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BELO HORIZONTE/MG - Após o sucesso da primeira edição, o Vai Dar Samba anuncia a próxima festa. No dia 12 de novembro, sábado, a partir das 15h, o Mineirão (Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 - São José, Belo Horizonte, Minas Gerais) será palco novamente para o festival de samba e pagode, que já confirma Turma do Pagode, Rodriguinho, Tiee e Vitinho para agitar o o público do início ao fim. Os ingressos promocionais já podem ser adquiridos por meio do site: https://www.centraldoseventos.com.br/.

Atrações

Turma do Pagode

Com a alegria e animação de sempre, a Turma do Pagode chega para agitar o Vai dar Samba. O grupo promete dar uma levantada no público com seus grandes sucessos. As músicas Lancinho, Aonde Quer Chegar, Deixa em off, Camisa 10, Desliga e Vem, Gamei, Gandaia e muitas outras também farão parte da apresentação.

Rodriguinho

Conhecido por sua carreira no grupo Os Travessos, o cantor ganhou muita e no ano de 2004, viu que estava na hora de se lançar na carreira solo. Em 2005, lançou o seu primeiro álbum solo, autointitulado Rodriguinho e já em 2008 disponibilizou o DVD, Uma História Assim, com grandes sucessos. Daí para frente continuou sua trajetória musical indo para o projeto Legado: O Show, que une três gerações de talentos da mesma família, sendo ele, seu irmão Mr.Dan e seu filho Gaab que juntos encantaram os quatro cantos do país. Já no Vai Dar Samba, o cantor chega para trazer grandes sucessos da sua história.

Tiee

Nascido em São Gonçalo, no Rio de Janeiro, Diógines Tiee sonhou como toda criança com um destino melhor e o Cara lá de Cima foi generoso com ele. Dono de um grande talento, suas canções já foram gravadas por artistas como Fundo de Quintal, Thiaguinho, Belo e vários outros grupos e hoje, ele é um dos nomes mais requisitados do estilo. No Vai Dar Samba ele promete muita animação trazendo alegria e claro, bastante descontração.

Vitinho

O cantor que despontou com a música Traiçãohit que alcançou grande público na internet, vem ganhando fama. Em 2019 gravou o DVD Sonhos na quadra da Beija-Flor de Nilópolis no ano de 2019 com participações especiais de Péricles, Sorriso Maroto e outros artistas. Recentemente participou do projeto Encontro de Gerações com o Grupo Revelação e Akatu e continua fazendo sucesso com as músicas Vai que Cola, Atuação e outras.

Serviço

Vai dar Samba

Data e horário: 12 de novembro, sábado, a partir das 15h

Local: Mineirão - Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 - São José, Belo Horizonte

– MG.

Atrações: Turma do Pagode, Rodriguinho, Tiee, Vitinho

Setores

- Vai Dar Samba – Open Bar: R$120,00

- Vip: R$50

Classificação etária: a partir de 18 anos

Vendas pelo site https://www.centraldoseventos.com.br/

RIO DE JANEIRO/RJ - "Fazíamos sempre uma reunião anual, no início do ano. Eu nunca falava nada, mas, na reunião de dez anos, falei".

Lucio Mauro Filho foi o convidado do último “Podpah” e deu detalhes sobre o fim de “A Grande Família”, exibido na TV Globo de 2001 a 20014. O ator revelou que partiu dele a ideia de finalizar o programa e recebeu apoio de Marieta Severo, mas a ideia irritou Marco Nanini.

“Fazíamos sempre uma reunião anual, no início do ano. Eu nunca falava nada, mas, na reunião de dez anos, falei: ‘Estamos pensando em terminar alguma hora?’ Fiz a pergunta proibida, ficou um clima…Aí o Nanini virou e disse: ‘Acho que ainda tem lenha para queimar’”, disse Lucio. 

“Saindo dali, liguei para a Marieta e perguntei: ‘Falei alguma coisa errada?’ Ela falou: ‘Meu filho, você tocou no assunto proibido! Eu não paro de pensar desde que você falou. Mas acho que concordo com você'”, revelou o ator.

No ano seguinte, a atriz resolveu falar sobre a proposta do colega. “A Marieta falou assim: ‘Gente, se o Lucinho, que está fazendo 40, está um pouco agoniado com o que vai fazer depois disso aqui, eu, que estou fazendo 70, fiquei pensando e, realmente, quero fazer outras coisas. Não quero virar vovó pra sempre'”, explicou Lucio.

O artista explicou que queria ter novas experiências na carreira, afinal, Lucio interpretou Tuco desde os 25 anos. “A sensação foi de missão cumprida. Nós escrevemos um capítulo da história da TV brasileira. Lutamos pela qualidade daquele programa do primeiro ao último dia”, finalizou.

 

 

Patrícia Mattos / Paipee

SÃO PAULO/SP - Na semana passada, o Lollapalooza Brasil, marcado para os dias 24, 25 e 26 de março de 2023, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, abriu a pré-venda de ingressos para para clientes de cartões de débito e crédito do Bradesco, Bradescard, next e Digio. A cota de tíquetes disponibilizada, que tinha benefícios como 15% de desconto e parcelamento em até 5x sem juros, foi esgotada em tempo recorde, em menos de 12 horas. Nesta quarta-feira, 21 de setembro,  o evento abre as vendas para o público em geral e a mesma alta procura é esperada, já que, em 2023, o Lollapalooza Brasil celebra a sua décima edição por aqui e prepara uma comemoração para entrar na história. Estarão disponíveis as seguintes modalidades de entradas: o Lolla Pass, ingresso que dá acesso aos três dias de evento; o Lolla Lounge by Vivo (Pass), ingresso que dá acesso à área VIP do LollaBR nos três dias de evento e garante uma experiência premium, com open bar e foodafter party, translado de ida e volta, entre outros benefícios; e o Lolla Comfort by next (Pass), ingresso que dá acesso aos três dias de evento e a uma área que estreou em 2022 e foi um grande sucesso, garantindo um espaço em que o conforto vem em primeiro lugar, com área de descanso, lockers food trucks exclusivos, banheiros de água corrente, entre outras facilidades. A compra pode ser feita no site (https://lollapalooza.sales.ticketsforfun.com.br/ –  com taxa) e na bilheteria oficial (sem taxa). 

No LollaBR 2023, o público pode esperar por mais de 75 atrações, entre representantes nacionais e artistas internacionais inéditos no Brasil. Estes serão responsáveis pelas mais de 80 horas de programação musical ao longo dos três dias de festa. Além dos shows, os Lolla lovers terão surpresas espalhadas pelos 600 mil m² do Autódromo de Interlagos. 

Produzido por Perry Farrell, William Morris Endeavor Entertainment (WME), TIME FOR FUN e C3 Presents, o Lollapalooza Brasil 2023 conta com patrocínio master de Bradesco, Budweiser, Chevrolet, adidas, Johnnie Walker e Vivo, e apoio de Tanqueray, Sadia, Mike’s e next. 89FM, Mix FM e Eletromidia são media partners.

 

Serviço:
Lollapalooza Brasil
Dias 24, 25 e 26 de março de 2023
Local: Autódromo de Interlagos, Av. Sen. Teotônio Vilela, 261 - Interlagos, São Paulo
Informações: https://www.lollapaloozabr.com/
Siga nas redes: @lollapaloozabr
Vendas gerais: 21 de setembro
Valores*:

  • Lolla Pass: a partir de R$ 1.060,00 
  • Lolla Comfort Pass: a partir de R$ 1.908,00
  • Lolla Lounge Pass: a partir de R$ 3.860,00 

* Em cima desses valores, é aplicado os 15% de desconto para os clientes de cartões de débito e crédito do Bradesco, Bradescard, next e Digio, além da possibilidade de parcelamento em até 5x sem juros.

* Na abertura de vendas gerais (pass), as compras podem ser parceladas em até 3x sem juros.



BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Teatro Renault – Avenida Brigadeiro Luis Antônio, 411, Bela Vista
De terça a domingo: das 12h às 20h (na terça-feira, 14 de junho, a bilheteria abre às 10h00)
Segunda e feriados: fechado

SITE DE VENDAS – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
https://lollapalooza.sales.ticketsforfun.com.br/ 


Sobre o Lollapalooza Brasil
O Lollapalooza coleciona grandes feitos e inovações que marcam a maneira como o entretenimento ao vivo é feito mundo afora. Com a chegada do festival no Brasil, em 2012, ele revolucionou (e renovou) esse setor por aqui e não demorou muito para que se tornasse um dos mais relevantes da América Latina. Em constante evolução e aprimoramento da experiência, o Lollapalooza Brasil passou a ser realizado no Autódromo de Interlagos (São Paulo), em uma área de 600 mil metros quadrados, em 2014, mesmo ano em que passou a ser um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões foi feita a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Com apresentações divididas entre quatro palcos simultâneos, o Lolla voltou a ter três dias de festival em 2018, quando bateu um público recorde, gerando um impacto de mais de R$ 152 milhões na economia da cidade de São Paulo, com gastos em hospedagem, alimentação, transporte e lazer, de acordo com levantamento inédito da Prefeitura. Em 2019, o evento reuniu mais de 246 mil pessoas no Autódromo de Interlagos e mais de 4,5 milhões de pessoas acompanharam as 67 atrações pela televisão. Em 2022, em um momento de retomada do setor de entretenimento, o festival realizou uma edição histórica e determinante para a volta da agenda de grandes festivais do país, com mais de 302.235 pessoas presentes. 

Sobre o Lollapalooza 
Fundado por Perry Farrel em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza inova na cultura de festivais há 30 anos. Lollapalooza foi o primeiro festival a unir artistas de diferentes gêneros musicais em um mesmo evento, e foi também o primeiro a viajar e expandir para mais de um dia, o primeiro a introduzir um segundo palco, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de carbono, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação receptiva às famílias, o primeiro a fazer a sua sede em uma cidade urbana e o primeiro a expandir internacionalmente. Lollapalooza se tornou um festival de referência realizado anualmente em Chicago (2005), assim como em outros países de cultura rica, como Chile, Argentina, Brasil, Alemanha, França, Suíça e Índia. Lollapalooza completou 30 anos em 2021, celebrando seu crescente sucesso como uma marca de festivais global. Lollapalooza é produzido por Perry Farrell, C3 Presents and T4F – Time For Fun.

Show que leva o nome do último EP da cantora e compositora, disponível nas plataformas digitais, acontece nesta quarta-feira (21) no Luccale Emporium & Gastrobar

 

SÃO CARLOS/SP - A cantora e compositora Gabi Milino apresenta o show “Poeira Cósmica” na próxima quarta-feira (21), às 20h, no Luccale Emporium & Gastrobar em São Carlos (Rua Episcopal, 1393). Os ingressos estão à venda no Luccale ou pelo link https://www.eventbrite.com.br/e/show-poeira-cosmica-tickets-395928772617.

“Poeira Cósmica” é o show que leva o nome do último EP de Gabi Milino, lançado em agosto de 2021, e que está disponível nas plataformas digitais, spotify, deezer, iMusic, tidal e youtube music. “Produzido durante a pandemia em 2020-2021, Poeira Cósmica veio para trazer um sopro de alegria em meio ao turbilhão dessa travessia desafiadora. As canções do disco, que agora vamos poder compartilhar nesse show, partem da premissa de jogar luz sobre as coisas que realmente são significativas na breve passagem de poeira cósmica que é a nossa vida: o amor, a amizade, os bons encontros, a saudade e a busca por um sentido maior e pessoal na nossa jornada, pois de resto, seremos apenas pó de estrelas”, explicou Gabi. 

Com um repertório festivo, além das canções do álbum, o show traz releituras inusitadas de grandes sucessos e conta com a formação luxuosa e original da gravação do EP: Netto Rockfeller na guitarra, Guilherme Ambrósio no contrabaixo, Danilo Hansen na bateria e percussão, Everton Pêra no Sax e Flauta, e Fernando TRZ nos teclados, além da participação especial de Mayra Aveliz, Tinho Pereira e Paulo Aggio.

Gabi Milino

Gabi Milino é cantora, compositora e vive em São Carlos há 17 anos. Em 2015 lançou seu primeiro álbum homônimo, com a participação e o apoio de músicos de peso, dentre eles Zeca Baleiro, na faixa El Desierto. O disco, todo autoral, trazia canções que transitavam entre temas mais passionais, como o caso de Fotograma e Crime Passional, e canções mais solares, como Cats and Coffee e Céu de Maria, já anunciando uma maneira muito livre de tratar a poética de suas composições.

Ainda em 2015, Céu de Maria ganhou um videoclipe com registros pessoais da compositora filmados durante o período de gravação e produção do primeiro disco. Em 2016 foi convidada para participar da última temporada do Programa do Jô, encantando toda a plateia, e lançou no mesmo ano, o videoclipe de Another Song, através de uma campanha de financiamento coletivo com o apoio dos fãs.

Em 2020, após concluir sua formação musical no Conservatório Souza Lima SP, preparava o lançamento de dois novos singles autorais, quando deu-se o isolamento em função da pandemia. Deslizes, foi lançada nas plataformas em novembro de 2020, enquanto seu videoclipe, filmado em parceria com a URZE Cia. de Dança Contemporânea, pode ser lançado apenas em fevereiro de 2021.

Em julho de 2021 foi a vez do single Misbehave, com a participação do grupo vocal Clementines, e um divertido videoclipe Homemede que pudesse também respeitar as medidas de distanciamento social.

Seu último lançamento é o EP Poeira Cósmica, que chegou ao público em agosto de 2021.

 

SERVIÇO

Show “Poeira Cósmica” com Gabi Milino e banda

Dia 21 de setembro (quarta-feira), às 20h

Luccale Emporium & Gastrobar, rua Rua Episcopal, 1393, São Carlos, SP

Ingressos R$30,00 no Luccale ou pelo link https://www.eventbrite.com.br/e/show-poeira-cosmica-tickets-395928772617

Recomendado pelo Instituto Mário de Andrade (IMA) / Projeto Contribuinte da Cultura

EUA - A Disney divulgou o pôster e o trailer nacionais de “Mickey: A História de um Camundongo”, documentário que vai contar a trajetória do personagem Mickey Mouse desde sua criação, em 1928, até os dias atuais.

O filme vai mostrar como Walt Disney concebeu Mickey Mouse, como o personagem ajudou a população dos EUA a se entreter durante o auge da crise de 1929, quando o país entrou em depressão econômica, sua influência durante a 2ª Guerra Mundial, sua convivência com hippies e assim por diante, até virar um dos maiores ícones da cultura pop americana.

A produção é dirigida por Jeff Malmberg (“Marwencol”) e conta com a participação de grandes nomes da animação da Disney como Eric Goldberg (“Fantasia 2000” e “Pocahontas”), Mark Henn (“A Pequena Sereia” e “O Rei Leão”), Randy Haycock (“Hércules” e “Tarzan”) e Floyd Norman (“Tigrão: O Filme” e “Monstros S.A.”).

A estreia está marcada para 18 de novembro na Disney+.

 

 

 

Pipoca Moderna

Cantora e criadora da Privacy está confirmada no reality

 

SÃO PAULO/SP - Mesmo ainda sem data de estreia, a nova temporada de De Férias Com o Ex Caribe: Salseiro VIP já está dando o que falar nas redes sociais. Entre algumas das celebridades confirmadas no reality está Mc Mirella. Inclusive, já há boatos que a funkeira esteja em solo colombiano para o início das gravações. O programa deve se iniciar em breve, na MTV.  

Mc Mirella é natural de São Caetano do Sul, na região metropolitana de São Paulo e com apenas 24 anos já é famosa por todo o país. Ela ficou mais conhecida pelo hit “Quer Mais?” e pela sua aparição no reality A Fazenda em 2020.  

Não é só na música que Mc Mirella se destaca, ela também é criadora de conteúdo. No começo do ano a funkeira entrou para a plataforma Privacy, onde vem postado conteúdos picantes e exclusivos. Para ter acesso às fotos e vídeos da cantora só é preciso desembolsar R$75,00 mensais e você automaticamente se torna um assinante. 

Com a confirmação de Mc Mirella no De Férias Com o Ex, internautas estão começam a especular se Dynho Alves também fará uma parição no reality. Os dois tiveram um relacionamento conturbado de 4 anos, cheio de idas e vindas. Em 2021, com uma suposta traição de Dynho, eles se divorciaram 

Dynho Alves é conhecido por sua carreira na música, além de suas passagens em reality shows – como A Fazenda 13 e Power Couple – na emissora Record TV. O funkeiro acumula mais de 10 milhões de seguidores nas redes sociais e planeja lançamento de um novo álbum em breve. 

Ainda não se sabe se os fãs verão Dynho Alves no reality, mas com certeza podem o ver na Privacy, onde o cantor, assim como a ex-mulher Mc Mirella, posta conteúdos picantes, tanto profissionais quanto caseiros. Ele promete que assinantes verão tudo o que querem. O perfil de Dynho está disponível por apenas R$ 49, 90 por mês.  

EUA - O grande dragão guerreiro vai voltar! A DreamWorks anunciou o quarto filme da franquia Kung Fu Panda, cujo lançamento está marcado para o dia 08 de março de 2024 nos cinemas nos Estados Unidos e 07 de março de 2024 no Brasil. O longa deverá acompanhar o personagem Po na China Antiga, além de ter mais sequências de lutas de kung fu.

Além da data de lançamento, nenhuma informação sobre a quarta animação foi revelada. Assim como Jack Black, outros membros do elenco original de voz devem retornar como Dustin Hoffman, Angelina Jolie, Seth Rogen, Jackie Chan, Lucy Liu, David Cross e James Hong. Já Jonathan Aibel e Glenn Berger escreveram os roteiros dos três filmes, enquanto Melissa Cobb atuou como produtora principal. John Stevenson e Mark Osborne dirigiram o primeiro filme, enquanto Jennifer Yuh Nelson dirigiu as duas sequências, a última das quais ela codirigiu com Alessandro Carloni.

Este será o primeiro filme da franquia animada desde 2016, quando a DreamWorks Animation concluiu a trilogia planejada. As produções acompanham Po (Jack Black), um urso panda que vive em uma versão fantasia da China Antiga. No primeiro filme, lançado em 2008, o personagem é escolhido para se tornar o grande ‘dragão guerreiro’, um profetizado mestre de kung fu. Ao longo deste e das duas sequências, Po treina com o sábio Mestre Shifu (Dustin Hoffman) e supera suas dúvidas para se tornar um grande herói, derrotando vários inimigos e, eventualmente, reunindo-se com os seus pais biológicos há muito tempo perdidos.

Filme produzido no Paraná ainda levou troféu em mais duas categorias. Confira!

 

CURITIBA/PR - Os ganhadores do festival de cinema FestCine Pedra Azul, realizado no Espírito Santo, foram anunciados na noite deste domingo (14). Indicado em todas as categorias para longas-metragens - seis no total - o filme curitibano Coração de Neon conquistou três troféus: melhor direção, melhor roteiro e melhor longa-metragem.

A produção, que tem estreia prevista para março de 2023, tem como diretor, produtor e roteirista o cineasta Lucas Estevan Soares. Também tem direção e produção de Rhaissa Gonçalves.

“Estou muito feliz de representar a minha cidade, Curitiba, com Coração de Neon. A gente sabe que o filme carrega, em essência, o que é a cidade, de onde eu vim. Estou muito feliz de saber que a história do Coração de Neon está ultrapassando as fronteiras do Brasil, as fronteiras do estado do Paraná”, diz Lucas.

O filme vem percorrendo os festivais internacionais desde o início do ano. Agora, em solo brasileiro, o FestCine abraçou a produção, o que coloca a equipe do Coração de Neon em festa.

“É muito bonito e feliz saber que o Espírito Santo reconheceu o filme que nos premiou em três categorias. Isso só comprova que estamos no caminho certo e que as nossas histórias vão emocionar as pessoas de forma universal. Também desejo muita luz e muito sucesso aos organizadores do festival. Que tenha vida longa e que a gente possa participar com futuras produções”, agradece Lucas.

Prêmios Internacionais

Os troféus no FestCine Pedra Azul vem após uma fase de prêmios e reconhecimentos internacionais. Um deles foi o Special Juri Remi Award (55º WorldFest Houston International Film Festival, realizado nos Estados Unidos), ou seja, a escolha do júri como o melhor filme do festival. O World Fest já revelou nomes importantes como Steven Spielberg e Ang Lee.

Também foi o melhor filme de língua estrangeira do Moscow International Film Festival, além da seleção e exibição em outros vários festivais internacionais. Uma destas seleções, por exemplo, foi para o Not Film Fest, na Itália. Em novembro, Coração de Neon fecha a turnê europeia no Festival Internacional de Trieste, também na Itália.

Mas um dos grandes feitos não veio exatamente em forma de prêmio. Durante o Festival de Cannes, na França, Coração de Neon foi aclamado pela crítica e considerado como aposta para o “novo cinema popular brasileiro”.

Quem é o cineasta Lucas Estevan Soares

De alma curiosa, Lucas, 32 anos, já viajou o mundo todo trabalhando, se aperfeiçoando como ator e produzindo curtas-metragens e produtos comerciais através da sua produtora, o IHC (International House of Cinema). Apesar da busca contínua por novas realidades e histórias, Lucas tem forte ligação com o bairro onde nasceu, o Boqueirão, em Curitiba (PR), que utilizou como cenário de seu primeiro longa-metragem, o Coração de Neon.

O filme é parte de um projeto de vida maior para o cineasta, que optou por ter o poder de escolha da sua vida artística e até ser o seu próprio investidor. De forma independente, foi exatamente assim que ele conduziu o longa.

Lucas é o roteirista, produtor e ator principal da trama. Ele e a sócia, a esposa Rhaissa Gonçalves, trouxeram diversos pioneirismos ao projeto: é o primeiro filme do cinema nacional a ser finalizado com som imersivo Dolby Atmos; também é o primeiro do cinema brasileiro a ser 100% curitibano (atores, elenco, produção, locações, etc.); único a ter um estande próprio no mercado do Festival de Cannes, na França; além de ter sido financiado única e exclusivamente por seus sócios, ou seja, não dependeu de nenhuma lei de incentivo ou financiamento externo (algo incomum no cinema nacional, nas últimas décadas). Tudo fruto do empreendedorismo de Lucas e Rhaissa.

Boa parte desse aporte financeiro veio de trabalhos conduzidos pelo IHC em Miami, nos Estados Unidos, onde a produtora fez diversos filmes para instituições, incluindo a própria prefeitura de Miami, que concorria com outras cidades a um pitch da Amazon, para sediar uma nova estrutura da empresa.

A qualidade das produções e o sucesso com as empresas americanas levou Lucas e Rhaissa a abrirem um escritório do IHC em Miami. E foram essas captações que permitiram aos dois empresários investirem integralmente no Coração de Neon, rodado em 2019 em Curitiba.

Projeto idealizado por Carol Paiffer, CEO da Atom e uma das empresárias do programa Shark Tank Brasil, busca estimular a educação financeira desde cedo para que os adultos do futuro possam realizar os seus sonhos

 

SÃO PAULO/SP - A Atom é uma empresa que vive fortemente a sua essência, e um de seus propósitos mais potentes é estimular a educação financeira e uma relação mais saudável com o dinheiro no Brasil. Diversas iniciativas da companhia são fundamentadas nesse objetivo, como o próximo projeto, um conteúdo gratuito para crianças que vão aprender com o personagem Teo Tourinho em uma série de animação exclusiva.

“Lançar um conteúdo para crianças com essa qualidade sempre foi um sonho meu. Afinal, a educação financeira desde cedo faz toda a diferença para que as famílias do futuro tenham uma vida financeira mais sustentável e a possibilidade de realização de sonhos da vida adulta como, por exemplo, a compra de uma casa própria, a chegada dos filhos, uma viagem, etc. E aprender isso na infância pode ser muito divertido, acompanhando o dia a dia e curiosidade sobre finanças dos personagens que compõem a turma do nosso tourinho”, explica Carol Paiffer, CEO da Atom e uma das idealizadoras desse projeto.

A executiva acrescenta que refletir sobre consumo, planejar gastos e até saber ganhar dinheiro deveriam ser temas presentes na rotina das famílias. "Basta observar o cenário econômico e como muitas famílias acabam sendo pegas de surpresa, por falta de conhecimento, e sendo desestabilizadas. As crianças de hoje são os adultos de amanhã e precisam da nossa ajuda para começar a planejar um futuro melhor”.

A cantora também esteve presente na gravação do DVD Capital Inicial 4.0

 

Chegou hoje, 12 de agosto, às plataformas digitais a nova versão de O Passageiro, clássica canção do Capital Inicial, que agora conta também com vocais de Pitty. Dinho e a cantora baiana dividem os holofotes nessa releitura que faz parte do novo projeto da banda. Pitty é convidada de honra para a celebração de 40 anos do grupo, veterana da cena do rock brasileiro, ela trouxe seu conhecido e adorado estilo para a faixa. Gravada ao vivo na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro, a apresentação conta com produção musical de Dudu Marote, direção artística de Batman Zavareze e projeto de iluminação de Cesio Lima.

Ouça aqui.

Assista ao vídeo aqui.

Dinho e Pitty trazem uma dose de adrenalina para O Passageiro. A química entre os artistas adicionou um estilo descolado, que vem naturalmente para a dupla, e que fez a canção brilhar ainda mais como um dueto. A escolha não poderia ser mais certeira, a rockeira baiana traz em sua voz a profundidade que expande os significados da música e deixa mais que justificada a existência dessa nova versão.

Lisonjeada com o convite para participar do projeto, Pitty compartilha o que sentiu:

“Quando eu era guria em Salvador, era muito fascinante conseguir ouvir alguma banda de rock nas rádios, então me marcou muito escutar Capital na época, junto com Titãs, Paralamas e outros grupos da geração. Foi um momento do rock nacional extremamente formador para quem queria ter banda, para quem gostava do gênero, e ainda mais para uma menina fora do polo sudestino, aonde o sonho estava mais distante. Eu pedi para cantar ‘O Passageiro’, eles me perguntaram o que eu queria cantar, e fui logo nessa porque deve ter sido uma das primeiras que escutei do Capital. É uma versão de Iggy Pop, um artista que absolutamente amo, e temos isso em comum. O motivo principal da escolha é a de ser uma canção que marcou minha história, e ser um grande clássico.”

Sempre feliz em colaborar com outros artistas, especialmente de gerações diferentes, Dinho comenta sobre o toque especial que Pitty adicionou à canção:

“Cantar com a Pitty foi um dos momentos mágicos desse DVD. Eu sou um grande fã e admirador dela. Gosto do trabalho dela, da voz, atitude, do conjunto da obra, da banda, de tudo que ela faz, acho sensacional. E foi assim desde a primeira vez que eu ouvi a Pitty. Já tive o privilégio de dividir o palco com ela, mas foram poucas vezes e eu queria muito que ela participasse desse DVD. Eu estava com os dedos cruzados, torcendo para que ela topasse. Que sorte ter isso no nosso currículo, me orgulho muito daquela noite. E agora, no 4.0, voltamos a tocar ‘O Passageiro’ com o arranjo original que fizemos em 91, é mais rock and roll, mais fiel ao Iggy Pop. ”

 

Capital Inicial 4.0

O projeto Capital Inicial 4.0 é uma comemoração da história e legado do grupo, com foco no futuro e na conexão cada vez mais forte com o público. Desdobrando-se em três frentes, álbum, DVD e turnê, essa nova era levará os grandes hits para audiências de todas as gerações. O álbum/DVD com 12 faixas tem lançamento previsto para 26 de agosto e uma versão Deluxe, com 5 canções extras, estará disponível em novembro.

Muitas das conhecidas e amadas músicas ganharam novos arranjos e contam com vários convidados especiais. Além disso, faixas lado B também foram revisitadas. O público reconhecerá tanto nomes consagrados, como Carlinhos Brown, Samuel Rosa e Pitty, quanto nomes da nova geração da MPB, como Marina Sena, Vitor Kley e Ana Gabriela. A turnê estreia no dia 9 de setembro no Palco Mundo do Rock In Rio 2022. O show especial Capital Inicial 4.0 passará por 20 cidades, incluindo São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Florianópolis, Belo Horizonte, Brasília, Salvador e Recife.

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