "Trolls 3: Juntos Novamente" da DreamWorks Animation, que será lançada em 20 de outubro. "It Takes Two" foi escrita por Justin Timberlake, Mike Elizondo, Michael Pollack e Emily Warren.

A primeira contribuição e a primeira música do *NSYNC em duas décadas, "Better Place", estreou em 25º lugar na parada Billboard Hot 100 e alcançou várias paradas de airplay de rádio desde o seu lançamento em 29 de setembro. A música está atualmente em 12º lugar na parada de airplay adulto pop, 13º lugar na parada de airplay adulto contemporâneo e 16º lugar na parada de airplay pop.

O artista multi-premiado Justin Timberlake retorna como produtor musical executivo da trilha sonora ao lado do produtor/cantor vencedor do Grammy, Mike Elizondo. Timberlake escreveu e interpretou novas músicas originais para o filme, que também inclui músicas do elenco e de alguns dos principais artistas da atualidade, incluindo Troye Sivan, Anderson .Paak, Icona Pop, Zooey Deschanel, Andrew Rannells, Brianna Mazzola, India Carney, Ty Taylor e outros. A trilha sonora, composta por 14 faixas, mantém a assinatura psicodélica e contagiante de novos e clássicos sucessos pop dos "Trolls 3: Juntos Novamente".

A trilha sonora de "Trolls 3: Juntos Novamente" segue a trilha sonora original do filme "Trolls World Tour" de 2020, que incluiu a faixa "The Other Side" com Justin Timberlake e SZA. Também recebeu uma indicação ao American Music Award na categoria de Trilha Sonora Favorita. A primeira instalação e a bem-sucedida trilha sonora infantil número 1 do DreamWorks Animation para o musical "Trolls" de 2016 incluíram a canção de vendagem platina 4X, "CAN'T STOP THE FEELING!", que se tornou a música mais vendida de 2016, estreou em 1º lugar na parada Billboard Hot 100, venceu o Grammy na categoria de Melhor Canção para Mídia Visual e recebeu várias indicações, incluindo um Oscar e um Globo de Ouro.

Trolls 3: Juntos Novamente Track List:

1. Better Place (from Trolls Band Together) - *NSYNC
2. Perfect - Justin Timberlake, Eric Andre, Daveed Diggs, Kid Cudi & Troye Sivan
3. Let's Get Married - Justin Timberlake, Anna Kendrick, Zooey Deschanel, Anderson .Paak, Kenan Thompson, Kunal Nayyar, Icona Pop & Ron Funches
4. Watch Me Work - Andrew Rannells & Brianna Mazzola
5. Vacay Island - Daveed Diggs, India Carney & Ty Taylor
6. BroZone’s Back - Justin Timberlake, Eric Andre, Daveed Diggs & Anna Kendrick
7. Lonely People - Troye Sivan
8. Hustle Dimension - Joseph Shirley
9. It Takes Two - Camila Cabello, Anna Kendrick, Justin Timberlake, Eric Andre, Daveed Diggs & Kid Cudi
10. Mount Rageous - Andrew Rannells & Brianna Mazzola
11. Better Place (Family Harmony) - Justin Timberlake, Eric Andre, Daveed Diggs, Kid Cudi, Troye Sivan, Anna Kendrick & Camila Cabello
12. Better Place (Reunion) - *NSYNC, Eric Andre, Daveed Diggs, Troye Sivan & Kid Cudi
13. Family - Justin Timberlake, Anna Kendrick, Camila Cabello, Eric Andre, Daveed Diggs, Kid Cudi & Troye Sivan
14. 9 to 5 - Zosia Mamet

Sobre *NSYNC:

*NSYNC, formado em 1995 em Orlando, Flórida, é uma lendária boy band de pop americana, composta pelos membros Justin Timberlake, JC Chasez, Chris Kirkpatrick, Joey Fatone e Lance Bass. Eles alcançaram a fama no final dos anos 90 com álbuns multi-platinados em primeiro lugar nas paradas, como "No Strings Attached" e "Celebrity", além de singles de sucesso como "Bye Bye Bye", que passou dez semanas no topo da parada de Airplay Pop em 2000 e, ainda naquele ano, "It's Gonna Be Me" passou cinco semanas na parada. Com mais de 80 milhões de discos vendidos, o grupo ganhou três American Music Awards, cinco Billboard Music Awards e sete MTV Video Music Awards. Conhecidos por suas performances eletrizantes e vocais harmoniosos, *NSYNC deixou uma marca indelével na indústria musical e na cultura pop, consolidando seu lugar como uma das boy bands mais icônicas de todos os tempos.

Sobre a RCA Records:

Desde sua criação em 1900, a RCA Records - a segunda gravadora mais antiga na história americana - abrigou alguns dos artistas musicais mais icônicos de todos os tempos, celebrando a música em todos os gêneros. Nosso DNA, enraizado em uma rica história musical, nos leva a amplificar e capacitar as vozes de nossos artistas que continuamente desafiam os limites artísticos e moldam o cenário cultural em escala global.

Somos Gravações. Cultura. Arte.

A RCA Records é uma divisão da Sony Music Entertainment.

SOBRE O FILME

Prepare-se para uma reunião familiar cheia de ação, estrelas, com as cores do arco-íris como nenhuma outra e com Anna Kendrick e Justin Timberlake retornando nas vozes originais e Jullie e Hugo Bonemer nas vozes brasileiras, para o novo capítulo da franquia musical de grande sucesso da DreamWorks Animation: Trolls 3 – Juntos Novamente.

Depois de dois filmes de amizade verdadeira e paquera implacável, Poppy (Jullie) e Tronco (Hugo Bonemer) agora são, oficial e finalmente, um casal (#Troppy)! À medida que se aproximam, Poppy descobre que Tronco tem um passado secreto. Ele já fez parte do fenômeno de boyband favorito dela, BroZone, com seus quatro irmãos: Floyd (Yuri Tupper), John Dory (Duda Ribeiro), Spruce (Marcelo Garcia) e Clay (João Cappelli). BroZone se separou quando Tronco ainda era um bebê, assim como a família, e Tronco não viu seus irmãos desde então.

Mas quando o irmão de Tronco, Floyd, é sequestrado por causa de seus talentos musicais por um par de vilões popstars, Tronco e Poppy embarcam em uma jornada angustiante e emocionante para reunir os outros irmãos e resgatar Floyd de um destino ainda pior do que a obscuridade da cultura pop.

Apresentando a bomba de alegria psicodélica de Trolls com novos e clássicos sucessos pop, Trolls 3 – Juntos Novamente conta com um grande elenco como novos personagens da franquia, incluindo a atriz e cantora Larissa Manoela como Viva e Aline Guioli como Crimp.

O elenco que retorna inclui Marcia Coutinho como Bridget; Charles Emmanuel como Gristle; Ana Elena Bittencourt como Chenille; Rodrigo Oliveira como Cooper; e Manolo Rey como Guy.

Trolls 3 – Juntos Novamente é dirigido pelo diretor Walt Dohrn e pela produtora Gina Shay, e é codirigido por Tim Heitz (chefe de história, Trolls 2). Os filmes anteriores (Trolls de 2016 e Trolls 2 de 2020) cantaram e dançaram em seu caminho para o sucesso recorde, recebendo uma indicação ao Oscar® de Melhor Canção Original e alimentando uma das maiores e mais amadas marcas de entretenimento do mundo.

Distribuído pela Universal Pictures, a animação estreia em 19 de outubro nos cinemas de todo o país, contando com sessões antecipadas a partir de 12 de outubro. Para mais informações, favor consultar os cinemas de cada cidade.

EUA - A pré-venda de ingressos para o filme da turnê "Eras" de Taylor Swift ultrapassou os US$ 100 milhões (R$ 517 milhões) em todo o mundo, anunciou na quinta-feira (5) a operadora de cinemas AMC, tornando-o o filme de shows mais vendido da história.

"Taylor Swift - The Eras Tour" será lançado em 13 de outubro em 8.500 cinemas de 100 países.

O filme se tornará o longa-metragem de shows mais lucrativo da história, superando "Justin Bieber: Never Say Never", que arrecadou U$S 99 milhões (R$ 500 milhões, na cotação atual) em sua estreia em 2011.

"This Is It", que arrecadou US$ 261 milhões (R$ 1,3 bilhão) em todo o mundo, não é considerado um filme de shows porque documenta apenas os preparativos para a performance de Michael Jackson, que faleceu antes de subir ao palco.

"Inicialmente, 'Eras' seria lançado apenas nos Estados Unidos, mas a cantora optou por transformá-lo em um evento global. A turnê incluirá uma segunda etapa no próximo ano, com dezenas de datas na América do Sul, Austrália, Ásia, Europa, além dos Estados Unidos e Canadá", afirmou um porta-voz da AMC à AFP.

Os US$ 100 milhões de receita provêm de todos os cinemas que projetarão o filme, incluindo as redes Cineplex no Canadá e Cinépolis no México.

Das 8.500 salas de cinema onde o filme será exibido, 4.000 estão na América do Norte.

O recorde histórico de arrecadação para um fim de semana de estreia em outubro na América do Norte é de US$ 96 milhões (R$ 496 milhões), estabelecido por "Joker" em 2019.

"Taylor Swift - The Eras Tour" poderá superar os US$ 100 milhões durante três dias, de 13 a 15 de outubro, na América do Norte, segundo Jeff Bock, da empresa especializada Exhibitor Relations.

O filme de 2 horas e 48 minutos contém imagens gravadas durante três shows da megaestrela no SoFi Stadium de Inglewood, um subúrbio de Los Angeles, no início de agosto.

A turnê "Eras" atualmente possui 146 datas.

A AMC também anunciou na segunda-feira que a cantora Beyoncé seguirá o exemplo de Swift e lançará nos cinemas em 1º de dezembro um documentário inspirado em sua turnê "Renaissance", que acabou de ser concluída nos Estados Unidos.

AFP

EUA - Em poucos anos, Mike Flanagan se tornou um dos mestres que estão espalhando medo e terror com seus filmes (e séries!) - e o cineasta de 45 anos está fazendo isso de forma mais consistente e constante do que quase qualquer outra pessoa. Seu último projeto é, portanto, provavelmente uma das séries mais esperadas do ano: A Queda da Casa de Usher.

Será que o gênio do terror conseguirá dar continuidade aos seus sucessos anteriores com sua mais recente produção? Você poderá descobrir por conta própria em apenas algumas semanas. Porque a adaptação de Edgar Allan Poe chega na Netflix em 12 de outubro de 2023.

O primeiro trailer de A Queda da Casa de Usher promete mais uma vez entretenimento e terror atmosférico, uma mistura coerente entre aqueles mistérios de dar arrepios e momentos de choque impiedosos - o que poderia realmente fazer justiça ao material original.

Qual a trama de A Queda da Casa de Usher?

Embora outras obras de Edgar Allan Poe também devam ser incluídas na série, A Queda da Casa de Usher baseia-se principalmente no conto de mesmo nome, que não apenas os leitores de livros, mas também os conhecedores de cinema já devem saber do que se trata. Adaptada pela primeira vez em 1928 na forma de um filme mudo francês, novas versões cinematográficas se seguiram ao longo dos anos - talvez a mais famosa seja o filme de Roger Corman de 1960, estrelado por Vincent Price. Mas Mike Flanagan também conseguiu reunir todos os tipos de grandes nomes e rostos conhecidos para sua versão:

Além da lenda de Star Wars, Mark Hamill, o cineasta conta principalmente com atores e atrizes com quem já trabalhou com muito sucesso no passado. Também estão participando Bruce Greenwood como o patriarca Roderick Usher, Mary McDonnell como a matriarca Madeline Usher, Carla Gugino como Verna e Kate Siegel como Camille L'Espanaye.

Você ainda não conhece Mike Flanagan e quer se convencer de suas habilidades primeiro? Então nós recomendamos que você dê uma olhada em seus trabalhos anteriores. Seja o filme de terror sobrenatural O Espelho, com a estrela da Marvel Karen Gillan, ou o suspense Hush - A Morte Ouve, a grandiosa sequência de O Iluminado Doutor Sono ou uma de suas produções anteriores para a Netflix, como A Maldição da Residência Hill, A Maldição da Mansão Bly e Missa da Meia-Noite - todos esses filmes e séries já demonstram de forma impressionante do que Flanagan é capaz.

No centro de A Queda da Casa de Usher? estão Roderick (Bruce Greenwood) e Madeline Usher (Mary McDonnell), que transformaram o negócio farmacêutico da família em um poderoso império. Mas quando uma mulher misteriosa de sua juventude entra em cena e cada vez mais herdeiros do império Usher são mortos, segredos sinistros ameaçam vir à tona...

por Giovanni Rodrigues / ADOROCINEMA

EUA - Desde o momento de sua estreia no cinema, Tom Cruise deixou sua marca, estrelando clássicos como Vidas Sem Rumo (1983), de Francis Ford Coppola, A Lenda (1985), de Ridley Scott, Rain Man (1988), de Barry Levinson, e, acima de tudo, Top Gun - Ases Indomáveis (1986), de Tony Scott. Cada filme foi um sucesso, mas alguns diretores ainda tinham dúvidas sobre as habilidades do astro em ascensão.

Isso era particularmente verdadeiro para Cameron Crowe, o diretor por trás de vários clássicos, começando por Jerry Maguire - A Grande Virada. O diretor falou recentemente no podcast de Alec Baldwin, Here's the Thing, e revelou que não queria Tom Cruise no filme.

Tom Cruise salvou o filme... de graça

Para Cameron Crowe, Tom Hanks simplesmente nasceu para interpretar o papel de Jerry Maguire, mas ele recusou. Tom Cruise foi então considerado, embora o diretor não estivesse muito confiante em pedir ao jovem astro de Hollywood que participasse do projeto. O diretor tinha medo da "natureza dominadora" de Tom Cruise. Em outras palavras, ele achava que Tom Cruise iria mais ou menos assumir o controle do projeto e impor suas ideias.

No final, aconteceu exatamente o contrário. Para provar a Cameron Crowe que ele havia feito a escolha certa, Tom Cruise até decidiu que filmaria o filme de graça. "Foi graças à sua coragem que ele foi capaz de dizer: 'OK, pessoal, irei atuar de graça. Vou dar a eles tudo o que tenho por este filme'", disse.

Quando Jerry Maguire foi lançado em 1996, o filme foi um grande sucesso. Ganhou um total de 273 milhões de dólares nas bilheterias, o que não é pouca coisa. Para Cameron Crowe, esse resultado se deveu em parte a Tom Cruise. Quando o ator de Missão: Impossível viu que o filme estava perdendo força, ele decidiu se encarregar de toda a promoção... Uma estratégia que valeu a pena.

De fato, foi esse sucesso que levou Cameron Crowe a rever seu pré-julgamento e, ao mesmo tempo, oferecer a Tom Cruise um novo papel. O ator iria interpretar David Aames em Vanilla Sky, um filme que também terá um desempenho magnífico.

por Giovanni Rodrigues / ADOROCINEMA

SÃO PAULO/SP - Após o anúncio que o fenômeno Mamonas Assassinas vai virar filme, que contará a história de como se tornaram os queridinhos dos brasileiros nos anos 90, o quinteto (Dinho, Júlio Rasec, Samuel Reoli, Bento Hinoto e Sérgio Reoli) ganhará mais uma homenagem em sua memória. No dia 22 de outubro, a banda oficial do longa sobe no palco da Vibra São Paulo, interpretando alguns dos maiores sucessos dos meninos de Guarulhos.

‘Pelados em Santos’, ‘Vira Vira’, ‘Robocop Gay’, ‘Bois Don’t Cry’, ‘1406’, ‘Lá Vem O Alemão’ e ‘Jumento Celestino’ são alguns dos hits que agitarão o público em uma noite inesquecível e de muita nostalgia.

A banda, composta por Ruy Brissac no vocal, Beto Hinoto na guitarra, Nelson Bonfim, tecladista, Willian Falanque, na bateria e Lucas Theis, no baixo, promete marcar a história resgatando as músicas que ficaram para sempre na lembrança de uma geração inteira.

O evento será uma celebração, além do lançamento oficial do trailer do filme “Mamonas Assassinas – O Impossível Não Existe”, que contará com a presença do elenco do filme, e ainda ganhará uma exposição com itens que fizeram parte da trajetória da banda como, por exemplo, a famosa Brasília amarela original do Dinho, os clássicos figurinos usados nas apresentações, além de alguns dos instrumentos musicais dos próprios integrantes.

O lote promocional dos ingressos já está disponível para compra no https://baladapp.com.br/a/turne-mamonas-assassinas-sao-paulo-sp-22-de-outubro-de-2023/4353

A banda oficial ainda segue com uma turnê de homenagem que passará por diversas cidades pelo país, além do lançamento do filme que está marcado para janeiro de 2024.

EUA - O ator Adam Sandler comemora o seu aniversário neste sábado (9) e nós também estamos em festa! O astro de Hollywood é conhecido por seus filmes de comédia, que certamente já passaram na sua TV pelo menos uma vez.

Porém, para você que está cansado dos mesmo títulos do humorista, separamos cinco filmes do Adam Sandler que você provavelmente nunca viu. Confira:

Arremessando Alto

Um olheiro de basquete azarado encontra um jogador com um grande potencial e se esforça para mostrar ao mundo que os dois merecem chegar à NBA.

Onde assistir: Netflix.

Embriagado de Amor

Embora suscetível a ataques violentos, o empresário Barry Egan é um homem tímido que leva uma vida solitária e tranquila. No entanto, vários eventos ocorrem e mudam sua vida, como apaixonar-se por uma colega de trabalho da sua irmã, Lena Leonard. Porém, o romance é ameaçado quando Egan é vítima de um chantagista.

Onde assistir: Google Play Movies. Também disponível para alugar pela Claro video, Amazon Video e Apple TV.

Joias Brutas

Um joalheiro de Nova York tenta encontrar um jeito de pagar seus credores e fazer as pazes com sua família. Mas ele não resiste quando vê uma chance de faturar alto e acaba se envolvendo em uma espiral de riscos e dinheiro.

Onde assistir: Netflix.

Os Meyerowitz: Família Não Se Escolhe

Os filhos do escultor Harold Meyerowitz se reúnem em Nova York para preparar uma retrospectiva da obra do pai.

Onde assistir: Netflix.

Um Maluco no Golfe

Happy Gilmore quer ser um jogador profissional de hóquei, mas acaba descobrindo que tem um talento muito especial para jogar golfe. O satírico e desbocado atleta acaba ganhando dinheiro suficiente para poder auxiliar a sua avó, que está prestes a perder a casa por falta de pagamento de impostos. O problema é que esse maluco se torna um herói improvável para o esporte, o que desagrada bastante os golfistas, tão educados e elegantes.

Onde assistir: Telecine Play.

por Amanda Oestreich / FAMOSOS E CELEBRIDADES