Evento aberto ao público será realizado na Art House, em Ribeirão Preto, e definirá o artista que se apresentará no festival. Ingressos custam a partir de R$ 20

RIBEIRÃO PRETO/SP - Neste sábado, 31 de maio, o João Rock promove a grande final de seu tradicional Concurso de Bandas. O evento, aberto ao público, acontece a partir das 20h, na Art House, e reúne os três finalistas desta edição: o cantor Nunez e a banda Almada, ambos de São Paulo, e Venere Vai Vênus, de Mogi das Cruzes/SP.

O vencedor terá a oportunidade de subir ao Palco João Rock no dia 14 de junho, durante o festival que acontece no Parque Permanente de Exposições de Ribeirão Preto, dividindo o espaço com artistas consagrados da música nacional, como Natiruts, Planet Hemp, BaianaSystem, Marcelo Falcão, Nando Reis, Maneva, Barão Vermelho, Cidade Negra e Rael, que convida FBC e Rincón Sapiência.

Os ingressos antecipados para a final estão disponíveis pelo site zig.tickets (clique aqui), com valores a partir de R$20. Além disso, haverá venda na portaria no dia do evento. Mais informações no perfil oficial do evento no Instagram: @festivaljoaorock.

Um festival que revela talentos

O Concurso de Bandas é uma das iniciativas que reforçam o compromisso do João Rock com a valorização da cena musical independente brasileira. Lançado em 15 de abril, o concurso recebeu inscrições de bandas e artistas solo de todo o país, com propostas que dialogam com a identidade sonora do festival – do rock e suas vertentes a gêneros como pop rock, hard rock, samba rock, blues, grunge, hardcore, hip hop, rap, reggae, MPB e indie rock.

Na segunda fase, o público votou em suas bandas favoritas no site oficial do João Rock. As 20 mais votadas foram analisadas por um júri técnico, responsável por selecionar os três finalistas.

Neste sábado, os artistas se apresentam ao vivo para o público, a coordenação e a Direção Artística do festival. A decisão levará em conta critérios como originalidade, criatividade, desenvoltura e técnica.

Serviço

Final do Concurso de Bandas do João Rock

Data: 31 de maio (sábado), às 20h

Local: Art House (Rua Eliseu Guilherme, 354)

Ingressos: a partir de R$20

Atrações: Nunez, Almada, Venere Vai Vênus, DJ CVIO e DJ Gab Hebling.

SÃO PAULO/SP - Leonardo, 61, confessou que não sabe todas as músicas do seu repertório de cor. O artista, que tem um longo repertório, disse que artistas "criam o vício" de ler TP. O aparelho fica em frente ao palco com a letra da música, como um karaokê.

'Pense em mim', eu tenho que cantar lendo TP. Se tirar de lá, eu erro a letra. É uma vergonha. disse Leonardo em entrevista ao Fantástico

Leonardo gravou nessa semana o novo DVD, com homenagem a Leandro. A produção traz músicas inéditas, compostas com o músico que morreu em 1998.

O DVD "Uma História Sem Fim" traz imagens de Leandro num telão. Ele canta "Catedral", um dos momentos apontados como mais emocionantes do novo projeto de Leonardo.

FOLHAPRESS

1ª Semana Municipal celebra o gênero com shows gratuitos de Marietta Massarock, Marcelo Capella e seletores da cidade

ARARAQUARA/SP - O reggae vai vibrar em Araraquara no próximo domingo (25), das 15h às 22h, com a realização da 1ª Semana Municipal do Reggae, no Teatro de Arena Prefeito Benedito de Oliveira. A entrada é gratuita e a programação reúne grandes nomes da cena nacional, além de talentos locais. O evento é uma realização da Morada do Sound, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e da Fundart.

Entre os destaques da programação estão as apresentações de Marietta Massarock, diretamente de São Paulo, e Marcelo Capella, de Ribeirão Preto. Vozes potentes e engajadas, ambos trazem no repertório mensagens que misturam lirismo, crítica social e valorização da cultura afro-brasileira, numa cadência que vai do roots ao dub com originalidade e força.
Marietta, uma das pioneiras entre as mulheres nos sistemas de som brasileiros, tem uma trajetória sólida iniciada com a banda Afetos e o coletivo Dubversão Sistema de Som, ainda nos anos 1990. Com três álbuns lançados e diversas parcerias de peso, Marietta se apresenta com seu estilo singular, passeando entre melodias suaves e letras afiadas, sempre com a missão de manter o “clima alto” dos bailes regueiros.

Marcelo Capella, também conhecido por seu trabalho na banda Fogo Novo e como integrante do Bass Mentality Sound System, carrega no vocal a denúncia do descaso social e da desigualdade racial. Natural de Carapicuíba e morador de Ribeirão Preto, ele se destaca pela fusão do reggae com elementos do rap e por sua entrega nos palcos, onde transforma ritmo em resistência.

A programação ainda conta com a amplificação do potente African Descendente Sistema de Som, que assina a sonorização do evento. Na seleção musical, os DJs seletores de Araraquara: Radioladub, Cecitunes e Dubplay garantem uma jornada sonora que valoriza a produção local e as raízes jamaicanas. 

O evento será conduzido no microfone por Marietta e Capella, que se revezam como mestres de cerimônia dessa celebração inédita na Morada do Sol.

A Semana Municipal do Reggae integra oficialmente o calendário cultural da cidade e, esta primeira edição, marca o início de uma caminhada que reforça a importância da música reggae como ferramenta de expressão, consciência e transformação social, especialmente nas periferias.

O Teatro de Arena Prefeito Benedito de Oliveira está localizado na Av. Adhemar Pereira de Barros, s/nº, no bairro Melhado.

SERVIÇO:
1ª Semana Municipal do Reggae
Local: Teatro de Arena Prefeito Benedito de Oliveira (Av. Adhemar Pereira de Barros, s/nº - Melhado)
Data: sábado (25 de maio)
Horário: das 15h às 22h

Entrada gratuita

RIBEIRÃO PRETO/SP - O João Rock liberou na quarta-feira, 21 de maio, em parceria com a Cielo, o sistema de pré-carga das pulseiras multifuncionais, dispositivo que além de servir como ingresso, também é usado para compras de produtos e serviços durante o festival, que acontece no dia 14 de junho, no Parque Permanente de Exposições de Ribeirão Preto/SP. O recurso permite que o público não precise passar pelos caixas.

Para ativar a pré-carga, o usuário deve acessar o site joaorock.com.br/pulseira, clicar em Carregar Pulseira, fazer o login ou criar uma conta. Com o dispositivo em mãos, é preciso digitar o código que está no verso do chip, vinculando um CPF válido.

É possível carregar qualquer valor, quantas vezes quiser, até às 23h59 do dia 12 de junho.

Clientes do Banco do Brasil, em cargas entre R$100 e R$200, recebem um bônus extra de R$20. Para cargas acima de R$200, o valor adicional é de R$40. A condição é válida para os primeiros 1 mil clientes a fazerem o cadastro.

Além disso, a Eisenbahn, patrocinadora master e cerveja oficial do João Rock, terá uma ação especial para a pré-carga. Os 5.000 (cinco mil) primeiros cadastrados ganham um chope Eisenbahn Unfiltered no evento. A iniciativa evidencia o compromisso da marca de levar experiências únicas e o melhor da cultura cervejeira em shows e festivais.

Ingressos

A venda de ingressos está disponível para os quatro setores: Pista, Pista Premium, Camarote João Rock e Camarote Lagunitas. As entradas podem ser adquiridas pelo sitewww.joaorock.com.br/ingressos e na loja oficial do João Rock no Shopping Iguatemi Ribeirão Preto.

Todos os setores podem ser comprados com pagamento parcelado em até seis vezes sem juros. Já clientes Banco do Brasil, com cartão Ourocard Visa, seguem com vantagens exclusivas também neste último lote com 15% de desconto e parcelamento em até oito vezes sem juros.

Line-up completo

Palco João Rock: Natiruts, Planet Hemp, BaianaSystem, Marcelo Falcão, Nando Reis, Barão Vermelho, Rael convida FBC e Rincon Sapiência, Cidade Negra, Maneva.

Palco Brasil: Seu Jorge, Sandra de Sá, Farofa Carioca com Paula Lima e Hyldon, Baile do Simonal, Tony Tornado e Banda do Síndico, Black Rio com Cláudio Zoli e Carlos Dafé.

Palco Aquarela: Vanessa da Mata, Carol Biazin, Ana Cañas, Zélia Duncan com Paulinho Moska, Melly com Sued Nunes.

Palco Fortalecendo a Cena: Duquesa, Yunk Vino, Drik Barbosa convida Budah e Cristal, Kayblack, Cabelinho.

Programe-se

Festival João Rock 2025

Quando: 14 de junho

Onde: Parque Permanente de Exposições Ribeirão Preto/SP

SÃO PAULO/SP - Sucesso no Brasil, a cantora Ana Castela não pensa em fazer shows fora do país. Segundo ela, é melhor conquistar fama por aqui do que em outros países, caminho contrário ao de outras artistas como Anitta e Ludmilla, brasileiras que estão na crista da onda.

Ela prepara o lançamento de um álbum de nome "Let's Go Rodeo" para o próximo dia 29 de maio. E uma das canções contará com a participação do americano Diplo.

"Só o nome que é em inglês para ficar chique. Um dia, quem sabe, nessa vida, vamos cantar em inglês. Mas por enquanto está todo em português", diz ela à Quem.

"Não tem plano para carreira internacional. É o sonho dos meus empresários, do meu pessoal do escritório, mas falei para eles que, por enquanto, quero ficar aqui no meu Brasilzinho mesmo, conquistar minhas coisas por aqui. Estou feliz."

No Brasil, fama não falta. São quase 16 milhões de seguidores nas redes sociais. A boiadeira conta o que sente falta da vida fora dos holofotes.

"Não ter privacidade é um dos maiores desafios, acho que de todo mundo que mexe na internet, que tem a fama. Não poder andar onde você quer, não poder assistir ao Luan Santana no meio da multidão", contou.

por Folhapress

Programação gratuita na Praça do Daae também inclui feira de artesanato com artistas da cidade e região e contação de história com Fabio Eugenio

ARARAQUARA/SP - No domingo (25), a edição do Choro das Águas traz à Praça do Daae – Fonte Luminosa uma programação cultural diversificada, voltada para toda a família. O evento é promovido pela Prefeitura de Araraquara, por meio da Secretaria Municipal da Cultura e Fundart, com entrada gratuita e início às 16h.

A tarde começa com a tradicional Feira de Artesanato, que reúne artesãos e empreendedores criativos de Araraquara e região. O público poderá conhecer e adquirir produtos feitos à mão, com peças exclusivas que revelam a força da economia criativa local. A feira é também uma oportunidade de valorização do trabalho autoral e de geração de renda para os artistas independentes.

Na sequência, às 17h, o artista visual, ilustrador e biólogo Fabio Eugenio apresenta a contação de história do livro-imagem “Abraço de Muriqui”. A proposta da atividade é promover, de forma sensível e participativa, uma reflexão sobre a conservação ambiental. A obra, ilustrada em aquarela e sem texto escrito, trata da fragmentação da Mata Atlântica e da necessidade de preservação do muriqui, maior primata das Américas e espécie ameaçada de extinção. A contação é interativa e convida o público — especialmente as crianças — a interpretar e narrar a história coletivamente, estimulando o pensamento crítico e a empatia.

Encerrando a programação, às 18h, a cantora, compositora e pesquisadora Ananda apresenta o show “Ananda e outras Rebeldias”, um tributo às mulheres que marcaram a história da música.  Ananda ganhou destaque com o espetáculo em tributo Rita Lee em 2023 durante o Araraquara Rock, em homenagem à artista falecida em maio daquele ano, e desde então já percorreu mais de dez cidades.

No palco, em formato pocket acústico, Ananda na voz e violão, é acompanhada por Renan Bamboo na bateria e backing vocal. O repertório inclui sucessos como “Ovelha Negra”, “Vaca Profana”, “Equalize” e “The Best”, além de canções autorais. A artista explora uma sonoridade potente e envolvente, mesclando rock, MPB e pop, com forte presença de palco e lirismo.

Além de seu trabalho como intérprete e compositora, Ananda é pesquisadora da fisiologia da voz e atua como professora de técnica vocal para crianças, adolescentes e adultos.

A Praça do Daae – Fonte Luminosa está localizada na Rua Napoleão Selmi Dei, 26 – Vila Harmonia, ao lado do Ginásio Gigantão. O espaço é um dos principais pontos de encontro cultural da cidade e recebe semanalmente o programa Choro das Águas com atrações musicais, atividades lúdicas e feiras artísticas.

SERVIÇO

Choro das Águas

Data: domingo (25 de maio)

Local: Praça do Daae – Fonte Luminosa (Rua Napoleão Selmi Dei, 26 – Vila Harmonia – Próximo ao Gigantão)

 
Programação:

16h: Feira de Artesanato do Choro

17h: Contação de história “Abraço de Muriqui”, com Fabio Eugenio

18h: Show musical “Rita e outras rebeldias”, com Ananda

Entrada gratuita

SÃO PAULO/SP - O cantor Marrone, que faz dupla com Bruno, falou pela primeira vez sobre a queda que sofreu durante um show em Goiânia. Em entrevista ao Fantástico, o cantor revelou que levou 15 pontos e trincou as costelas.

O sertanejo ficou desmaiado por cerca de um minuto. "A gente estava distribuindo as rosas para a galera e eu não vi mais nada. Acho que pisei em falso", revelou à reportagem.

O cantor explicou não beber há seis anos, e atribui o acidente a uma "distração". "Optei por cuidar da minha vida e da minha saúde."

Segundo Marrone, a queda foi de cerca de 3 metros. Devido ao acidente, ele levou 15 pontos na testa e ficou com um machucado na mão. Ele também teve 5 costelas trincadas.

A dupla de Marrone, Bruno, falou que "quase morreu de susto". "Foi um dos maiores sustos que eu já tomei", contou. "Fiquei mais tranquilo ao saber que ele estava acordado e que não tinha sido algo tão sério."

FOLHAPRESS

SÃO CARLOS/SP - O Tenor Jean William apresenta em São Carlos, acompanhado por coro e instrumentos, um repertório de peças brasileiras que remetem às origens do Brasil no Projeto “Cantos Brasileiros: Origens”. As mesclas de ritmos e de linguagens musicais africanas, indígenas e europeias se farão ouvir através de obras de mestres da música erudita e da música popular brasileira, como Heitor Villa-Lobos, Claudio Santoro e Antônio Carlos Jobim, entre vários outros, no palco do São Carlos Clube, no dia 18 de maio, às 20h. No espetáculo, o tenor Jean William estará acompanhado pela Orquestra Filarmônica São Carlos e pelo Coralusp Sestina. A retirada dos ingressos gratuitos deverá ser realizada pela plataforma Eventiza ou na bilheteria do São Carlos Clube.

Sucesso de público e crítica, “Cantos Brasileiros: Origens” estreou em Belo Horizonte em 2023, passou por Uberaba, Vitória, São Paulo e agora desembarca em São Carlos. O Projeto é uma realização da Ampliart Difusão Cultural e é patrocinado pela Usina Santo Ângelo, Univar Solutions, Engemasa Engenharia e Materias, Native, Usina Uberaba, Usina Santo Antonio, e Equilíbrio Balanceamentos Industriais, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura. 

Em “Cantos Brasileiros: Origens”, a música erudita brasileira é colocada ao lado de grandes clássicos da MPB com arranjos especiais para um cantor lírico acompanhado por um coro e conjuntos instrumentais. A riqueza do diálogo entre as tradições musicais europeias, africanas e latino-americanas será explorada por meio da realização de concertos gratuitos em várias cidades do Brasil, incluindo apresentações para alunos e professores de escolas públicas. No repertório do concerto, o público ouvirá canções como: Bachianas Brasileiras Nº 5 (Heitor Villa-Lobos), Se todos fossem iguais a você (Antonio Carlos Jobim), Maracanandé (Canto Tupi) e Excertos da Missa Criola (Ariel Ramirez).

Em geral, o público não tem acesso à música erudita, que raramente é veiculada nos meios de comunicação e mídias tradicionais. Cantos Brasileiros - Origens, estreitará a distância entre as duas vertentes musicais – popular e erudita – pois traz várias canções conhecidas com arranjos especiais para interpretação de um cantor erudito, acompanhado de orquestra e coral. Por meio destas ações socioeducativas, o projeto contribuirá para a democratização da cultura, ampliação de repertório e formação de público para salas de concertos. “Serão realizados 5 concertos gratuitos para incentivar e ampliar o acesso da população à cultura. Pretendemos democratizar a música erudita apresentando vários gêneros e períodos musicais através de arranjos que vão desde a delicadeza da voz e piano, até a formação maior com orquestra e coral”, conta Jean William.

Sobre Jean William – Tenor e Diretor Artístico

Jean William nasceu em Sertãozinho, viveu em Barrinha, perto de Ribeirão Preto, e foi criado pelos avós. Com o avô Joaquim, boia-fria aposentado, autodidata em violão, violino e acordeão, ouvia e aprendia música caipira. Aos 8 anos passou a cantar no coral da igreja. É formado em música pela ECA-USP. Estudou em Milão com a diretora do Teatro Alla Scala de Milão, Luciana Serra, e foi homenageado no maior programa de ópera do norte europeu, Ridotto del Ópera. Já se apresentou nos principais teatros do Brasil e em vários países ao redor do mundo. Apadrinhado pelo Maestro João Carlos Martins, ganhou visibilidade nacional e internacional. Em 2013 cantou na primeira visita do Papa Francisco ao Brasil. Em 2018 foi recebido na opera de Montecarlo a convite do Príncipe Alberto II. Possui um álbum gravado intitulado Dois Atos. Já se apresentou ao lado de distintos artistas como Laura Pausini, Sandy, Fafá de Belém, Mônica Salmaso, entre outros. Em Barrinha, cidade onde cresceu, foi homenageado com a construção de um teatro que leva seu nome. Recebeu da Fundação Pirelli para as artes o prêmio “Talent at Work”, que premia jovens artistas empreendedores.

Sobre José Antonio Almeida – Diretor Musical e Arranjador

José Antonio Almeida é arranjador, regente e compositor. Toca piano desde os 8 anos de idade, com formação musical pela Escola de Música de Brasília, onde estudou clarinete e piano com a Prof. Maria Aparecida Prista Tavares. Trabalhou com artistas como Rosa Passos, Guilherme Arantes, Placa Luminosa, Fábio Jr. e Jolie Jones (filha do maestro Quincy Jones) como produtor e músico acompanhante. Já fez arranjos para orquestra de artistas conceituados como Maria Bethânia, Djavan, Caetano Veloso, Maria Gadu, Ed Motta, Arnaldo Antunes, Pitty, Rogério Flausino, Sandy, Chitãozinho e Xororó, Alexandre Pires, Tiago Abravanel e há 12 anos faz arranjos para Orquestra Filarmônica Bachiana Sesi-SP, do Maestro João Carlos Martins. Compôs a cantata “Quero o meu futuro“ - tema da Conferência Rio+20 interpretada pela Bachiana Filarmônica no Palácio do Planalto e o tenor Jean William por ocasião do Dia Mundial do Meio Ambiente em junho de 2012. Vencedor do Grammy Latino em 2012 pela produção e arranjos de orquestra no DVD Chitãozinho e Xororó – 40 anos Sinfônico, gravado na Sala São Paulo com João Carlos Martins e Bachiana Filarmônica. Vencedor do prêmio LABREF 2014 no Los Angeles Brazilian Festival pela trilha do filme “A Grande Vitória”, juntamente com o maestro João Carlos Martins.

Sobre Flávia Bombonato – Maestra

Formada em Regência e Canto Lírico pelo Conservatório Dramático e Musical de Tatuí e piano pela Universidade de Ribeirão Preto. Fizeram parte de sua formação os maestros Dario Sotelo, Osmar Jeycic, Erik Westberg (Suécia), Marco Antonio da Silva Ramos, Mark Whitlock (EUA), Henry Leck (EAU) e Roberto Tibiriçá. 

É Diretora Artística e Regente Titular da Orquestra Filarmônica de São Carlos, Diretora Artística e Pedagógica do Programa Paulista de Canto Coral, idealizadora e Diretora Artística do Festival de Coros São Carlos, Co-organizadora do Festival Brasil On-line de Coros, Diretora Artística do FIMSC - Festival Internacional de Música de São Carlos e Regente da Orquestra Acadêmica do FIMSC. Atualmente é Regente do Coro Paulista São Carlos, do NEOS Grupo Vocal e dos Coros Adulto e Infantil do São Carlos Clube. Foi Supervisora Educacional em Canto Coral do Projeto Guri na Região Central do Estado de São Paulo, Regente do Coral da USP-São Carlos, do Coral do Centro do Professorado Paulista de São Carlos, Coral do Fórum São Carlos, Regente do Coro Faber em São Carlos, Diretora e Coordenadora da Escola Livre de Música de São Carlos, Regente da Orquestra e Coro Sinfônico da ELM de São Carlos e da Big Band do Grupo de Referência do Projeto Guri – Regional São Carlos, além de ter participado de diversos projetos e festivais musicais voltados ao canto coral e orquestra. É membro do “Foro Latino Americano de Maestrinas e Regentes de Bandas e Orquestras Sinfônicas” e membro regular da “World Association for Symphonic Bands and Ensembles”. 

Sobre Marcia Hentschel – Regente Coral

Marcia Hentschel é pianista formada pela Faculdade de Música de Santos, havendo se aperfeiçoado com o compositor e professor Amaral Vieira. Estudou regência com os maestros Juan Serrano, Benito Juarez e Oswaldo Luppi e participou dos Festivais de Inverno de Campos do Jordão de 1976 a 1978. Foi bolsista em regência orquestral no II Festival de Arte da Manfredonia (Itália), e participou dos International Study Tours for Choir Conductors nas edições do Festival Europa Cantat realizadas na Espanha (2003), Alemanha (2006), Holanda (2009), Itália (2012) e Estônia (2018). Atuou como regente convidada dos X e XI Laboratórios Corais de Itajubá (MG) e já esteve à frente de diversos coros universitários e corporativos. Desde 1984 integra o quadro de regentes do CORALUSP, do qual é atualmente Diretora.

Ficha Técnica:

Tenor e Diretor Artístico: Jean William

Diretor Musical e Arranjador: José Antonio Almeida

Maestra: Flávia Bombonato

Regente Coral: Marcia Hentschel

Produtora Executiva: Sandra Cristina Mimoto Torres

Serviço:

Projeto Cantos Brasileiros: Origens – ENTRADA GRATUITA

Local: São Carlos Clube - Av. São Carlos, 1919 - São Carlos/SP

https://cantosbrasileiros.com.br/

Retirada de ingressos: https://eventiza.com.br/evento/scctenor a partir do dia 06/05/2025

Livro “O Resumo da Ópera – Como Jean William cresceu e venceu pela música”

Autor: Elcio Padovez | Editora: Letramento | 176 páginas

R$ 59,90

À venda em: https://bit.ly/jeanwilliam

CD Jean William – Dois Atos

R$ 59,90

À venda em: https://bit.ly/doisatos

SÃO CARLOS/SP - Depois de mais de 100 shows pelo mundo Jacque Falcheti se apresenta no Shot Cultural, nesta sexta-feira (16), ao lado da violeira e compositora Fabíola Beni

Jacque Falcheti, cantora e compositora nômade, está há 3 anos viajando pelo mundo com seu show solo autoral intitulado CRUA. A artista já passou por alguns países da Europa, vários estados do Brasil e agora finaliza a história do álbum CRUA com uma turnê de despedida chegando em São Carlos nesta sexta-feira, 16 de maio. 

Fabíola Beni é compositora, cantora e violeira e participou de festivais importantes no Brasil e vem fomentando a cena das musicistas do interior de SP. 

Entre acordes delicadamente escolhidos a dedo, voz ao pé do ouvido e silêncios nas texturas dos arranjos, as artistas se encontram no palco para um show único no estilo minimalista e convidam o público para uma pausa no dia e a uma reflexão ao íntimo e as viagens que podemos fazer aos nossos interiores.

    O show acontece no Shot Cultural, às 19h. Os ingressos estão sendo vendidos pela plataforma do Sympla: www.sympla.com.br/evento/jacque-falcheti-e-fabiola-beni/2921927

A mistura a cultura do agro com o funk e foi composta nos anos 2000

SÃO PAULO/SP - Us Agroboy, formado por Jota Lennon e Gabriel Vittor, em parceria com a dupla Brenno e Matheus e o DJ Ari SL, celebra um marco importante: o single “Tantão” está entre as 50 músicas mais ouvidas do país, ocupando a 46ª posição no Top 100 Spotify Brasil. O sucesso da faixa, que já conquistou o público nacional e está ganhando cada vez mais destaque.

Ouça agora: https://open.spotify.com/album/2YuxXXZnTulcC8dKbJRegT?si=-pxH57RgTZiG613X3h405Q.

Composta por Jota Lennon nos anos 2000, “Tantão” ganhou uma nova versão! A música une o talento e a criatividade dos artistas envolvidos, consolidando-se como um exemplo da evolução do sertanejo.

“A música sertaneja está em constante evolução, e ‘Tantão’ é um exemplo disso. Unimos o que há de melhor no sertanejo tradicional com elementos modernos. Estamos muito felizes com o resultado e com a parceria incrível que rendeu esse hit! A roça venceu mais uma vez”, descreve Gabriel Vittor.

A dupla Brenno e Matheus e o DJ Ari SL, donos do hit “Descer Pra BC”, trouxeram ainda mais a potência para o single. O resultado é uma mistura perfeita entre o sertanejo tradicional e elementos modernos, que tem conquistado fãs em todo o país.

“A ‘Tantão’ é uma música que carrega muita história e emoção. Ver ela ganhar vida novamente, e ainda com essa receptividade incrível do público, é algo que nos enche de orgulho. A parceria com Brenno e Matheus e o DJ Ari SL foi essencial para dar esse novo tom à música, e o clipe captura perfeitamente a essência do sertanejo que tanto amamos”, conta Jota Lennon.