EUA - O filme contará novamente com o diretor Francis Lawrence, que assinou três dos quatro filmes da franquia (“Em Chamas”, “A Esperança – Parte Um” e “A Esperança – O Final”), além do roteirista Michael Arndt e a produtora Nina Jacobson.

A Lionsgate anunciou o lançamento de um novo filme da franquia “Jogos Vorazes” (Hunger Games, em inglês), “Hunger Games – Ballad of Songbirds and Snakes”, que teve sua estreia marcada para 17 de novembro de 2023.

O anúncio foi feito durante a apresentação da Lionsgate no CinemaCon, juntamente com um breve teaser que dizia: “Você está convidado a voltar aos Jogos. Em 2023, o mundo descobrirá quem é um pássaro e quem é uma serpente.”

O novo filme será baseado no mais recente livro de Suzanne Collins, autora da saga, lançado no Brasil em 2020 com o título de “A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”.

No cinema, os três livros anteriores da escritora viraram quatro filmes que faturaram US$ 3 bilhões em bilheteria mundial. Nina Jacobson produziu todos os quatro, Lawrence dirigiu os três últimos e Arndt escreveu o melhor, “Jogos Vorazes: Em Chamas”.

Lançados originalmente entre 2008 e 2010, os livros de “Jogos Vorazes” retratavam o mundo distópico de Panem, dividido em “distritos”, que anualmente ofereciam tributos para os Jogos Vorazes, uma competição da qual apenas um saía vivo. Os quatro filmes foram lançados logo após o final da publicação da trilogia inicial, entre 2012 e 2015.

Como se trata de um prólogo, “A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes” pode frustrar os fãs por não incluir a protagonista Katniss Everdeen. Em compensação, destaca outro personagem bastante conhecido dos fãs da saga: o futuro presidente Snow, o grande vilão da distopia imaginada por Collins.

“A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes” se passa 64 anos antes do primeiro livro e mostra Snow como um jovem de 18 anos, nascido em berço de ouro e ansioso por construir o seu próprio legado.

Nos quatro filmes produzidos pela Lionsgate, o papel do presidente Snow foi interpretado por Donald Sutherland.

A sinopse da Lionsgate para o filme diz: “Neste retorno a ‘Jogos Vorazes’, anos antes de se tornar o tirânico presidente de Panem, Coriolanus Snow, de 18 anos, vê uma chance de mudar sua sorte quando é escolhido para ser o mentor de Lucy Gray Baird, a garota tributo do empobrecido Distrito 12.”

Suzanne Collins também contribuiu com o roteiro da adaptação, trabalhando com Michael Arndt e Michael Lesslie (“Assassin’s Creed”).

Pipoca Moderna

EUA - A Era do Gelo é uma das franquias infantis mais queridas pelo público nascido nos anos 2000. No primeiro filme, lançado em 2002, conhecemos os personagens Diego, Manny, Sid e Scrat, onde os três primeiros mencionados (um tigre, um mamute e uma preguiça) cuidam de uma criança para que ela retorne em segurança para os braços do pai.

Já Scrat, o esquilo dente-de-sabre, passa toda a sua jornada tentando pegar uma noz — e falha em todos os filmes da franquia, que somam seis longa-metragens e um curta protagonizado por ele. Dublado pelo diretor Chris Wedge, Scrat não tem diálogo, mas é apresentado como um esquilo dedicado e ansioso que está sempre perseguindo o sonho de capturar e esconder com segurança uma noz. Tudo tem dado errado para o personagem até agora.

Com o fechamento da Blue Sky Studios, que criou a franquia em 2002, Scrat finalmente teve seu merecido sucesso. Em novo vídeo divulgado pelo estúdio, o personagem finalmente consegue capturar sua cobiçada noz. Na descrição, escreveram: "Nos últimos dias do Blue Sky Studios, uma pequena equipe de artistas se reuniu para fazer uma cena final. Esta cena é uma despedida em nossos próprios termos."

A Blue Sky Studios foi formada em 1987 e adquirida pela 20th Century Fox, levando a uma parceria criativa responsável pela produção de 13 filmes e uma série de especiais e curtas. Quando a Disney comprou a 20th Century Fox em 2019, esperava-se que a Blue Sky Studios fosse dobrada em sua ala de animação, mas a empresa decidiu fechar as portas para sempre, pois não era economicamente viável. A Blue Sky Studios foi oficialmente fechada em fevereiro de 2021, enquanto ainda trabalhava em vários projetos, incluindo uma série de curta-metragens de Scrat.

Disponível no catálogo da Disney+, A Era do Gelo: Histórias de Scrat, apresenta seis novos curtas com Scrat, produzidos pela equipe Blue Sky Studios. Recentemente, a plataforma também lançou um filme spin-off da Era do Gelo, intitulado As Aventuras de Buck Wild, que traz de volta os principais personagens da franquia.

O novo filme da Disney+ começa no ponto em que A Era do Gelo: O Big Bang (2016) parou. As Aventuras de Buck se concentra em Crash e Eddie querendo o espaço de sua irmã mais velha, Ellie. No início do filme, os irmãos caem no gelo e ficam presos em uma caverna no mundo perdido. Determinados a resolver por conta própria, os gambás se veem embarcando em uma aventura maior do que jamais esperavam.

Buck Wild, um amigo da dupla, rapidamente resgata Crash e Eddie, e os três se unem para lutar e sobreviver nos perigos do Mundo Perdido. Completo com novos vilões e o humor pelo qual a franquia é conhecida, este filme é perfeito para entreter novos e antigos fãs da saga.

Nathalia Jesus / ADOROCINEMA

EUA - O Sonic 2, filme adaptado do game, já alcançou, em duas semanas de bilheteria nos Estados Unidos, mais de R$ 1 bilhão (US$ 230 milhões). O filme pode superar rapidamente a primeira versão que chegou a ter R$ 1,4 bi (US$ 319 milhões) em ingressos nos primeiros quinze dias. O Brasil é responsável por parte deste sucesso já que, segundo a Box Office Pro, o país já respondeu por R$ 30 milhões (US$ 6,6 milhões) em faturamento. O filme da Paramount faz parte de uma safra importante de filmes adaptados dos games recentes e que vêm movimentando uma indústria bilionária. Veja abaixo alguns deles:

Sonic 2

A primeira versão do filme, lançada em fevereiro de 2020, praticamente no início da pandemia, faturou R$ 265 milhões (US$ 57 milhões) nas bilheterias dos EUA durante seu fim de semana de lançamento e chamou a atenção para o sucesso do personagem. O primeiro jogo de Sonic foi lançado em 1991 pela Sega.

Halo

O game Halo, de Xbox, adaptado também pela Paramount, estreou uma série live-action em 24 de março. A produção é de Steve Spielberg e vem recebendo investimentos relevantes de marketing, além de marcar uma nova fase da adaptação dos games em séries e filmes.

Mortal Kombat

Após receber várias adaptações, Mortal Kombat ganhou um novo filme em 2021. Cercado de expectativas, a produção faturou no primeiro dia cerca de R$ 49 milhões (US$ 10,7 milhões) em todo o mundo, de um orçamento relatado de R$ 232 milhões (US$ 50 milhões).

Uncharted

Em 2022, também foi lançado, pela Columbia, o Uncharted Fora do Mapa, uma adaptação do jogo produzida pela Naughty Dog e publicada pela Sony Computer, também estreou nos cinemas.

Pikachu

Em 2019, o Detetive Pikachu arrecadou R$ 772 milhões (US$ 166 milhões) mundialmente, tornando-se a maior bilheteria de estreia da história para um filme inspirado em um game.

Luiz Gustavo Pacete / FORBES

EUA - O diretor do filme de Sonic, Jeff Fowler, disse que tem interesse em trabalhar em uma adaptação cinematográfica de Super Smash Bros., mas admite que haveria alguns obstáculos legais a serem superados.

Em entrevista ao ComicBook, Fowler foi questionado se gostaria de dirigir uma adaptação para as telonas da franquia de Super Smash Bros., já que dirigiu os dois últimos filmes de Sonic. Ele indicou que está aberto à ideia, embora haja alguns pontos a serem considerados.

"Nada me deixaria mais feliz do que simplesmente jogar todos os personagens em um battle royale e fazer uma grande coisa com Super Smash Bros. Provavelmente exigiria algum trabalho dos advogados antes que isso pudesse acontecer", disse Fowler, contemplando o que isso envolveria. "Colocar Mario e Sonic no ringue, digo, todo mundo estaria morrendo por isso, certo? É simplesmente clássico."

Conforme observado pelo site, a Sega possui todos os personagens da franquia de Sonic, mas a Nintendo é a dona de Super Smash Bros. e muitos de seus personagens associados, então haveria algumas questões legais para serem checadas para colocar ambos em um filme. Mario, no entanto, chegará aos cinemas ainda este ano em um filme de animação da Universal e Illumination.

É dito que a Nintendo também está explorando projetos de animação além de Super Mario, e os primeiros relatórios sugerem que Seth Rogen pode ganhar seu próprio filme de Donkey Kong. O projeto já está, supostamente, em andamento pela Illumination – o mesmo estúdio de animação que está trabalhando no filme de Super Mario Bros. estrelado por Chris Pratt como o encanador italiano preferido de todos.

A Sega também trabalha em vários spin-offs e sequências para seu crescente universo cinematográfico de Sonic. Já foi revelado que um terceiro filme de Sonic está em desenvolvimento, enquanto um spin-off de Knuckles está em desenvolvimento para a Paramount Plus, com Idris Elba de volta para dar voz ao personagem.

*Traduzido por: Nicole Pereira

Adele Ankers / IGN Brasil

EUA - O naufrágio que inspirou um dos grandes clássicos renomados do cinema será tema de um novo filme. Agora, o Titanic vai servir de palco para uma versão ainda mais aterrorizante desta história.

“Titanic 666” tem estreia prevista para 15 de abril e vai explorar fenômenos sobrenaturais em torno da tragédia, 110 anos depois. Tudo começa quando os personagens embarcam em uma réplica do navio para conhecerem o lugar onde o pior aconteceu. Chegando lá, assombrações passam a atormentar a tripulação, ameaçando a sua segurança.

EUA - Há 50 anos, "O poderoso chefão" quebrou todos os recordes de bilheteria, levou para casa o Oscar de melhor filme e apresentou milhões de pessoas a um mundo de mafiosos, assassinatos e cannoli.

Para o diretor Francis Ford Coppola, com 29 anos à época, a adaptação do romance de Mario Puzo não parecia uma oferta impossível de recusar.

"Fiquei muito decepcionado quando comecei a ler (...) Era, basicamente, algo que Mario Puzo havia escrito para seus filhos", disse Coppola durante a projeção do filme no Museu da Academia, em Los Angeles, na segunda-feira (21), por seu 50º aniversário.

"Quando me ofereceram a chance de fazê-lo, principalmente porque todo mundo tinha recusado, eu também recusei", lembra o aclamado diretor.

Felizmente, um jovem sócio chamado George Lucas insistiu em que ele aceitasse o trabalho, já que seu incipiente e contracultural estúdio cinematográfico American Zoetrope estava muito endividado.

"Francisco, precisamos do dinheiro! Vão fechar a gente, você tem que aceitar esse trabalho", disse Lucas, conforme palavras de Coppola.

O resto, como dizem, é história.

Lançado em 24 de março de 1972 em um número incomumente grande de cinemas, "O poderoso chefão"  já era o filme de maior bilheteria de todos os tempos em setembro, superando "E o Vento Levou".

Com ele, ajudou a inaugurar a era dos sucessos de bilheteria, que realmente decolou quando "Tubarão", de Steven Spielberg, quebrou o recorde de arrecadação três anos depois.

De acordo com o livro "Como a geração sexo-drogas-e-rock'n'roll salvou Hollywood: Easy Riders, Raging Bulls" (Intrínseca, 2009), de Peter Biskind, Coppola ganhou uma aposta da Paramount de que eles comprariam uma limusine para ele se o filme arrecadasse US$ 50 milhões. "O Poderoso Chefão" arrecadou US$ 130 milhões.

Coppola se tornou o primeiro diretor superestrela, com o peso financeiro necessário para apoiar suas credenciais artísticas.

"Foi o começo uma nova era para os diretores", escreveu Biskind.

- Orçamento -

Sob muitas formas, "O poderoso chefão" foi um sucesso improvável.

Em 1972, os filmes de mafiosos estavam fora de moda. Quatro anos antes, a Paramount havia lançado "The Brotherhood", estrelado por Kirk Douglas, e fracassou.

Mas o romance de Mario Puzo estava se tornando popular, e o estúdio tinha os direitos. A Paramount tinha, no entanto, problemas para encontrar um diretor. Figuras como Elia Kazan, Costa-Gravas e Peter Bogdanovich rejeitaram o projeto.

Embora liderasse o movimento da Nova Hollywood de diretores jovens e contestadores, Coppola não tinha sucesso em seu nome e foi convidado, em parte, por sua herança italiana.

"Se isso gerasse muitos protestos de ítalo-americanos ofendidos que considerasse que os italianos estavam sendo desprestigiados, eu teria ficado na mira", afirmou Coppola.

Embora a Paramount quisesse uma adaptação barata e rápida, Coppola brigou por mais orçamento, insistindo em que o filme fosse rodado em Nova York, mas ambientado na década de 1940, e não como era hoje.

"O orçamento foi de cerca de US$ 2 milhões, US$ 2,5 milhões. E porque eu queria fazer isso em Nova York em 1945, significava que, provavelmente, precisaria de pelo menos o dobro disso", comentou Coppola. "Algo que não os agradava", completou.

- "À sua maneira" -

Não foi o único desafio que o diretor enfrentou. O produtor Robert Evans, um dos pesos pesados de Hollywood e que havia comprado os direitos do filme, desentendeu-se com Coppola sobre o elenco.

O único grande nome do projeto (Marlon Brando) não estava em seu melhor, e Al Pacino era um desconhecido, e não o "homem alto e bonito" que Evans queria.

"Al é muito bonito, mas à sua maneira única", brincou Coppola.

Ele acrescentou: "Al Pacino era muito atraente. Eu me perguntava por que exatamente, mas ele era".

"No entanto, quando sugeri Al Pacino para o papel, o pessoal na Paramount começou a se perguntar se havia escolhido a pessoa errada", contou.

O resultado foi o reconhecimento da Academia. "O poderoso chefão" ganhou o Oscar de melhor filme; Brandon, o de melhor ator; e Al Pacino foi uma das três estrelas da produção entre os indicados na categoria de melhor ator coadjuvante.

Um sinal de como seu legado permanece, Coppola foi homenageado esta semana com uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, e o Museu da Academia anunciou que terá uma galeria exclusiva para este filme.

"'O poderoso chefão' teve muito mais sucesso do que qualquer um achou que pudesse ser", refletiu Coppola.

AFP

EUA - Nem tudo no novo filme do Batman, em cartaz nos cinemas, é algo fora da realidade. Em uma das primeiras sequências, o homem-morcego interpretado por Robert Pattinson analisa a cena do crime deixada pelo vilão Charada.

Silencioso, o espectador percebe que o herói olha fixamente para alguns detalhes — horas depois, na Batcaverna, ele tira as cyber-lentes de contato, as coloca em um aparato e dá play, mostrando que gravou em alta definição tudo o que viu.

Bem, a Sony e a Samsung já patentearam anos atrás algo parecido, mas a Mojo Vision é a que está mais perto de lançar um produto similar, com informações menos heroicas para seus olhos, como previsão do tempo.

SÃO PAULO/SP - A atriz brasileira Bruna Marquezine foi confirmada no elenco de Besouro Azul, filme solo do herói da DC Comics que será estrelado por Xolo Maridueña, conhecido pelo papel de Miguel Diaz na popular série Cobra Kai, da Netflix.

O anúncio da participação de Marquezine em Besouro Azul aconteceu nesta terça-feira (8), pelo site The Wrap. O veículo também noticiou as adições dos atores Harvey Guillén e Belissa Escobedo no elenco.

Segundo o site descreveu, Marquezine interpretará Penny, "uma personagem de destaque e interesse romântico", enquanto Escobedo será Milagros Reyes, irmã mais nova de Jaime Reyes. O papel de Guillén não foi revelado.

Atriz brasileira quase participou do filme Flash

A estreia de Bruna Marquezine poderia ter sido até antes! Em recente entrevista, a brasileira revelou que fez testes para o papel de Supergirl no filme solo do Flash, que estreia em novembro de 2022.

Na ocasião, a pandemia da Covid-19 teria impedido que Marquezine fosse até Londres para as últimas etapas do processo: "Tentaram de todas as formas possíveis, mas esse não foi o único motivo; o papel era dela", revelou, em alusão a Sasha Calle, que acabou confirmada como Supergirl.

Ao revelar que quase esteve em Flash, Marquezine disse que foi elogiada pelo ator Ezra Miller (o Barry Allen da DC no cinema) durante os testes de química com o ator e pelo diretor Andy Muschietty, e que manteve contato com a produção. Parece que o contato rendeu bons frutos, não é mesmo?

Qual é a história de Besouro Azul?

Nos quadrinhos, o adolescente mexicano-americano Jaime Reyes (personagem de Xolo Maridueña no filme) ganha super poderes ao encontrar uma armadura alienígena e assume o manto de Besouro Azul.

Reyes é o terceiro personagem a adotar o manto do Besouro Azul nas HQs da DC Comics. O personagem foi criado por Keith Giffen, John Rogers e Cully Hamner em 2006, sendo introduzido na saga Crise nas Infinitas Terras.

Quando estreia Besouro Azul?

O filme do Besouro Azul está previsto para estrear nos cinemas em 18 de agosto 2023. A direção é de Angel Manuel Soto, com roteiro de Gareth Dunnet-Alcocer.

Víctor Aliaga / IGN BRASIL

SÃO PAULO/SP - Batman finalmente chegou aos cinemas do Brasil e de várias outras regiões do mundo. Em cerca de três horas, o público tem a oportunidade de assistir a desenvoltura de Robert Pattinson como o herói, a partir do olhar afiado de Matt Reeves.

Um dos destaques do longa, Paul Dano interpreta o vilão Charada. Entre as diversas curiosidades sobre a construção do projeto, o diretor revelou em entrevista ao The Hollywood Reporter que, em determinado dia de filmagem, o ator realizou cerca de 200 tomadas da mesma cena.

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Para filmar um momento em que o antagonista conversa com o Batman por uma chamada de vídeo, Dano ficou longe da equipe, em uma sala separada. Portando um iPhone e com um ponto de escuta ligado ao diretor, o ator se empolgou com as possibilidades criativas da cena.

“Ele dizia, 'OK, deixe-me tentar um [ângulo] em que estou fora da câmera e mostro minha cabeça'”, disse Reeves. “'Deixe-me tentar um onde eu já estou sentado lá.' Ele estava dirigindo esta peça de um homem só com um iPhone. Foi a vertigem que realmente me pegou. Avisando que o tempo está passando [ao Batman], como se ele fosse um apresentador de um game show. Ele foi tão inventivo e criativo. Também é muito crítico consigo mesmo.”

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Sobre o vilão, Paul compreende que o surgimento do Charada foi a forma como o personagem encontrou refúgio de seus problemas. “Este é um cara que sobreviveu encontrando uma maneira de focar seu cérebro em algo além de seus próprios pensamentos, trauma e dor”, comentou o ator. “Isso realmente foi muito importante para minha história de sustentação, mas a ideia de que os quebra-cabeças eram o único lugar em que ele receberia qualquer forma de feedback positivo em sua vida. Eles foram a única coisa que lhe disse em toda a sua vida: 'Você venceu'“.

O BATMAN DE ROBERT PATTINSON NOS CINEMAS

A história tem início dois anos após Bruce Wayne (Pattinson) encarnar o manto de Batman, protegendo as ruas de Gotham City e causando medo nos corações dos criminosos. Assim como afirma a sinopse oficial, o herói tem apenas alguns aliados de confiança, como Alfred Pennyworth (Andy Serkis) e o Tenente James Gordon (Jeffrey Wright). Entre a rede corrupta de funcionários e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus concidadãos.

Quando um assassino atinge a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação sobre o submundo, onde ele encontra personagens como Selina Kyle, a Mulher-Gato (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot, o Pinguim (Colin Farrell), Carmine Falcone (John Turturro) e Edward Nashton, o vilão Charada (Dano).

Batman já está disponível nos cinemas brasileiros.

Diego Souza Carlos / ADOROCINEMA

EUA - Os fãs de 'Meu Malvado Favorito' já podem comemorar!

De acordo com a revista Variety, o longa “Meu Malvado Favorito 4” sairá do papel e será lançado nos cinemas no dia 03 de julho de 2024.

As vozes foram mantidas pela Universal Pictures. A produção conta com Steve Carrell, Kristen Wiig, Miranda Cosgrove e Steve Coogan.

O diretor Chris Renaud é o responsável pelo título, com Patrick Delage como co-diretor.

Em 2017, Meu Malvado Favorito tornou-se a franquia de animação mais lucrativa a história, superando Shrek.

JETSS